作者：王玉玊

　　文化产业新增长点

　　微短剧这一新兴的文艺形态自2023年下半年起实现爆发式增长，到2024年市场规模超过500亿元，用户规模达到6.62亿人。微短剧出海亦颇见成效，2024年微短剧海外营收超过18亿美元。微短剧的出海模式也完成了从作品出海到模式出海的升级，即微短剧成为文化产业新的增长点。

　　相比于传统长剧集，微短剧是在下沉市场中获得自己的生态位的。微短剧以快节奏的叙事、直白简单的快感模式填补碎片化的休闲时间，追求快捷的情感共鸣与即时的欲望满足，这是微短剧的立身之基；微短剧与其说是变短的长剧集，不如说是视频化的网络文学。依托于高度成熟的网络文学类型化叙事套路，微短剧可以在极短的创作周期内，将不同社会群体的情感与欲望转换成故事，如外卖员可以在送餐间隙看《首富千金偏爱送外卖》，中老年受众则可以看到《五十岁保姆嫁豪门》，这些作品相比于长剧集，无疑粗糙、浅陋，却可以把人们基于直接生活经验的情感与欲求快速转化为文艺叙事，吸引多样的受众群体，这是微短剧的活力之源；微短剧诞生于平台流量经济高度发达的当代中国社会，因而微短剧的爆火始于“投流模式”，也即通过大规模、多渠道的广告引流，招徕观众，这是微短剧赚得第一桶金的初始动力。

　　一言以蔽之，微短剧是面向下沉市场的流量驱动的类型叙事，微短剧的生命力来源于此，微短剧的弊端与乱象症结在此，微短剧的治理与引导也应以此为依据和前提。

　　发展中的问题与乱象

　　在微短剧的发展过程中，诞生了一些兼具口碑与流量的作品。例如，腾讯视频平台播出的横屏短剧《执笔》，讲述古代架空设定中的女主人公苏云绮不愿接受命运安排，逆天改命、重写人生的故事，作品采用网络文学中经典的“穿书”设定，集“穿书文”爽点之大成，更兼制作精良，可以说是将长剧的“质感”与短剧的“爽感”集于一身，成为横屏短剧中较早的“出圈”之作；竖屏短剧《闪婚老伴是豪门》，化用“霸道总裁爱上我”的经典类型套路，讲述中老年人的黄昏之恋，触达中老年观众的情感世界，引领了“银发灰姑娘”短剧热潮，这一类型创新激活了中老年用户的观剧需求，也证明了他们的微短剧消费力；B站up主煎饼果仔呀和夏天妹妹联合创作的微短剧《逃出大英博物馆》，讲述一只中华缠枝纹薄胎玉壶化身少女，从大英博物馆出逃，在一位来自中国的媒体工作者的帮助下，带着厚厚一沓家书回归故乡的故事，小玉壶的可爱形象赢得了广泛的喜爱，也引起大众对流失海外的中国文物的普遍关切。

　　在创作出一批出色作品的同时，微短剧行业存在的乱象亦是显然的，不少作品制作粗糙，靠色情、暴力等擦边内容吸引眼球，或者刻意夸大社会阴暗面与人性丑恶，乃至于歪曲历史、落入历史虚无主义的陷阱。究其根源，则在于“情绪”与“流量”这两个关键词。

　　如前所说，微短剧是一种借用网络文学成熟的类型套路，以最高效的方式满足用户情感与欲望需求的叙事类型。类型叙事本身就是一种欲望叙事，任何叙事类型可以产生和流行，都是因为它符合某类受众群体的某种欲望诉求，例如穿越故事服务于受众暂时脱离平淡庸常的日常生活、开启另类冒险的欲望诉求。欲望与情绪密切相关，例如“逆袭打脸”这个长盛不衰的经典套路，为受众在现实生活中遭受的种种难以反抗的现实压抑提供了幻想性补偿。无论不讲理的上司、重男轻女的父母，还是无法跨越的阶层壁垒，都可以在类型叙事中被“逆袭”的主人公狠狠“打脸”，受众的情绪因而被调动起来并得到宣泄。那些跑赢流量市场的微短剧，通常都在情绪操控方面非常专业，唤起受众强烈的情感共鸣，刺激观众的消费。

　　恰当的情感共鸣是文艺作品关联现实的重要方式，也是文艺作品的魅力所在，但如果这种对情绪的引导不加节制，就可能超出伦理道德的底线。例如，已被下架的《妈妈的生日》等便刻意夸大夫妻、婆媳矛盾，引导社会对立情绪，赢得了流量，失掉了底线；同样已被下架的《黑莲花上位手册》则将“主角要惨”“复仇要彻底”的规则推向极端，女主人公对宫中妃嫔的报复已经超出了公正的限度，滑向纯粹的以恶制恶，不利于文艺生态与社会风气的良性发展。

　　“流量为王”是微短剧行业乱象的另一根源。流量经济是一种注意力经济，其要义在于吸引用户的注目、驻足、观看、付费。在互联网内容极端丰富的前提下，许多微短剧作品付出了高昂的投流成本，这些作品要想在流量经济中盈利，就必须在数秒内牢牢抓住观众的眼球，确保足够高的投流回报率，于是一些高度猎奇、恶趣味的微短剧应运而生。例如，一部名为《麒麟送子天降喜福》的短剧就因“1胎生99子”的猎奇设置引发争议而被下架。千姿百态的幻想设定，本应是网络文学、电子游戏、动画、漫画、微短剧等新大众文艺门类的重要艺术特色，也是许多优秀的幻想文艺作品的创造力之所在，但在流量经济的异化下，部分微短剧情节走向了纯粹博人眼球的奇观，不再服务于表达，甚至反而严重妨碍了表达。如果这样的作品长期占据市场，那么微短剧的精品化便是空谈。此外，“一本多拍”、侵权抄袭等现象的增多，本质上也是试图以低成本博得高流量的投机行为，会极大降低行业创作者的原创积极性。

　　微短剧行业必须在经济效益与社会效益、流量与质量、情绪宣泄与思想表达之间找到平衡，才能在大浪淘沙中站稳脚跟，实现长远发展。

　　良性发展需“因材施教”

　　微短剧的突然爆火，也给微短剧的管理和引导提出了挑战，传统长视频的管理办法并不能完全适应微短剧的发展需求，占据下沉市场生态位的微短剧也不应以与长视频同等的标准来审核。可喜的是，有关部门并没有采取“一刀切”的粗暴做法，而是看到了行业的发展前景，对微短剧的类型特性予以充分的理解和宽容，在规范许可、备案流程的同时，实施分类分层审核制度，实现微短剧的差异化、精准化管理，以优化审核流程、提高审核效率；在审核标准上适当放宽，允许微短剧探索各类新题材、新内容，在确保导向正确、不碰底线的前提下，为微短剧这一新生艺术形态的发展留足空间。

　　同时，有关部门也积极引导微短剧携手千行百业，积极发掘“微短剧+”的基因优势。“跟着微短剧去旅行”“跟着微短剧来学法”“微短剧里看非遗”“跟着微短剧来科普”“跟着微短剧学经典”等一系列“微短剧+”创作计划相继启动，截至2025年4月30日，已公布9个批次共276部“微短剧+”创作计划推荐剧目，例如，“跟着微短剧去旅行”创作计划推荐剧目《飞扬的青春》有效带动了取景地瑞安市曹村镇的旅游升温。作品讲述的是大学生回乡创业，为乡村振兴贡献力量，而作品本身又实打实地带动了曹村镇的经济发展，故事内外联动，体现出微短剧的赋能潜力。

　　但目前的微短剧精品化发展方向，仍存在一些潜在问题，例如，将精品化等同于长剧化，在精品微短剧创作中追求与长剧同等水准的服化道或镜头质感，而忽略了微短剧本身的剧本特色和短周期、低成本优势，这只会让微短剧成为长剧的劣化复制品，而无力探索出微短剧的独特发展道路；由政府创作计划支持的重点微短剧在表现一些时代题材时，易落入公式化、图解思想的窠臼，失去微短剧中那股虽然粗糙但生机勃勃的鲜活能量。

　　微短剧与网络文学有着紧密的亲缘关系，其发展或许也可以借鉴网络文学的精品化道路。网络文学的精品化依然是在商业化类型文学的框架中实现的，而非背离其受众，向精英文学靠拢。网络文学的作者与读者在持续的创作、阅读与密切的互动中共同成长，当财富、权力等基础的欲望在网络文学作品中得到充分满足时，网络文学整体的底线开始缓慢抬升，对于爱与自我实现的需求占据上风，与此同时，思想性与艺术性逐渐从“以爽为主”的类型叙事中生长出来。同样，微短剧的艺术性也不该是某种嫁接的艺术性，而应该从微短剧的本有特征中孕育而成。这需要微短剧的创作者秉持创作初心，探索创作规律，需要平台运营方坚持“双效统一”，也需要文化管理者以坚定的信心和有智慧的动态管理，引导微短剧行业的长远发展。

　　（作者单位：中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所）