电影节争设原创赛道，写作比赛把“创意”当核心标签，短视频平台力推“原创保护”机制……“原创”这个词，早已不是标签，而是文艺界的“硬通货”！

　　党的二十届四中全会审议通过“十五五”规划建议，首次提出“提升文化原创能力”，正式将它提升到了战略高度。那么问题来了，为什么在今天，原创力的命题变得如此紧迫？它又被赋予了怎样的新使命？

　　不“抄作业”，要“破土而出”

　　与“创新力、创造力”这些有点宏大的词相比，文化原创力更看重“本土基因”，说白了，就是一个国家能不能从自己的文化根儿里，源源不断地长出前所未有的新东西来。这是一种根本性的创新能力——“抄作业”的不算、翻拍的不算，只有从我们脚下这片土地里破土而出的，才算数。

　　原创力成为“爆款制造机”

　　回头看“十四五”的这几年，我国的原创爆款频出。从游戏圈的《黑神话：悟空》，到国漫电影《哪吒之魔童闹海》，再到科幻巨作《三体》，这些带着中国味儿的原创IP，一次次在海外刷屏。还有沉浸式文旅“非遗+”体验、互动影游、数字藏品等各种文化新业态层出不穷，实现了口碑流量双丰收。在这股原创力的驱动下，我国的文化软实力一路攀升，在世界掀起一波又一波的热浪。

　　新时代的新使命

　　文化原创力，“说起来容易做起来难”。原创，意味着前面没有趟平的路，市场反响就像开盲盒，风险和成本自然更高。随着AI时代的到来，这份“难”又加码了一层时代命题。“大数据创作”看似高产，却把真正的创意逼向了死角，滋长着“避难求易”的惰性。但同时，AI也像一个超级外挂，接管了那些繁琐的、工具性的执行工作。创作者终于可以腾出双手，将精力聚焦到“表达”上来，让创作回归到创作本身。

　　展望“十五五”，“提升文化原创能力”可不能是一句口号，需要政策铺就更肥沃的土壤，如完善文化知识产权、重视人才培养、设立文化原创基金等；还需要每位创作者勇敢出发，走出一条既立足文化根脉，又面向技术未来的原创力提升路径。这样，我们才能真正冲破想象力的壁垒，奔向属于这个时代的、璀璨的星辰大海。

　　（文本：刘子璐，制作：申婧渲，设计：董怡梦）