作者：王　润

　　今年是居住在北京锡拉胡同的清末著名金石学家、甲骨文发现者王懿荣诞辰180周年。一百多年前，王懿荣以其深厚学养与敏锐眼光，从中药“龙骨”中发现甲骨文，令沉睡三千年的商代文字重现于世，为中华文明溯源作出了里程碑式的贡献。由朱学佳编剧、王斯汀导演的原创话剧《问骨》，作为“大戏东望·2025全国话剧展演季”东城原创单元剧目，近日在国话先锋智慧剧场上演，不仅以王懿荣的人生轨迹为经纬，更将甲骨的惊世发现、甲午的国殇阵痛、庚子的京师喋血编织成一张密不透风的命运之网，在舞台上完成了一场跨越时空的精神叩问。

　　《问骨》以王懿荣之子王崇焕的追忆为引，通过倒叙、插叙与内心独白交织的手法，将1894年甲午战争至1900年京师沦陷这六年的时空打碎重组。开场便将波澜壮阔的世界图景与大清帝国的垂死挣扎并置，奠定了全剧宏阔的历史视野与悲怆基调；也使观众跳出具体情节，从更深层面思考文明冲突与个体命运、文化守护与家国担当的多重命题。

　　《问骨》的舞美设计将写实与写意融合：斑驳巨柱、高耸房梁，砖石裂痕如历史岁月沧桑，腐朽纹理似王朝血脉枯竭，隐喻清末封建制度崩塌、伦理失序的危局景象；而雅致的书架、桌椅与屏风，则如浊世中的一方净土，象征着文人精神世界在历史洪流中的挣扎与坚守，让观众在虚实之间，感知文人“心忧天下”的情怀与“独善其身”的孤绝。残亭一角的设计，既是王朝空间的碎片，也是精神对话的焦点，不同人物在此聚散、论辩、抉择，思想碰撞如星火在残亭中燎原。各种角度的追光、明暗交错的光影，成为人物精神世界的可视化表达；烟雾效果更是赋予舞台一种历史烟云的时空纵深感。

　　《问骨》中的六位演员，以细腻且极具张力的表演，展示出清末众生相。张巍饰演的王懿荣、杨楠扮演的张人骏和郄意扮演的张之洞，三人你来我往的对手戏，既铺陈了历史背景，又凸显了灵魂碰撞，浓缩了特殊历史时期文人官员的思想矛盾与冲突。特别值得一提的是张巍的表演，他将王懿荣从金石学家的书斋沉静，到甲午主战却壮志难酬的满腔愤懑，再到发现甲骨文时的学术狂喜，直至最后决心殉国时的决绝与悲凉，展现得淋漓尽致，也将“甲骨”这一文化符号与“文士风骨”的精神内核完成了深度互文。

　　作为一部由女性编剧、导演创作的作品，《问骨》中对两代女性角色的塑造也光彩照人。阿妮尔饰演的王懿荣妻子谢云鹤，温婉坚毅，有着传统女性的贞烈；惹滋诗薇则赋予王懿荣儿媳、张人骏长女张允淑这个人物以超越时代的光芒，她质疑殉道价值，私下阅读禁书，渴望新式教育，代表了指向未来的微弱但坚韧的现代女性声音。

　　《问骨》的深刻之处在于，其问的不仅是甲骨上的卜辞，更是向历史、向时代、向每一个身处其中的人发问。尾声处，陆宇鹏饰演的王崇焕迷茫发问：“殉是唯一的出路吗？这个世界会变成什么样？我该去哪儿？”王懿荣的灵魂则与其隔空对话，“别害怕”三字不仅是父亲对儿子的鼓励与嘱托，更是《问骨》创作者穿透历史迷雾，赠予当代观众的信念传递：甲骨虽残，犹可问天；人骨虽灭，风骨长存。（王润）