向经典致敬,敢于突破创新
——访青年艺术家谭文选
代表每个时代最高水准的文化成果,通常都具有鲜明的特色。《老子》作为先秦时期的经典哲学著作,以大篆文字与古玺相结合的方式来呈现,有助于展现其时代特色。《老子》、大篆、古玺属于同一时代的产物,这是它们基因里最大的共同性。古玺具有古朴自然、变化多姿的特点,很符合《老子》的气质,可以更好地诠释这部古代经典,营造一个古朴的意境。
为了探索璀璨的先秦文化,广州美术学院青年教师谭文选以《老子》为主题,采用大篆文字以古玺的形式创作了100方印章,并组成《篆刻老子百品》。这组作品,获评国家艺术基金2015年度青年艺术创作人才项目,并成为2017年度美术类滚动资助作品。
11月8日,“中国艺术新视界”巡展广州站开幕,谭文选的作品在广州美术学院内的岭南画派纪念馆展出。展馆内,《篆刻老子百品》吸引了大量关注,不时有观众驻足观赏,谭文选则在一旁耐心地讲解创作思路和经历。
向经典致敬,讲述中国故事
谭文选是国家艺术基金较早的获益者,早在2014年便参加了国家艺术基金青年篆刻艺术人才培养培训班,接受17位顶尖专家面授,并有机会与31位来自全国各地的优秀篆刻家交流、学习。在此期间,他对国家艺术基金有了比较全面的了解,抱着试试看的心态,选择《篆刻老子百品》作为申报项目,并成功立项。
《篆刻老子百品》是谭文选从求学阶段即开始关注并实践了近10年的课题,期间虽然突破了一些学术、艺术上的难题,但存在着不少困惑和困难。获得国家艺术基金立项后,课题得以迅速推动。“由于集中一年的精力专注此事,我对这个项目的认识和表现方式有了质的飞跃。”谭文选介绍,“我从《老子》共八十一章中提炼出100方印章的内容,共分为五组,根据章法和意境需要来展现变化,都统摄于‘古拙、沉厚、奇趣、神秘’的古玺样式艺术审美。作为书法篆刻家,在保障学术性的同时,我考虑更多的是整组作品的艺术性。为了让整组印章达到和谐的艺术美,我对每一方印章都设计了几十个印稿,反复揣摩设计,不断改进。既要展现古文字的想象力,又要体现出古玺丰富的变化。”
立项后,谭文选走访了全国十几所院校,拜访了数十位古文字学界、书法篆刻界的老师,对古玺、古文字分域等问题进行了系统、深入的学术考察,在此基础上数易其稿,并请古文字学家曹锦炎教授等师长进行学术把关,然后开始在石上篆刻。正是有了大量的前期学术准备工作,他只用了短短十五天,便完成了一百方印的篆刻。
谭文选以大篆文字、古玺风格创作百方印章,探索璀璨的先秦文化,寻找《老子》、古文字和古玺美的共同性,以篆刻艺术解读和传承古代经典。正如他所言,“用古玺这一古老艺术形式篆刻哲学经典《道德经》,既是向经典致敬,也是展现中华文明思想精髓,弘扬篆刻艺术传统,更好地展现、普及、推介篆刻艺术和《道德经》的内涵和魅力,向世界讲述中国特有的文化艺术故事。”
谭文选《篆刻老子百品》
坚定信心,提升内功
国家艺术基金为艺术家的创作、成长提供了一个有高度、有广度、有亮度的平台,既回应了国家和社会艺术发展的使命,更回应了年轻艺术家之所需、所想。国家艺术基金的资助,不仅帮助谭文选提升了创作大型主题作品的能力,也增强了他的自信心和责任感。“这对我来说,是极大的激励与肯定,提升了自信,对未来的创作更是充满了希望。”谭文选表示,“在感叹自己幸运的同时,我也将孜孜以求,希望总结这几年创作《篆刻老子百品》的得失,酝酿新的好作品,寻找并书写新时代美的共同性。”
“国家艺术基金大力扶持青年艺术人才创作,并鼓励艺术探索和创新、激发青年创作活力,推出创作新人,为培育艺术后备人才提供了一个高端的发展平台,具有积极、深远意义。相信借助国家艺术基金的平台,更多优秀的艺术家将脱颖而出。”作为国家艺术基金的受益者,谭文选对基金有自己独到的认识,“尤为宝贵的是,可以发现那些具有艺术抱负、艺术才华而又尚为幼弱的新苗,加以资助推介,为未来的艺术高峰培育栋梁。更加值得一提的是,滚动资助项目向社会的进一步传播展示,使青年艺术家具有了全国性的主流展示平台,这是雪中送炭。我相信,假以时日,国家艺术基金功莫大焉。”
青年是祖国的希望和未来,青年艺术人才是推动我国艺术发展和创新的生力军。“中国艺术新视界”巡展走向全国,就是要让优秀的艺术作品积极引导青年艺术发展的方向。同时,希望进一步激励青年艺术家继续深入生活、扎根人民,默默耕耘、潜心创作。作为一名长期研究老子哲学的青年教师,谭文选习惯用《老子》中的几个词来概括一名优秀青年艺术家应该具备的素质。
一、尊道,贵德。尊道,即尊重规律。艺术家不论处于什么年龄,都要敢于突破创新。但不是蛮干,而要静观玄览,抓住艺术规律的根本、母题,形成自身独到的主见、判断力。贵德,是指青年艺术家需有志、有德,有艺术信仰,感情真挚,包括对自己的内心真挚,对创作对象的真挚,对真善美进行终身求索,回应新时代最广大人民心灵深处的关切。
二、处厚,处实。青年艺术家正处在上升期,希望得到认可,更容易躁动,故需要将艺术与学问相结合,把根扎深,不断丰富自己的艺术人文素养。要高度重视传统的传承与创新,努力做到技识并臻,既有很好的手上功夫,同时又有很好的视野;既深耕传统,又融汇时代新风。这样,才能立身、走稳、走远。
三、致虚,守静。放空自己,走出小我,保有强烈的好奇心、想象力,让人生与创作富有活力和弹性,坚守艺术本质问题,并持之以恒、上下求索。