正在阅读: 流派不兴,中国文艺批评的症结

流派不兴,中国文艺批评的症结

2018-09-12 15:55来源:光明网-文艺评论频道

调查问题加载中,请稍候。
若长时间无响应,请刷新本页面

  作者:湖南师范大学文学院副教授、硕士生导师 刘长华

  据悉,首届全国文艺评论新媒体骨干培训班将于10月15至18日在京举办,旨在加强文艺评论传播工作和阵地建设,培养和凝聚网络文艺评论人才。“文艺批评是文艺创作的一面镜子、一剂良药,是引导创作、多出精品、提高审美、引领风尚的重要力量。”习近平总书记在文艺工作座谈会上讲话指出,要高度重视和切实加强文艺评论工作。几年来,说真话、讲道理的良好氛围,在文艺批评界逐渐形成,令人欣慰。但红包批评、人情批评、捧杀、骂评等现象,也客观存在。那么,症结在哪里?窃以为,流派不兴是一个重要方面。

流派不兴,中国文艺批评的症结

  流派的兴起,往往是某一行当或领域繁荣发展的表征。中国文艺创作,历来不乏流派和社团的标举,这一则与创作者自身的主体观念、自觉精神有关,二则与批评界的阐释论证分不开。然而,恒被喻为“鸟之一翼、车之一轮”的中国文艺批评,流派意识却相当淡薄。关于流派的梳理总结,长期以来只是零星孤篇。即使一些批评家存有流派观念的印痕,也大都只是某一创作阵容的麾下集结者,或其主张的印证者,应有的品格难以卓然自立。而西方近现代以来,批评流派多且活跃,推动了文艺事业的发展,也活跃了人类的文化运动和思想表达。这启发我们,今天在中国,提倡文艺批评流派这一命题和实践,实属必要。

  首先,有助于批评在本体上的个性化构建。有论者曾指出,源于同质化、平庸化,当代文学批评(文艺批评)呈现出表面“过剩”而实为“不足”的现象。批评流派的出现,在某种程度上对此能有所补救。

  第一,鲜明的流派特征筑基于浓郁的个性化色彩之上。流派形成的前提,是其所属成员的价值取向、创作思想、艺术风格等大致类同相似,但又以整体的独异为生命符码。为了活出自我、赢得自我,批评流派会自觉以原创性、特色性为第一己任,从而在艺术构想、理论建树、作品解读、概念表达等方面绽放出异彩。这无疑将极大地丰富、刷新人们对文艺作品的想象和寄予。困扰中国艺术批评和文艺理论多年的“失语症”,或许在这种多元化的探索中,能够寻访到一剂良方。最根本的是,批评精神将从中得到恰切的贯彻和诠释。文艺批评不是凝固性、程序性、技术性的活儿,而实实在在是一种创造。

  第二,流派集约化有望带来现有批评格局的优分组合。虽然文艺批评流派不兴,“学院派”“记者派”“民间派”等说法却大行其道。问题是,这些说法恰恰表明了批评本身的个性不强。就像“学院派”,在人们心中几乎是拘泥、机械的代名词。而真正的流派,意味着大家能够交融碰撞、各陈利弊、取长补短。例如,为“学院派”注入活泼的气息,为“民间派”平添理性的姿态。各自几乎固定化的批评形象,由此可以得到一定程度的颠覆,从而以期待的清新取代审美的疲劳。换言之,封闭不是个性,“杂交”才能产生优势。有优势的个性,让批评在本体上具有沛然不息的生命力。

  第三,流派的自主意味着批评与创作保持必要的距离。“京派文学批评群”“七月派文学批评家”等提法,更多的只是表征批评家对同一群体作家的“鼓”与“呼”。真正的批评流派,必须也能够摆脱“圈子”意识和依附关系。不然,其精神风骨和独立个性从何谈起?若无自我、自主,又谈何意义和价值?因此,批评流派这种“个我”品性,客观上反哺和回归了批评的本质——思想独立和审美自由,可谓从外围切入内核。有个性,有距离,才能让批评对创作进行较为客观的观照和令人信服的评判。

  其次,有助于批评家文化人格的陶养。流派凸显自身特色的策略,便是在相应的工作对象和业务领域中既有大为,又有不为。这对所属的批评家来说,既是一种规约,更是一种磨砺和提升。有流派归属感的批评家,在知识结构的健全进补上就可专一,在研究方法的操作应用上就可专情,在审视对象的目光打量上就可专注。由博而约、由粗而精,最终形成自己的学术深井和批评高峰。

  当下的文艺批评,一个很大的缺陷在于,有些批评家无形中扮演起“华威先生”这一角色,只要有机会就发言,套话一通、泛泛而论,且不管自己在相应问题上熟悉与否,有无相应的学术积累。这种隔靴搔痒式的批评,既不能扬清,更不能激浊。而真正的批评,应该是“专”“精”“尖”的。流派的出现,能够划分和标识出批评家的兴趣与专长,当然也是对批评家的鞭策与警醒。

  随之而来的,便是流派也需要塑造领军人物。流派的兴衰存废,向来与领军人物的修为息息相关。流派并非结构实体,只是成员缘于兴趣与专业的自主结盟,淡化了功利性的因素,相对弱化了外围性的力量。在这种情况下,领军人物引领功能、团结作用的发挥,显然主要依靠个人的业务威信和道德威望。时间精力是余裕的,精神空间是舒展的,不至于将自己磨损在繁琐庶务、是非纠缠之中,生存环境趋于纯粹,领军人物便易保持德艺双馨的品性,进而向大师方向发展。自不待言,这是一种良性循环。

  流派作为维系人际关系的重要纽带,对批评家保存求真精神,有着促进功效。当前,批评的声音之所以微弱,很大程度上就在于“真”声稀少。当某些批评家明显在胡说八道时,其他批评家却听而不闻,力求保持一团和气,因为彼此作为同道中人,在发文章、拉项目、参加会议时,要“互相关照”。流派的出现,大概会对这些或明或暗的关系网络重新编织。利益性的钩连,在某些场合就面临暴露和打破。没有了顾忌,批评家们就敢于拍案而起,就着良知亮明自己的观点、坦陈自己的看法。事实上,流派的本源就在于,与功利性的东西关联较少,否则流派就异化成其他了。

  最后,有助于产生一些特殊的批评效果。第一,将激活学术争鸣的空气。甚嚣尘上不是文艺,沉默喑哑不是批评。文艺批评的力量,在于真知灼见,在于给人启迪。现下文艺批评过于四平八稳,甚至有所谓的“思想淡出,学术凸显”之说。这种现状,并非意味着批评家没有思想,而只是没被激活罢了。很多时候,散兵游勇、孤军奋战无异于大海投石,浪花转瞬即逝。而集团性、阵地性的对垒,可能卷起巨浪,形成涤荡。思想交锋的光芒,在照亮他人的同时,也是对自己的锋刃予以磨砺,为真理之途披荆斩棘。

  第二,能激发文艺地域性、民族性的活力。构成流派的因素和维度是多样的,也应该是多样的,但地域性、民族性是不可或缺的。这一点,在中外文艺流派史上,得到了证实。批评流派的地域性、民族性,对文艺创作的地域性、民族性有着一定的推动作用。时间的车轮滚滚向前,以城市为核心的现代文化,给人千篇一律之感。而那些具备地域性、民族性的文化,通常在生存形态上,与现代性存在着时空错位,与文艺的源头更为接近,以素朴、纯粹为特性,带给人灵魂的回乡与安放。

  第三,能发掘一些曾被忽视的作家艺术家。流派的出现,是现有批评力量的分化重组。在这个过程中,一些批评家的艺术观念、研究方法,可能发生转换和侧重。一些作家艺术家的珍贵特色,或许就能在批评镜头的调试中,变得更加清晰,显出独到风采,成为抹不去的文学史、艺术史记忆。不是么?新时期以来,随着新的批评理念和方法的引进,一些曾被历史风尘埋没的作家艺术家,终于获得了关注和认可。总之,批评流派是释放特色的一种尝试、一条路径。有特色的文艺作品和批评,必能相得益彰。(刘长华)

[责编:李姝昱]

阅读剩余全文(

您此时的心情

新闻表情排行 /
  • 开心
     
    0
  • 难过
     
    0
  • 点赞
     
    0
  • 飘过
     
    0

视觉焦点

  • 樊明君:珍视文艺创作中的想象与创造

  • “一本好书”需要实实在在的“阅读”

独家策划

推荐阅读
流量明星是一个社会话题,粉丝追逐明星的许多做法常常令人诟病,但在带动读书这件事上,大家却都是一边倒地“叫好”。明星人物在推荐阅读的图书时,要注意推荐优秀的作品,形成正向的导向作用,避免推荐一些影响不好和质量不高的读物,以免造成不良影响。
2019-01-18 09:28
在日前举行的电视剧《大江大河》研讨会上,评论家们一致认为,该剧从中国电视剧现实主义创作的优秀传统出发,深入生活、扎根群众,体现了工匠精神,讲好了中国故事。该剧的成功对于推进文化精品创作生产和文化高质量发展具有巨大的启示和良好的激荡作用。
2019-01-17 10:30
在未来,基于数字技术的艺术形式,不会取代传统艺术,二者会变为一种融合共生的状态。艺术不等同于科技,很难用线性的规律去界定和描绘其发展历程,从艺术史的角度来看,艺术的核心不是艺术语言与形式的表达,而是思想的呈现。
2019-01-17 09:46
“设计、制作精良的电影海报能传递出片方的诚意,但海报终究是为包装电影内容服务的,与电影内容气质契合,不误导观众仍是最基本的要求。”在“中国风”元素的运用中,设计过剩与简单堆砌对电影的宣传未必奏效。
2019-01-18 09:58
文化产品的创作从来不在于“炳炳烺烺,务采色,夸声音而以为能”,而是要做到特定时代的“社群生活的表达”。而今,创作者、作品、受众高度融合,全民文化时代正在徐徐拉开大幕,更多更优秀的“土味文化”无疑将是其中重要的角色。
2019-01-17 09:38
《大江大河》们,“火”在点与面的合理布局。以一个人、一个家的小切口,拉扯出大历史背景下的整幅画卷,以柴米油盐、鸡毛蒜皮的家常画面来映射时代发展和变化,是《大江大河》及其他成功正剧的共同叙事方式。
2019-01-16 10:52
査明哲说,不论文学还是戏剧,都要给予人们一种人文关怀。从《死无葬身之地》《纪念碑》《中华士兵》,到《青春禁忌游戏》《生命行歌》,查明哲的戏剧作品,每一部在标注人的尊严向度的同时,都坚持将精神慰藉送抵人心、激发生活的热情与信心。
2019-01-15 11:10
著名作家韩少功在最新长篇小说《修改过程》中回忆77级学子们的逝水年华,思考转型时期的家国命运与机遇得失。他借自己的亲身感受入笔,将不可复制的一代人和他们的绝版青春寓于其中,使得这部作品意味深长。
2019-01-15 09:59
老书不厌百回读,经过时光的磨洗,它们愈发散发出迷人的光彩,在浮躁的当下显得尤为珍贵。《活着》《平凡的世界》《追风筝的人》等当代经典小说长销不衰并非偶然。优秀的作品有深度更耐读,爆发力十分持久,只要碰上一点火星,立刻燃成熊熊烈火。
2019-01-15 09:55
李洱不拗造型不自我崇高,他生活中最大的艳遇是在图书馆发现博尔赫斯,他的最大快乐是在一群人中间脱口说出洛尔迦——纯洁和无耻,曾经是多么美好的组合,就像一起相亲的少女,就像一道影子和一只鸟。
2019-01-15 10:42
在上周末播出的第二期节目中,袁姗姗被演员俞灏明邀请去相亲,相亲对象恰好是《我家那小子》嘉宾钱枫。如果人设与嘉宾的真实性格、形象有比较大的差距,则可能导致人设崩塌,适得其反。
2019-01-15 11:03
约翰·威廉斯的小说《斯通纳》中,主人公斯通纳平淡无奇,即使去哥伦比亚农学院上学也无甚隆重,没有任何奇遇发生,莫说《远大前程》式的,哪怕德莱塞现实人生的戏剧。本来嘛,知识的生活就缺乏外部的色彩,可供描写的只有具体的处境,在斯通纳,就是食与宿。
2019-01-15 10:41
尽管目前该片仅收获3000多万元票房,但这个“旧瓶装新酒”的故事仍然赢得了不错的口碑,目前豆瓣评分高达8.0分,高于《风语咒》《大鱼海棠》《大世界》等近几年国产动画佳作。
2019-01-14 09:52
方言被嫌弃,仍然是地方文化自信的问题。我们依然缺乏对地方文化的自信,缺乏对地方方言、地方音乐及声腔等的自信。我们要有地方文化自信,而且这种文化自信并不缺乏历史感,传统戏曲能流传至今就是最好的明证。
2019-01-14 11:09
相关改革举措为规范艺考开出了系统药方,这不仅意味着以艺术类专业招生为代表的特殊类型招生的制度改革已渐渐从“探路试水”进入“全面突破”的新阶段,也从深层次为虚高的“艺考热”降温,为国家文艺事业的繁荣发展扎扎实实提供高水平的人才储备。
2019-01-14 09:26
《大江大河》再一次启示我们,要珍视在创作实践中形成的优秀创作集体,要发挥他们的作用。他们拍出来的一部作品常常胜过平庸的几十部作品。若仅追求数量,到处开机,拍出来的却多是平庸之作,并没有价值。
2019-01-14 10:08
“大多数投资人不看剧本、只看演员,这就是中国电影的现状。未来,中国电影应该以故事为王,这是电影未来的整体思路,也是编剧人的新生态。”修晓永表示,“未来,编剧、导演和演员是共生关系,而不是竞争关系,所有的编剧、导演、演员都应为故事服务。”
2019-01-13 09:14
司马光花15年时间主持编撰的294卷近400万字的编年体史书《资治通鉴》,压轴的那段文字是“臣光曰”。司马光主持编撰《资治通鉴》,有个机构即崇文院下置的“书局”,有一套钦命“由司马光自择”的人马作为他的助手。
2019-01-12 10:38
本土化不是对本土元素的堆砌,加一个本土角色,或是对一些本土议题生搬硬套,都不是翻拍电影本土化的最佳途径。另外,本土化也不是对原版故事、场景的原味照搬,更不能抱着偷懒的心态,以“重温经典”为噱头,为创作力匮乏“遮羞”。
2019-01-13 09:57
只有无奈苦笑,被浪费的注意力时间,说长不长,可如果同类内容刷起来没完,其吞噬的注意力时间却十分惊人。公共空间的净化和优化,不仅要靠每个用户的自觉成长,更需要呼唤平台管理者的疏导引领和责任担当。
2019-01-12 10:37
加载更多