中国剧协分党组成员、秘书长　崔伟：

　　经过三年多的积极探索，国家艺术基金的资助，已从简单的资金助产发展到智力的启发、优化，以及优秀作品的推广、弘扬，形成了一个完整的艺术生产链条。这为精品力作的涌现和传播，发挥了重要作用。在艺术评价标准上，锡剧《三三》值得关注和研究。它不以宏大的主题取胜，又为何在诸多文艺作品中脱颖而出，赢得了业界专家和一般观众的广泛好评，获得了国家艺术基金的滚动资助呢？

　　首先，锡剧《三三》改编自沈从文的同名短篇小说，最大的价值是文学价值。它对原作文学底蕴的发掘是准确、充分的，没有因为要戏剧化、使角色命运清晰化而削减了文学内涵。这是难能可贵的，在该剧未来的修改中，也是一个重要原则。例如，保留了三三身上至真至纯、朦胧感性的个性特征，人物情感比较丰富。在懵懂中拨开了一缕阳光的少女，在追求梦想和爱情路上的那一份美好、那一声渴望、那一点活力，让人动容。

　　其次，导演风格细腻中见灵动。唱念做打的呈现，显得从容、流畅，有情、有境、有味、有技。例如，董红的舞台艺术，有了一种固定的、优化的文本。每个动作、每个情节，包括人物情感的连贯、重点场次的呈现，都是在熟练状态下的一种即兴创作。音乐唱腔讲究，乐队比较投入，能够很好地呼应情感表达。舞台面貌清新，舞台美术在细节上精益求精，小草、石板的加强、调整都恰到好处，使整台戏更加精致。

　　总之，锡剧《三三》的艺术表达和二度创作，更加突显了戏曲和剧种风格。上次专家研讨会至今，作品经过几个月的修改复排，给人“小改动大变化”之感，初步呈现出精品面貌。艺无止境，接下来，《三三》将进入新一轮的打磨阶段，建议在以下四个方面有所提高。

　　第一，结尾有待调整。沈从文创作小说《三三》期间，正在追求张兆和，作品有意无意地带有倾诉爱慕之情、传达爱情信条之意，但更多的是对生活的深刻认知，表达一种人生态度。而锡剧《三三》的结尾，是“破茧化蝶”“回不来了”，显得太直白，妨碍了作品的艺术魅力和精神境界。原来的那个三三快乐、纯真，在遇到少爷之后，生活发生了重大变化，产生了短暂的甜蜜，留下了无尽的烦恼。她的一句“回不来了”，显然不是字面意思，而是要开始新的人生。有鉴于此，希望对结尾做些感性化呈现，追求韵味悠远。

　　第二，桃子这一人物形象，有无存在的必要？如果要保留，就要突出她的人生、情感悲剧和女主角三三命运的有机联系。剧中，桃子去了城里、有了爱情，最后却没能留在城里，进而精神崩溃、人生毁灭。她的境遇，和三三追求新生活的理想，是否有些矛盾？换言之，这个人物使戏剧化的叙述变得不那么自然和流畅，有种人为嵌入情节的感觉。

　　第三，在表演圆熟的情况下，怎样强化情感冲击力？全剧富于造型感，这种造型感既有着凝固的画面美，也是一种灵活的创造。例如，主演董红的表演很精细、很传神，舞台驾驭得游刃有余。其他许多演员，也表现出扎实的演技。但有个问题是太圆熟了，似乎缺少了重点情节的张力，以及常演常新的新鲜感。也就是说，熟练和创新需要兼顾，不宜偏废。

　　第四，少爷的内心和性格塑造不够完整。少爷对三三的影响，是全剧的一个重要看点，也是情节推进、命运推进的一个催化剂。但遗憾的是，目前在这方面，表达得不够充分。这个充分，不在于篇幅多少，而在于准确和点睛。表达充分了，少爷的形象才能更生动。希望对此进行清晰梳理，以产生不搅乱主体、不概念主题的效果。

　　（光明网记者李姝昱整理）