舞台剧不应过多地依赖多媒体

——在音乐剧《国之当歌》专家研讨会上的发言

　　王湖泉（中央歌剧院一级导演）：

　　近几年，全国各大院团以聂耳为题材，创作了不少舞台剧作品。个人认为，音乐剧《国之当歌》是其中最好的一部。能够在短短几年间演出130多场，说明该剧题材好，有生命力，有观众基础，充满正能量。接下来，如何精益求精？按照精品的标准，还有哪些提升空间？

　　首先，个人认为，作品属性稍微有点问题，既像歌剧又像音乐剧，好像坐在了门槛上。怎样表现严肃的历史题材、革命题材？比起音乐剧，歌剧似乎更适合。关于《义勇军进行曲》的创作过程，目前表现得不够充分。《国之当歌》的主题，应该是国歌的创作过程和历史意义。在民族危亡关头，《义勇军进行曲》怎样激励着全国各族人民同仇敌忾、团结抗敌？这一点，希望在剧中有所加强。

　　其次，全剧一共用了聂耳的五首歌，包括《卖报歌》《铁蹄下的歌女》《码头工人歌》《毕业歌》《义勇军进行曲》等，但戏剧性不够。上半场，聂耳的音区太低。音乐符号和形象，不利于人物性格塑造，使得台上的聂耳显得有点柔弱。下半场，聂耳的气质才流露出来。这样，中间就有点断开了。希望在和黎锦晖对抗时，聂耳的性格能够表现得更鲜明、更强势。

　　再次，第七场“血肉长城”中，音乐上差一口气，没有达到最大的力量。《义勇军进行曲》响起时，应该引起台上台下的高潮。怎样调动独唱与合唱的关系，来更好地推动舞台高潮？希望号召式的东西再强烈一点、夸张一些。

　　另外，在舞台剧创作中，很多院团都存在一个问题：当舞美解决不了的时候，就开始依靠多媒体。视频信息量大、内容很多，往往会夺去观众的一些注意力，削弱舞台剧本身的魅力。多媒体本身是辅助性的，如果过多地依赖，就不是舞台剧，而是和看电影差不多了。

　　最后，剧中有个片段，演员在台下伴唱，台上是纯舞蹈。这种形式，有点别扭。事实上，演员应该在台上而非台下。长庚在剧中的作用不够突出和显现，反而对巡警、小混混、包租婆着墨太多。聂耳的服装过于现代，应当酌情调整。

　　希望音乐剧《国之当歌》能够改得更好、走得更远，在明年的中国艺术节中脱颖而出，在时光淘洗中成为立得住、传得开、留得下的经典之作。

　　（光明网记者李姝昱采访整理）