如何完成对高度的攀登

　如何完成对高度的攀登

——在音乐剧《国之当歌》专家研讨会上的发言

　　王俭（空政文工团编导室主任）：

　　音乐剧《国之当歌》主创团队勇于挑战自我、力求攀登艺术高峰的胆识和能力，令人敬佩。七年间，作品不断修改打磨，每一版都有明显的长进。个人认为，该剧在以下几组关系的把握和处理上，做了许多的努力，下了很大的功夫，有了较好的成效。当然，也还有提升的空间。

　　第一，个人与时代的关系。该剧将人物命运与时代风云相结合，人物命运的小舟随着时代大潮的起伏而跌宕。无论是主人公聂耳，还是剧中其他人物，都被卷入了时代大潮的漩涡中。时代风云的变幻，不断投射在人物命运的轨迹中，引人入胜。不足之处在于，频繁、琐碎地用视频和字幕来交代时代背景，削弱了观众的代入感。事实上，观众是靠舞台上的悲欢离合、情感宣泄来感受时代氛围的，而非通过看视频、读字幕来了解。

　　第二，史实与虚构的关系。该剧以史料为坚实的基础，构建了艺术的大厦，充分发挥了想象力，拓展了艺术空间。在这个前提下，还要做到尊重历史。虽然难度较大，但该剧的探索和超越值得肯定。接下来，希望在虚构部分加大力度，因为史料毕竟是有局限、有束缚的。既然已经构建了一个艺术想象的空间，就要在这个空间里把文章做足，让艺术性发挥得更充分。

　　第三，原作与新创的关系。二者如何做到有机结合、相辅相成？目前看来，融合度比较高。但是，音乐衔接怎样更有妥贴感？个别地方还有点跳，没有达到行云流水、天衣无缝。

　　第四，戏剧与音乐的关系。尽管戏剧构架是编年体、单元式的，但有贯穿始终的人物；虽然没有一个贯穿的主体事件，但每个版块都有相对集中的矛盾，戏剧的音乐性也得以充分体现。希望聂耳在每个关键环节都能作为戏剧的核心人物，尽可能地卷到戏剧的漩涡中心去，而不是只作为观察者、体验者。

　　第五，主旋与副调的关系。该剧的主旋律慷慨激昂，是红旗的高擎，是热血的沸腾，是正义的呐喊，同时也加入了一些市井元素，增加了群像的立体感，以及音乐的丰富性、色彩的多样化。但是，如果过于留恋和铺张上海滩风情，便容易干扰主旋律的贯穿。

　　第六，所见与所思的关系。上半部分，主要是聂耳对社会生活的体察，是创作素材的积累。这是思想认识的基础，不可或缺。但敌人的残暴、社会的黑暗、民生的苦难等，究竟引发了聂耳怎样的思考和感悟？希望调整所见与所思的比重，让所见不断触动所思，而非所见多于所思。

　　第七，高度与深度的关系。在音乐剧《国之当歌》中，主创团队牢牢把握住了聂耳的思想认识、艺术成就从起点到制高点的路线图。那么，在短短两个小时的舞台时间内，如何完成一场高度的攀登？目前，一些地方显得有点匆忙、粗浅，仍有简单化的人物传记的痕迹。尤其是后面，鼓动式、呼号式的内容偏多，而对聂耳的切身感受表现得不够。这就导致了全剧深度的不足。只有把每个台阶都做扎实了，最后的高度才会令人信服，令人在景仰的同时感到亲切。

　　希望《国之当歌》不仅展现聂耳的创作过程，更要揭示他的心路历程。这五年里，他到底经受了怎样的心灵撞击，获得了怎样的精神洗礼、情感升华？帮码头工人扛包，帮报童讨回公道，看到军队失守，聂耳内心是怎样想的，是如何燃烧的？从一簇小火苗变成熊熊烈火，这个过程要表现出来。有了深度，人物形象就会更加饱满。如果在这点上进一步挖掘，该剧将会更有思想高度、艺术品格，同时也会强化戏剧和音乐的张力。

　　第八，聂耳与小莉的关系。小莉这个虚构人物设置得不错，使得音乐剧有了女主角。但前半部分的情感力度偏弱，希望加重这条感情线，后面的生离死别才能催人泪下。而且，二人的爱情唱词显得虚了、飘了、空泛了，缺乏情感积累和鲜明个性，因而不够动人。

　　第九，聂耳与田汉的关系。他们二人的合作千载难逢，是心灵的交融、灵魂的契合。对于聂耳来说，田汉是精神导师，是人生路上的一盏明灯。剧中，每当聂耳有困惑，田汉要及时给予解答。田汉如何点燃了聂耳思想的火焰，开掘了他无限的音乐才华，有待充分表现。

　　第十，歌唱与舞蹈的关系。剧中，二者的结合比较到位。但是，作为音乐剧，歌者应能舞，舞者应能歌，该剧在这方面比较薄弱。音乐剧有自己的特质和基本底线，也有拓展的空间和尝试的必要。

　　简言之，音乐剧《国之当歌》的长度和厚度够了，深度和浓度还要加强，这样才能进入更高的艺术层面，使得最后的高潮来得水到渠成、厚积薄发。希望作品改得更好、走得更远，成为一部当之无愧的艺术精品！

　　（光明网记者李姝昱采访整理）