《张謇》的多媒体运用独具匠心

——在话剧《张謇》二改研讨会上的发言

　　国家大剧院一级舞美设计、舞美总监　高广健：

　　此次演出的灯光和多媒体，包括舞台呈现，比之前的印象更好，我非常敬佩剧院的舞台队伍，能够将这么大的场地压缩到合适的面积，舞台设计非常讲究，边边角角都很好，让我印象深刻。

　　在“一改”之后，戏中人物在特定时期的命运沉浮之感，有了重点的提升。这个剧本是非常独特的，因为有其独特性，才有了这样的舞台呈现手段，与传统的表达方式不一样。剧本中时空的跳跃，中年与老年的两次对话，有时是正常叙事，有时又倒叙，这就不能按照以往的常规标准来要求舞台设计。现在剧作找到了这样的方式：只利用舞台台面来进行表达，便于让位于多媒体，利用多媒体的手段来配合舞台演出，造就了它的独特性。虽然不能判断其准确度是否合适，但只是舞台的独特性带来了剧作本身的独特样式。从舞台上可以看到设计师的用心：尽可能地缩短舞台上道具上下的步骤，将门、桌子等道具尽可能用了翻转的方式进行呈现，很流畅地完成了舞台设计。

　　多媒体的运用有几点妙处：一，张謇本人是有书法造诣的，在表达中年和老年的两次对话时，多媒体背景设计了在动态滚动的云中，用看不出具体样式的书法形态来表达人物内心；二，在雨中，动态的流水带来了情感的外化，依然是通过书法形式进行表达。这两次都是多媒体带来的价值贡献。同时，有一点问题，张謇之前通过卖字来建养老院，那副字的字意有意识地没有交代——这里要么完全没有，要么就清楚完整地呈现对联，进入写实的表现手法。现在的处理让人感到有些莫名其妙。

　　另外，多媒体形态和基本舞台之间缺少一个中间的过渡。现在有三次场景出现了白色的纱幔，丰满了空间的质感。地面是缸瓦构成的，能找到唯一与纱幔关联的，可能就是纱厂的材质，但是舞台上又没给出它来源于纱厂的信息。这里的纱幔仅仅是一个可以提供投影的白纱，提供了一种技术功能，而没有找到与这出戏内在的关联。在江边码头的那场戏中，场上也有一个纱幔，没有给戏份带来任何帮助，既不做投影，也没有灯光，空空旷旷的，没有太多必要。

　　我看到张謇的遗物当中有一把扇子，在表演中并没有用到，如果能够用上就好了，也特别期待主演康老师能当场挥毫，写一幅字，这一点非常重要。这出戏的多媒体呈现非常好，如果能再做一些修正性的微调，便非常精彩了。

　　（光明网记者贺梓秋采访整理）