继承传统精髓，创新现代表达
——访青年艺术家赵庆峰
哈尔滨师范大学美术学院青年教师赵庆峰创作的漆画《丝路漆语——大漆之敦煌系列》以敦煌壁画为主要创作来源，提炼出具有敦煌文化特色的艺术图像或符号元素，通过借用、解构、重建，以漆材料和技法手段创作漆画作品，通过对敦煌艺术的借鉴吸收，表达敦煌文化的精神内涵，展现敦煌壁画之美，达到大漆材料与敦煌文化相结合的艺术效果，获得2018年度滚动资助。
赵庆峰近照
漆艺是漆的艺术，是以天然漆为主要媒材而进行的艺术创作，是我国传统文化的艺术财富和几千年工艺匠心的智慧结晶。漆画在继承传统漆艺技法的同时，不断从各类艺术门类中学习借鉴，赋予漆画崭新的构想和独特的创造力，在漆板上表现艺术创作、传达艺术家的创作精神和观念。漆画独特材质和工艺所形成的视觉美是漆画魅力所在。
2002年，赵庆峰从清华大学美术学院毕业后，就开始从事漆艺漆画教学、创作工作。他所从事的现代漆艺继承了传统漆艺精髓，在注重漆艺传统文脉延续，研习掌握工艺技法的同时，结合现代理念和当代审美取向，贴近现代生活创作出符合时代发展的漆艺作品，使其兼具独特的漆学品性和艺术审美功能。
《丝路漆语》
漆画《丝路漆语》以敦煌壁画中乐伎的图像符号元素为构思起点，延续北魏隋唐时期画作的风格特征，在借鉴吸收敦煌艺术的同时，又在创作方法和表现手法上有相应的突破。首先，它以漆材料和技法手段经营画面，突破传统绘画的图式，表达敦煌文化的精神内涵，寻求当代艺术理念，融入大漆与敦煌色彩，升华敦煌艺术形象。其次，使用漆工艺材料重新演绎敦煌文化，更有助于传播丝绸之路的古今意义。此外，作品巧妙地将中国古代文化美学与现代工艺美术结合，运用艺术图像符号和工艺手段将中国独有的民族文化和民族精神展示传播，也借助敦煌文化的影响力，让更多了解认知漆画艺术。
在创作过程中，赵庆峰考察走访丝绸之路遗址、参观敦煌莫高窟，现场感受敦煌壁画，搜集创作素材。同时还查阅了大量关于丝绸之路及敦煌文化的文献资料，搜集整理了大量敦煌艺术图片资料，临摹一些敦煌壁画，并进行创作构思。此后，赵庆峰以敦煌伎乐为创作元素，重构敦煌艺术图像和符号元素，结合大漆材料通过贴金箔、打磨、高堆等漆艺技法，探索制作了一系列《大漆之敦煌乐伎》的小幅漆画作品。
赵庆峰认为，青年艺术工作者要从中国文化出发，发掘中国文化资源，然后用具有时代感的新观念和新表达形式，诠释它、表现它，从中传达出中国智慧、中国理念，才有可能对整个世界的文化和艺术有所贡献。“中国传统文化博大精深，底蕴深厚，能给我在漆画创作中对传统媒介语言的现代性转化，源源不断地提供滋养。”赵庆峰对中国传统文化有着一份特殊的兴趣，钻研中国传统艺术图像和大漆的结合技艺，利用当代艺术语言，借鉴活用挪用、拼贴、并置等艺术方法，从当代审美的角度去解构图像符号，赋予新的图式定义。在图式、方法、观念、精神上有着自己独特的绘画语境，堆起、髹涂、和灰、麻语、起皱、研磨等艺术手法，无不体现着中国方式。
受国家艺术基金资助后，赵庆峰又尝试创作了一系列不同风格的漆画作品逐渐形成了自己的风格和系列，不断延伸创作的可能性和持续性。作品已经完成，但赵庆峰对艺术的探索、研究却并未停止。下一步，赵庆峰将目光投向国外，寻找更多敦煌的海外遗迹，以拓展自己的艺术创作空间。
如何成为一名优秀的青年艺术工作者？赵庆峰认为，青年艺术工作者应该是艺术技巧、艺术才能、艺术天赋、艺术修养的统一体。首先要有专门的艺术技能，熟悉并掌握专业的艺术语言和专业技巧，这是作为艺术工作者最基本的条件。专业知识是艺术工作者的立足之本，没有扎实的专业基础，艺术创造无从谈起。其次，青年艺术工作者要具备敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力，以及卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识。同时，对于青年艺术工作者来讲，还要具备一定的学识修养和文化修养，了解哲学、历史、美学、文学、心理学、社会学等方面的知识，提高创作的境界和艺术表现力。最后，青年艺术工作者在进行艺术创作时，要从社会生活中汲取创作素材和灵感，提炼生活，把情感思想渗透到艺术作品里，创作出让社会和时代认同的优秀作品。
（光明网记者崔益明采访）
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