剧中的人物形象越来越完整了

——在越剧《屈原》“二改”专家研讨会上的发言

　　陈曦（中国艺术研究院科研处副研究员）：

　　屈原的故事、屈原的精神，在中华民族的文化中独具代表且深入人心，所以如果把这样的一个人物在我们这个戏里面有一个独特的表达，因此，面对这一样一个作品，相信每个人都会对它有所期待。郭沫若先生在创作话剧《屈原》时说，他要把时代的愤怒复活在屈原的时代里。那么，我们这个时代应该怎样表现屈原、宋玉及靳尚等人物？这些人的选择有何现实的价值意义？这都是我们需要进一步思考和判断的地方。

　　我们知道历史剧的创作，文本质量往往决定了这个作品所能达到的某种高度。编剧吕育忠老师给屈原的定位是“他是中华民族的一个一根铁骨、一滴眼泪、一种情怀”，也预示了这出戏在文本创作上的立意的高度，和思想的厚度。“一改”之后的《屈原》让我们惊艳，无论是舞美、音乐，还是人物表演等方面都有了很大的进步，我们在观剧的过程中感受到这部剧传达出的某种力量。

　　从“一改”到现在，我的一个最直观的感受是，剧中的人物变得越来越完整了。屈原自不必说，通过一些唱段和设计，人物更加丰满。还有几个角色，体现得更加明显。比如南后，其实在一开始的时候，南后是支持屈原的，并且还很欣赏他的洁身自好，但是后因子兰公子地位不保，才有了南后心性的改变。这个人物性格的转变介绍得非常清楚。

　　另外一个是宋玉。这一次，屈原和宋玉之间有了两次对话，展现了师生二人在面对人生道路时的不同选择。虽然我们对宋玉的选择持否定态度，但这从反面印证了屈原高贵的人格，使得宋玉这个角色更加鲜活、充盈，这是一个很好的尝试。此外，随着宋玉角色的丰满，婵娟的存在感被削弱了。我建议，宋玉离开之后，婵娟和屈原之间的对唱可以让屈原主唱，更好地表现屈原对婵娟的叮咛与嘱托。

　　开场、结尾处的伴唱、音乐、舞蹈都给人一种非越剧的感觉，更偏向于歌剧，这些部分和整部剧的气质不太相符。还有对结尾部分的处理，对于屈原这样一个人物来说，不能仅仅停留在他对于楚国的担忧，以及对楚怀王、靳尚等人昏庸无能的愤懑上。大家都知道，屈原在被流放以后做了一首诗《天问》，表现了作者对某些传统观念的大胆怀疑，以及追求真理的探索精神。所以，其实我们可以大胆猜测，屈原投江是他在精神层面上的一种选择，而不仅仅是对现实的失望。因此，我建议结尾部分借用《天问》这个作品，再进行一些升华。