悲剧人性的剖析凸显戏剧矛盾

　　——在京剧《赵武灵王》“二改”研讨会上的发言

　　王亚勋（北京演艺集团艺术委员会副主任、一级作曲）：

　　昨天看完这部剧总体感觉和以前有不小的改变，现在剧本上更准确、更干净，舞台处理也很大气、很流畅，音乐上的调整也很大。

　　这部剧凸显了坚持创新性发展的主旨，应该说运用了很重要的历史观和辩证法，深度挖掘了历史，巧妙地进行了艺术展现。人性的剖析使戏剧的矛盾更加明晰，视觉效果的强化展现了悲剧色彩，由于人性的弱点和性格的悲剧造成了自己国家的悲剧、家庭的悲剧、亲人的悲剧以及历史的悲剧等等。

　　说几点我昨天看剧的感受，第一个是赵何与吴娃母子第七场戏，赵何说他父亲关里面不能出来，一出来就更乱了，既内战又生灵涂炭，这个时候他们母子的情分好像不够，就很矛盾。撞柱而死没有到非死不可的地步，怎么可能舍弃亲生儿子而去，撞柱不够壮烈，实际不是音乐要怎么做，而是戏份上死得不是很悲壮，没有到必死无疑的地步。

　　第二，开场赵章上来，安平王回来登基，这时俩人下场，接着吴娃上场叙述事情经过，然后赵雍上场非常沮丧，之后又再闪回到登基现场，继而又到沙丘，整体戏份安排很乱。

　　第三，我说点对音乐上的理解，现在人们拿音乐不当事，都讨论剧本，但是强调编剧、导演、演员的时候，没有重视音乐，所以出现了音乐的方方面面的问题。传统与古典要有一些结合，比如塑造吴娃人物形象，女性在配器的方式上应该有变化，现有的唱老生花脸的确听得很过瘾，但是要体现吴娃女性的柔美，还是要借鉴一点空灵柔美，像昆曲的那种古典唱法。和声的应用上，比如旦角现在是大小调的，在和声的布局上应该有所区别。

　　（光明网记者产娟娟采访整理）