熔古今技法为一炉，创新工笔重彩画画法

——访青年艺术家赵帅

　　经过严格的甄选，22名青年画家顺利入选2017年国家艺术基金云南现代重彩画人才培养项目，赵帅就是其中一员。此外，由他创作的中国画《醉蝶》获得国家艺术基金2018年度艺术人才培养美术类项目滚动资助。

　　赵帅近照

　　赵帅的父亲是一名美术教育工作者，赵帅自幼耳濡目染，受到良好的艺术熏陶，并最终随父亲走上艺术之路。虽然从艺之路走得很顺畅，但赵帅却没有停下创新的脚步，非要探出一条新路来。他的作品始终与时代精神相、现代审美紧密结合，逐渐摸索出了独特的艺术风格。

　　赵帅认为，工笔花鸟创作越来越具有现代感，云南重彩画的创新势在必行，有关新形式、新题材、新技法等问题也越来越受到画家们的重视。《醉蝶》是赵帅参加国家艺术基金云南现代重彩画人才培养项目时创作的，取材于版纳热带雨林的工笔重彩画。这是一幅创新型的作品，在传统分染技法的基础上，采用了大量的现代技法和观念，运用大面积的朱红橙黄等暖色分染枝叶、变幻无穷的黄色衬底、白色点染出细碎的花朵，营造出神秘朦胧而又强烈抒情的雨林环境。

　　第一次走进西双版纳，赵帅就被当地的奇花异卉深深吸引。人们仿佛置身一个崭新的世界，徜徉于五彩的海洋，流连忘返。热带雨林的繁杂、神秘和绚丽多姿，激发了他的创作热情。饱览云南的自然风光，了解了当地的民族风俗，赵帅努力在生态自然与民族文化中寻求最具代表性的文化元素，使云南重彩画达到传统与现代美的融合。

　　中国画《醉蝶》

　　创新的过程并非一蹴而成。在创作过程中，赵帅发现传统的云南重彩画的技法很难表现出热带雨林的氤氲之气、光影交错之感。经过无数次尝试，他使用湿染法，使得画面更加朦胧，详细刻画主体，加强画面的视觉冲击。

　　赵帅在继承传统云南重彩画的基础上，探索新的理念，在艺术语言和表现手法上加以创新，与时代结合，满足人们日益变化的审美。他在传统分染技法的基础上，用鲜明的色彩来烘托整体画面气氛，让观者感受到云南特有植物的神秘感和美感；用晕染的艺术手法表现光感，使画面通透润泽，流光溢彩。同时，增加画面中的疏密变化，使画面更具有节奏感。作品将东西方绘画语言、古今技法熔为一炉，融合了东西方古典艺术和现代艺术的特色。色彩瑰丽，线条充满了音乐的旋律，构图饱满，肌理新颖和谐，笔墨色彩厚重，富有时代感。

　　获得国家艺术基金艺术人才培养美术类项目滚动资助，对赵帅来说是极大的鼓舞和鞭策。“国家艺术基金资助项目能够发现更多的艺术人才，让那些富有才华和责任感并潜心于创作的青年艺术家得到施展才华的舞台。”未来，他将继续致力于对现代工笔花鸟画的创新，让现代工笔花鸟画具有更多的表现形式。（光明网记者崔益明采访）