拍好普通人，才能打动普通人

　　作者：从　易

　　“武汉太危险，最好你不要去。”——有人如此在竹内亮的微博上留言。竹内亮是一名日本纪录片导演，定居中国7年的他，在日本的友人对武汉仍然存在着很多偏见。虽然武汉已对近1000万居民做了集中的核酸检测，目前是全国最安全的城市之一，但国外很多网友对其的印象仍然停留在2月。因此，竹内亮萌生了拍摄武汉现状纪录片的想法，以此向世界展现真实的武汉。

　　此后，竹内亮在微博上发起了“寻找住在武汉的人”这一话题，并从中选取了10个人作为拍摄对象，从6月1日起进行了为期10天的拍摄。这才有了纪录片《好久不见，武汉》。竹内亮没有想到的是，这部自费拍摄，也没做任何推广的纪录片，在海内外流媒体陆续上线后获得了极好的反响。7月3日，在中国外交部例行记者会上，《好久不见，武汉》获得了外交部发言人赵立坚的点赞：“这部纪录片中的很多内容感人至深，它之所以能打动中日两国广大观众的心，关键在于它贴近公众，朴实无华，透着真善美。”

　　作为一部人物纪录片，《好久不见，武汉》能够深入人心、传播广泛的最重要原因，是用接地气的视角展示了武汉的烟火气，虽平淡却真挚——只有拍好普通人，才能打动普通人。

　　竹内亮有着独到的拍摄技巧，首先就是人物选取的独特眼光——纪录片中的拍摄主体，并不会独立存在于社会之上，而是必然与社会生活有着千丝万缕的联系——他既是个体，也是种类，要有典型性和代表性。这样的人物个性、经历、情感，才能获得观众更广泛的认同。

　　《好久不见，武汉》的人物选取，尽可能涉及不同职业、不同阶层，其中有外卖配送员、开居酒屋的个体户、生产防护用品的老板、参与抗疫的护士、还有参与雷神山医院建设的建筑工人……他们有着不同的境遇与悲喜，让观众可以在一个小时的时间里看到真实的武汉众生相，看见热气腾腾的武汉市井。

　　第二个技巧，是与拍摄对象建立起良好的沟通关系，进入人物内心世界。人物纪录片的难点，是消除掉人物的戒备与提防心，让他们愿意敞开心扉、建立交流——只有人物是放松的、真实的，纪录片捕捉到的情绪才是真实的。不同于其他总是隐藏在镜头背后的纪录片导演，竹内亮经常出现在镜头前，他总是能在很短的时间内与受访者建立起朋友关系。他对受访者的尊重，可以很快地消除受访者的戒备。

　　比如，到参与雷神山建设的工人李杰家里拍摄时，竹内亮对李杰母亲称是其朋友，而不是某某导演。竹内亮后来解释道，导演是一种外来的介入，朋友则是来亲切地做客。见到李杰的妻子，竹内亮也很自然地与她聊起墙上的婚纱照。在对李杰的采访中，李妻还加入进来，补充了很重要的信息。再如，竹内亮到参与抗疫的护士家里做客，一边聊天，一边吃着护士送给他的苹果。他没有彰显出强烈的采访目的或咄咄逼人的采访姿态，而是用尊重的态度、平实的语言与受访人物建立平等关系，在闲聊中获取信息。

　　再则是，竹内亮擅长通过细节来呈现人物性格特征，丰富了纪录片的表现力。一般而言，纪录片比影视剧的戏剧冲突与故事性弱，会因过于平铺直叙而显得寡淡。这时，细节就颇为关键——通过对一些特定细节的着重展示，可以很好地表现人物个性，烘托纪录片主题。同时，还能有效提升纪录片的情节性和表现力，让原本较为平淡的纪录片变得丰富有趣。

　　《好久不见，武汉》就保留了竹内亮“闲逛”时与武汉市民闲聊的很多细节。比如，出租车大哥的“你中文太差了”、江边大爷在准备游泳渡江时的放声高歌等。这些细节，不仅体现了武汉人民的热情、乐观、豁达，更仿若一出出幽默的小插曲，串联起武汉的烟火气，让观众看到了已重建日常秩序的武汉，一如既往地热情拥抱生活。

　　纪录片《好久不见，武汉》朴实无华，没有目的性与预设性，记录了一群普通人在这次疫情中的故事。这些人或怅然若失，或恐惧茫然，但最后都拨云见日，勇敢地继续向前。这部纪录片中，有普通人的痛与爱、弱与勇，所以能感染“共饮一江水”的平凡人，并让他们从中获得力量——因为我们都是普通人，所以更容易被普通人的生活所打动。（从　易）

　　光明网文艺评论频道面向社会长期征集优秀稿件。诚邀您围绕文艺作品、事件、现象等，发表有态度、有温度、有深度的评论意见。文章2000字以内为宜，表意清晰，形成完整内容。来稿一经采用，将支付相应稿酬。请留下联系方式。感谢您的关注与支持！投稿邮箱：wenyi@gmw.cn。