作者：朱依拉

　　不久前，《数码宝贝：最后的进化》（下简称《最后的进化》）作为《数码宝贝》系列动画开播二十周年的纪念作品在国内院线公映，首日斩获1957万元票房，迅速成为本年度在中国公映的日本电影票房之最。而在日本，即便首周票房折合人民币近1000万元，并成为唯一跻身当时日本国内票房TOP10的动画片，这个数字也仅为中国公映首日票房的一半。

　　童年记忆与文化消费

　　一部日本动画片何以在中国市场获得巨大的成功？究其原因，情怀发挥了重要作用。事实上，该片的观众中有相当一部分是80后、90后的青年观众。上世纪九十年代，《灌篮高手》掀起的“日本动画热”席卷全国，此后《名侦探柯南》《精灵宝可梦》《数码宝贝》相继被引入大陆市场。因此，对于八十年代之后出生的中国观众而言，《数码宝贝》不仅是单纯的童年回忆，也是关于日本动漫的一种文化记忆。

　　影片开场，为了阻止突然闯入人类世界的数码宝贝，长大成人的太一等主要人物接连登场。当熟悉的旋律《Brave Heart》一响起，“回忆杀”瞬间唤醒了《数码宝贝》迷的童年记忆。以观众对《数码宝贝》系列动画的记忆为情感基础，《最后的进化》对如何引发成年观众的情感共鸣进行了重点关注，这种关注，正是该片能够打出情怀牌的根基。

　　随着剧情推进，观众经主人公之口得知当年“被选召的孩子们”的近况：阿丈为了成为一名合格的医生，每日奋斗在医疗实习的第一线；美美在电商业中混得风生水起，将可爱的小百货卖到世界各地；光子郎一边读大学，一边成立了自己的公司；小空等人也都忙于各自的爱好。当这些形象先后出现在银幕时，观众感叹时光荏苒，当年在数码世界中历险的夏天竟已是十几年前的往事了。

　　这种作品时间线与现实时间线的同步推进，显然在引导观众与片中人物进行对照，继而产生共情，这种策略被充分反映在主角的人物设定与台词中。比如，在烤肉店里喝闷酒的太一与大和，在对未来感到迷茫的同时，言谈中亦传达出对过往的怀念。奈何“被选召的孩子们”均已长大成人，为了各自的前程各奔东西，彼此相聚的时光越来越少。这种不得不告别童年、独自面对未来的彷徨无措，无疑是许多即将步入社会或初入社会的青年观众的共同体验。

　　成人仪式与保持童心

　　“告别”二字概括了《最后的进化》的主题。无论是与童年的告别，还是与青春的告别，都是成长中不可避免的阵痛。原本无声无形的童年与青春，在本片中被具象化，以数码宝贝的卡通形象出现在观众面前，对于“被选召的孩子们”来说，数码宝贝不仅是拍档，更是一个符号。“始终不变的只有亚古兽它们啊”，正如太一这句感叹所示，亚古兽的存在便是童年或童年记忆的象征。站在童年与成年的岔路口，有人头也不回地朝着成年人的世界进发，有人则留恋童年时光，迟迟不愿迈出那一步。此种挥别童年之痛，是每一位观众曾经或者正在经历的事。

　　太一和大和从拒绝长大，到最终从容接受现实，亚古兽与加布兽的鼓励在其中起了决定性的作用。“看到你们长大成人，真的好开心呀。看着大家一点点地改变，真令人兴奋啊！况且，我（我们）总觉得和太一你们是始终在一起的！”太一与大和一直以来的纠结与痛苦在于他们将“长大成人”与“失去童真”划了等号，认为长大成人与保有童真这两种状态是相互排斥、割裂的。因此，当代表二人童年记忆的亚古兽与加布兽说出以上这番话时，他们才第一次意识到即使长大成人，童年的记忆不会消失，童真也依然在内心留存。

　　不过，现实生活中我们确实观察到这样的事实：三十而立，四十而不惑，五十而知天命。自幼受圣人言熏陶的人们往往容易在处于所谓的年龄节点时，出现一种二元对立、否定人生的连贯性思维，这种僵化的思维所带来的正是困扰太一、大和的无限焦虑与彷徨。在此意义上，当太一、大和被亚古兽、加布兽的那番话点醒并最终摆脱心魔、重振旗鼓踏上征途时，受到鼓舞的又岂止与片中人物同龄的观众？

　　当然，本片也存在不少问题。其中最大的问题便是“被选召的孩子”一旦长大成人，与数码宝贝的拍档关系就会解除，这是由童年与成年形成二元对立的逻辑做出的设定，并没有随主人公破除心魔而被打破。不仅如此，徽章上出现倒计时光环的“被选召的孩子”，恰好是面临大四毕业的学生太一与大和，这一设定进一步说明这种思维的僵化程度之深。

　　话虽如此，当陷入困境的太一使出浑身力气吹响哨子，当大和与加布兽相处的最后一刻吹响口琴，那悠扬的旋律在影院中回荡时，许多观众依然情不自禁地流下感动的泪水。或许，这就是我们以情怀之名，给《最后的进化》做的最后加持吧！

　　（作者系浙江传媒学院讲师）