作者：沈杰群

　　2014年，苏州加入联合国教科文组织“创意城市网络”，成为全球“手工艺与民间艺术之都”。日前上映的纪录电影《天工苏作》，就讲述了姑苏城中非遗传承人和手艺“纠缠”一生的故事。

　　《天工苏作》海报

　　宋锦、核雕、灯彩、明式家具、苏式船点、苏绣、香山帮建筑营造、缂丝、玉雕……《天工苏作》展现了具有代表性的9项苏州传统工艺，并以12位非物质文化遗产代表性传承人的视角，展现流传千年的传统工艺在历史长河中的流变与革新。

　　比如，我们都曾在中学语文课本里学习过《核舟记》。“明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石，罔不因势象形，各具情态。”方寸间的核雕别有洞天。对于核雕手艺人而言，当1.5毫米的刻刀刀锋撞上一枚二三十毫米的橄榄核，是一场“硬碰硬”的交锋。

　　又比如，很少有人知道，织造宋锦的花楼织机，竟与现代电子计算机的二进制异曲同工。

　　而在打造明式家具的匠人心里，塑造家具的“形”固然重要，可岁月特有的气味更藏有一番意蕴。“一棵紫檀树，需要上千年才能长成，有一种独特的香气，这是时间封存在木头里的味道”。

　　有观众评价，《天工苏作》就像一座线上的非遗博物馆。片中，12位主人公不同年龄、不同阅历，不同领域、各攻其巧，但是手里、眼里都写着同一句话：以一生坚守一艺。

　　手艺与器物的美，显然是最先抓住我们注意力的第一因素。可是，沿着直观的“美”再往深处走，你会遇见更多特别的人——他们仿佛是时间的驾驭者，守着古典的心，把传统的、往昔的一切，完好无损地带到今人面前。

　　“你有没有闻过木屑花的味道？在所有的木头中，紫檀木的木屑最香，那是时间封存在木头里的味道。”明式家具制作技艺传承人宋卫东告诉记者，他16岁开始当学徒，一开始谈不上对做家具有多喜爱，可是慢慢做多了，了解透了，自然就喜爱上了。那种感觉是“全身心地把每一件作品跟自己完全捆绑在一起”。

　　苏州玉雕江苏省代表性传承人蒋喜做玉雕40年的过程都很顺利，主要原因是内心喜欢这个行当。“喜欢了以后你会觉得很愉悦，碰到任何困难都觉得这不是问题”。蒋喜觉得，对于非遗，有人喜欢技法，有人喜欢美学，也有人喜欢文化。这份感情，是实现非遗传承与创新的根本要素。

　　在《天工苏作》中，有些非遗的故事，还与亲情有关。

　　非遗，既有好看的，也有好吃的。苏式船点，就属于“舌尖上的非遗”。船点，即在船上食用的点心。“临水而生”的苏州船点选料考究、制作精美、口感极佳，加上艺术造型的包装，可以算是苏州点心中的“阳春白雪”。菜品特色是：香、软、糯、滑、鲜、型。

　　苏帮菜制作技艺苏州市代表性传承人董嘉荣，是苏式船点的头牌，曾代表中国在国际大赛上夺得金奖。如今他每天生活的头等大事是接小孙女幼儿园上学放学。因为手抖，董嘉荣已经搁置船点手艺8年。

　　儿子儿媳提出要接孩子回身边住，董嘉荣很舍不得，但也无法拒绝。他决定，为自己最疼爱的小孙女亲手做一次船点。在纪录电影中，夜深了，小孙女已经睡下，而董嘉荣在灯下用颤抖的双手，努力做船点。令人泪目的是，那些船点造型都是小孙女喜欢的童话书中的意象，比如小胡萝卜、小猪佩奇等。

　　第二日，董嘉荣与小孙女一起坐在船上，享用船点，度过属于祖孙二人的亲密时光。

　　《天工苏作》导演孙曾田如是阐释影片的创作初衷：“通过这些人和艺的‘厮磨纠缠’，我们将呈现当代工匠精神的核心：开放包容的视野，一丝不苟的钻研、敬天爱人的涵养、持之以恒的创新。”

　　达到极致之美的非遗技艺，熬的是匠人们一生的心血。如何传承和发展，无疑成了他们时时思索的难题。

　　苏州灯彩的历史很久，长达1500多年。灯彩，又叫“花灯”，是起源于中国的一种汉族传统民俗工艺品。“东风夜放花千树”，灯彩在古代，其主要作用是照明，由纸或者绢作为灯笼的外皮，骨架通常使用竹或木条制作，中间放上蜡烛，到现代则会放灯泡。2008年，灯彩入选国家级非物质文化遗产名录。

　　已到古稀之年的苏州灯彩国家级代表性传承人汪筱文，为了重现“传说中的苏灯典范”——万眼罗灯，每天要切割至少500个光孔，两孔的间隙不超过一毫米。

　　灯彩匠人十年出师，这等既精细又熬时间的技艺，接班者难觅。

　　“我现在77岁，到顶了，真的没有接班人，因为我们的行当比较苦，苦在什么地方呢？一个是现在做的体量越来越大，工程量越来越大；另外一个，学艺比较难，真的不是人们想象一年、两年、三年能够学成的，没有十年功夫真的是拿不下来。”汪筱文说。

　　蒋喜指出，非遗今后的发展一定是先把自己的“根”找出来。

　　“我为什么研究古玉呢？我在苏州玉雕厂的时候就做古玉雕刻，古玉做到一定程度以后，会发现只是复制，那是一个很危险的事情，我们回过头去看我们中国的玉文化，它的根在哪里？它的理论基础，它的审美，包括当下的一些审美，如何结合起来？在那样的基础上再去创新。”

　　在电影中，香山帮传统建筑营造技艺传承人说，万物生长，草木枯荣，都有自己的周期，“香山帮”已经扬名上千年，现在走到了岔路口；而两位苏州玉雕大师面向市场和面向传统，选择了不同的“登顶”道路。

　　还有灯彩匠人的话，富含哲思：“世界上的灯，说到底只有两种——给人家看的和给自己看的。给人家的挂在外面，亮了还要灭；给自己的放在心里，始终亮在那儿”。

　　孙曾田认为，手艺的力量来自手艺之外。“技也近乎道”，创作者不只要关注手艺的“技”，更要关注“技”背后的“道”，这个“道”是工匠精神，也涵纳文化、情感和哲思，关联社会、经济和时代变迁。（沈杰群）