作者：韩轩

　　金秋时节是举办流行音乐节的旺季，但随之而来的“音乐节又涨价了”的话题引人关注。早年间二三百元的单日音乐节票价已不复存在，取而代之的是五六百元的单日票价，甚至还出现了单日价格破千的情况。音乐节票价为何最近飞速上涨？除疫情因素外，是什么影响了音乐节的成本？未来音乐节的票价又是否会回落？业内人士各有看法——

　　票价涨：500元几乎是“起步价”

　　“求求了票价千万别太高，学生党真心买不起！”不久前，大学生小雨（化名）在朋友圈发了一条状态，彼时，她一直关注的成都仙人掌音乐节正要开票。这场音乐节在十一期间上演，但她看到开票票价时却犹豫了，因为单日早鸟票为588元，单日全价票为988元。

　　被音乐节票价震惊的，不只是小雨这样的学生。在北京工作的徐女士十一期间去了麦田音乐节，她买的是一张普通单日票，价格为588元。“十一想找个地方放松一下，就买了音乐节的票，当时看到价位觉得有点小贵，但看到有崔健，心想能值回票价了。”这是徐女士第一次去现场看音乐节，她发现现场的年轻人特别多，几乎都是大学生，“像我这种工作几年的人能接受这个价位，对那些学生小朋友来说，这个价位可能就有点狠了。”

　　无论是资深乐迷，还是想去音乐节体验一下的普通消费者，最近都在讨论音乐节票价上涨的话题。从去年开始，全国各地音乐节的价格陡然提升，今年十一期间更是明显攀高。据不完全统计，今年十月全国各地有数十场音乐节排期（含部分延期或取消的音乐节），遍布一二线乃至三四线城市，根据已开票的情况来看，绝大多数单日票价都在300元以上，一二线城市附近的音乐节单日“起步价”基本在500元以上，588元、688元的票价最为常见。而在两三年之前，在北京附近举办的大型音乐节，如草莓音乐节等，单日票价在二三百元。

　　除了单日最低票价提升外，分区票价也在这两年越来越普及。绝大多数音乐节都设有普通区域和vip区域（或称pro区域），临近舞台的专区票价会更贵。十一期间在北京举办的M_DSK音乐节，全价单日票价为599元，pro单日票价为999元。

　　在行业观察人、《音乐先声》创始人范志辉看来，这两年音乐节的票价是肉眼可见的上涨，“现在看一场音乐节的价格和看演唱会的票价差不多了。”

　　成本高：疫情期间音乐节成“抢手货”

　　说起音乐节票价上涨的原因，业界普遍认为，疫情的来袭和反复，促使票价升高。

　　“疫情来后，音乐节成为很多人的首选，不仅‘重度乐迷’想去看，普通观众也想把它当作娱乐活动，哪怕不是因为喜欢某个乐队，就是为了和朋友出去玩，也会想去体验。”范志辉说，再加上音乐节是在户外，与室内的剧场、音乐厅相比更容易达到防疫要求，市场需求量在提升，“音乐节的市场很活跃，可以说处于供不应求的状态。”

　　音乐节票价的上涨则明显与成本相关。明白音乐娱乐创始人王毅介绍，支付给艺人的演出费和音乐节本身的制作费用是音乐节成本中的“大头”，“由于疫情的关系，很多港台艺人来不了，可选择的、能压轴的内地乐队和艺人也不是很多，他们的价格自然而然就上去了。”王毅透露，目前举办一个音乐节，压轴艺人的价位基本在200万元左右，明显高于疫情前。再加上此前几年《乐队的夏天》等综艺节目的火爆，乐队的演出价格也在上涨，“不少乐队的费用也在小100万元。”

　　疫情期间，演出场地也变成稀缺货，能够批下来的场馆变少，场馆费用自然会有提升，这些也会平摊到票价中。“当然最重要的原因在于售票数量的下降。”王毅说，“出于防疫需要，可售票数量明显下滑，票价肯定会涨上去。”

　　不过，也有一些成本提高与疫情无直接关系。王毅本人曾打造恒大星光音乐节，他透露，很多艺人对专业要求越来越高，他们会要求音乐节的音响等设备必须达到自己的标准，否则可能不愿参加，“还有一些艺人的团队很多，他们会自带舞美、调音等工作人员，一个团队有20多人，差旅费也要主办方解决。”王毅还透露，目前不少音乐节都在尝试线上直播，线上直播也涉及版权等问题，这样一来艺人会要求加钱。此外，近几年音乐节的制作成本也在提高，舞美、灯光等制作效果，比五六年前有明显提升。

　　大众化：要关注普通消费者的体验

　　音乐节票价的升高引发网友的议论，但消费者中也出现了“两极分化”的现象，一部分人在喊贵，另一部分人为能看到偶像演出欣喜若狂。

　　今年不少音乐节增加了颇有人气的明星，这些音乐节的票价也水涨船高。由湖南卫视主办的芒果音乐节，请到了GAI周延、周震南、二手玫瑰等艺人，最高票价高达18888元。

　　“这几年说唱类的演出很有票房吸引力，在这个小垂直分类里，主打年轻化、流量化，很多艺人的粉丝有很高粘性，消费能力也很强，一些音乐节就以他们为主打阵容。”范志辉说，但与此同时，这几年间音乐节的大众化趋势也越来越强，普通消费者没有偶像滤镜，只是为了去体验音乐节的氛围，这可能是他们对音乐节“喊贵”的原因。

　　王毅也看到了音乐节市场中粉丝追星的现象，但他认为，“音乐节的市场氛围永远不会是粉丝经济。”王毅承认，音乐节选谁做压轴嘉宾对票房有明显的影响力，“但长久来看，真正的音乐节是一种生活方式，观众们可能是为多个乐队而来，为体验而来，不会只是为某一个人而来。所以从长久来看，音乐节的观众群体也不会是单一的粉丝群体。”

　　音乐节越来越大众化，也是业内人士观察得到的共识。范志辉也表示，在文旅融合的背景下，全国不少音乐节在当地的旅游景区或特色景点举办，除了音乐外，还融合了消费、交友、跨城旅行等多种元素，三四线城市举办的音乐节越来越多，音乐节的受众也越来越丰富。

　　“在这些趋势的共同作用下，疫情过后，票价即便回落，也不会回落太多。”范志辉说，“音乐节能否长久在某一个地方生根、发展，变成有吸引力的品牌，不是一件容易的事，要想把音乐节做成大众产品，做得长久，还是要保证普通消费者的体验。”（韩轩）