作者：王　彦

　　“未来市场的稳健复苏是确定的，中国电影新力量的持续更新是确定的，相关方面对市场的政策支持也是确定的，这些共同构筑了中国电影再出发时确定的信心。”中国电影评论学会会长饶曙光判断，信心是今年春节档的最大收获。

　　2023年春节档，《满江红》《流浪地球2》《无名》等电影以丰富的表达满足观众多层次消费需求。制图：冯晓瑜

　　癸卯新春的全国电影市场正持续释放势能。灯塔专业版数据显示，2023年春节档，约1.3亿人次观众重返影院，档期总票房超68亿元，超越去年、达历史第二好成绩。《满江红》和《流浪地球2》两部影片突破20亿元大关，两部超级大片连同《无名》《熊出没·伴我“熊芯”》《深海》《交换人生》等，类型上涵盖科幻、悬疑、喜剧、动画等，以丰富的表达满足了观众多层次的消费需求。六部新片的平均口碑也得到观众认同，无论在淘票票等购票平台，还是豆瓣等社区，均拿到了历年春节档的最高分。

　　中国电影家协会副主席、中国文艺评论家协会副主席尹鸿还提到了今年春节档的特殊亮点。相比往年的票房重头都集中于大年初一和初二、呈明显的逐日递减态势，癸卯新春的大年初一到初六，前五天单日票房连破十亿元，假期最后一天的票房也定格在9.7亿元。“观众对多样化的佳片始终葆有消费的欲望。在一切细节都会被放大的春节档，有力的票房走势一定程度反映了观众满意度。随着旅游人群回归，相对高品质的供给有望为今年春节档赢得更大的长尾效应。”

　　新力量涌现，预定了中国电影的“未来可期”

　　数字能佐证市场回暖，但最令学者振奋的莫过于缔造了这些数据的人——正是一批新力量的涌现，让中国电影人有底气喊出“未来可期”。

　　盘点春节档诸片背后的导演，50后张艺谋凭《满江红》领跑春节档；80后郭帆以《流浪地球2》再度定位中国科幻电影的高度；同为70后的程耳和田晓鹏，前者在《无名》中追求类型元素与个人艺术风格的兼收并蓄，后者用七年时光打磨了《深海》；80后苏伦的《交换人生》交出了女性导演在爱情喜剧上的又一份成绩单；《熊出没·伴我“熊芯”》背后站着的不只是两位导演，而是这一系列十年九部大电影的一支动画创作队伍。前辈仍在不断开掘自己蓬勃的创作生命力，一批尚未抵达“导演的黄金创作年龄”的“后生”，已然成长为中国电影的成熟力量乃至中坚力量。

　　不过，倘若仅仅用导演的年龄来定义“新力量”，显然过于狭隘。在学者和业内人士看来，真正的“新力量”更显影在每部影片末尾长长的字幕里。策划、制片、编剧、演员以及视效、制作所需要的科技人才……是这批中国电影工业、产业发展各个层面的人才，能为中国电影在不确定的全球产业变迁里赢得未来。

　　《流浪地球2》便是颇为典型的“新力量”彰显。片方发布的制作特辑里，影片台前幕后工作人员逾两万名。庞大的队伍让中国科幻电影以往诸多“不可能实现的任务”一一兑现，比如用生物技术结合人工智能使得演员能“时光倒流”地演绎自己的青年时代，比如将生产一个精准镜头的能力迭代为批量产出1000个的能力。凡此种种，都呈现出了中国电影工业化的最新标准。视效一流的《深海》亦有异曲同工之处，影片首创的“粒子水墨”在评论家们看来拥有了中国动画走向世界的通行证。

　　中国观众对电影的消费需求仍在，只要好内容一直在

　　早在春节档开票前，一批海内外新片纷纷官宣定档，传递着后春节档的利好消息。对此，尹鸿保持审慎的乐观：“市场复苏并非一蹴而就，取决于充沛的产品供给，取决于观众。”观众，恰是所有学者、从业者认同的关键项。

　　饶曙光说，曾经，人才不离场、资本不离场、观众不离场是撑起中国成为全球第二大票仓的“铁三角”。历经三年疫情带来的行业寒冬，不可否认，其间有热钱退场，有一部分观众生疏了进影院观影的习惯。“如果说这个春节档我们能确定N件事，那么观众就是变数。”

　　赢回观众，归根结底靠优质的内容。今年春节档的几部新片折射着创作者适应观众需求、引领观众审美的多元路径。

　　在尹鸿看来，《满江红》是张艺谋对拓宽“观影人口”的有效尝试，“一部遵守了三一律的作品，一部黏合了悬疑和喜剧类型的商业片，紧凑易懂又富于激情，对低频次观影人群、尤其是一年只在春节看一次电影的人群更友好”。

　　程耳强烈的作者风格为《无名》带来了一定的观赏门槛。上海戏剧学院教授石川评价：“《无名》并不以故事线的峰回路转、跌宕起伏取胜，而是长于传递言外之意，以及那些只可意会、不可言传的细节和某些需要细细把玩、反复回味的弦外之音。”他和几位评论家一致认同，“中国电影市场需要这样的《无名》，也需要坚持个人风格的作者，以培育不同审美旨趣的观众”。

　　《熊出没·伴我“熊芯”》出现在春节档新片票房第三位，堪称意料之外又情理之中。这部由电视动画衍生而来的系列动画大电影自2013年至今以每个春节档交出一部新作的频率，与小观众们不见不散，相对固定的受众基本盘已逼近十亿元。一部低幼IP收获“稳稳的幸福”，不只是瞅准了特定受众这一招鲜。尹鸿说：“同一IP在多媒介的互文与共同创造，IP本身在不变中改变的自我创新能力，找准科幻、亲情等适应社会情绪的主题，以及在三维动画制作上的技术提升等，都能为中国电影创作者提供启示。”饶曙光则看到了系列电影的生命力：“我们怎样强调原创都不为过，但在电影工业、电影产业的构成中，系列电影、品牌电影应该能成为未来发展的重要一支。”

　　有人曾预测：Z世代观众将告别影院。专家们的回答是：“未来一代观众的培养需要作为战略性任务投入长期的努力，只要好内容在，观众就会在。今年春节档证明，只要类型足够丰富、故事足够好、内容足够硬核、情感足够燃，观众就愿意走进影院，无关年龄。”（王彦）