作者：李峥嵘

　　近年来，传统文化类图书的出版涌现出蓬勃生机，不少出版社在这方面做出了卓有成效的探索。

　　天地出版社联手西安碑林博物馆，为少年儿童打造了一套中国历史文化读物《刻在石头上的中华五千年》。

　　西安碑林博物馆作为石刻文物跨越朝代最全、收藏名碑最多的艺术宝库，为这套书提供了独一无二的文物例证——石刻。石刻文物不仅展示了由古至今虽不断变化但一脉相承的文字演变，还展示了包含思想文化、科举考试、市井文化在内的千年历史。

　　《刻在石头上的中华五千年》挖掘出石刻文物的独特史料价值，从一个新的角度展现并还原熠熠生辉的五千年中华文明。不仅在历史内容上独树一帜，更向孩子们普及汉字的演变过程及书法艺术之美，展现汉字在中国文化发展过程中所起的重大作用。

　　面对青少年的传统文化普及需秉承儿童视角,符合儿童的认知特点、阅读兴趣与审美情趣。如《刻在石头上的中华五千年》在文物讲解过程中穿插许多好玩有趣的知识点，还设置了文化卡片和有问必答板块，用以补充和主题相关的文化知识，并激发小读者的探索欲。此外，为增强阅读的趣味性与互动性，这套书还附有AR文物课，真正让文物“活”起来、“动”起来。

　　民间故事的重述也是这几年出版社的重要内容。儿童文学研究者、儿童文学作家常立近年来与国内优秀的画家合作，重述民间故事，最新出版了《百鸟衣》、《哪吒》。例如，常立讲述的“百鸟衣”故事，消解了世俗权力的中心地位，用艺术的力量来取而代之。采莲女获得百鸟的羽毛，是靠自己的歌声去换取，而并非像老故事一样以武力去掠夺。故事高潮处，一个更大的魔法要施展，唱歌更是必不可少的关键。艺术的魅力与个人的努力，才使美梦成真，而不是不择手段的巧取豪夺。

　　值得一提的是，《百鸟衣》的图画作者陈露，在故宫从事古书画临摹工作。多年的工作积累，让陈露有机会更加深入地认识古代绘画中丰富的语言内涵与审美思想。策划之初，出版社希望陈露从古代绘画中找到一些元素，让《百鸟衣》更有传统神采。陈露首先想到的是晋代画家顾恺之所画的《洛神赋图》。“目前我们所能看到的《洛神赋图》多为后世的临摹本，其中以故宫所藏的宋代摹本最佳，画面连绵隽永的群山，婀娜多姿的人物中，无不洋溢着远古神话的浪漫色彩，这样充满想象力的表现方式，在我看来，用在《百鸟衣》这样的神话题材绘本中再合适不过了。”《百鸟衣》除了在画面的整体气质上参考了《洛神赋图》之外，局部画面的处理则借鉴了不同的古代绘画作品，包括《女史箴图》《历代帝王图》《瑞鹤图》《水阁纳凉图》《海错图》等。她将传统绘画里流动婉转的线条之美、概括生动的造型之美，融入适宜于儿童的鲜亮而充满趣味的绘画风格之中。这样的设计也是希望能够以绘本的形式，来引导孩子们对传统绘画的构图、形象等画面语言有一个初步的认识，从而更好地领会中国传统经典绘画的审美理念。

　　而《哪吒》的创作，文图作者融入了更多现代性。常立认为哪吒最打动人的是“归骨还肉也要争一个自由身”的精神。所以，他改写《哪吒》，希望儿童能发展出独立的自我，而不是成人的附庸。《哪吒》的绘者画家马玉做了非常大胆的创新融合。人物形象及特征借鉴了古代民间木版年画的古朴稚拙、色彩明快、造型活泼。除此，《哪吒》还融入了传统戏剧元素，翻页时，仿佛有“声音”的存在，里面的人物有了自己的“舞台”。

　　中国的传统文化丰富多彩，是创作取之不尽的源泉，能激发历久弥新的想象。但是，如何创作、改编、重述，才能更适合今天的孩子理解和接受？

　　常立说：“其实孩子的理解力和接受的宽容度远远超出我们的想象，无论怎样改编，我想孩子们都能理解和接受。但我依然有个人的改编原则，我比较强调儿童本位观和现代文明观，我希望民间故事经我改编之后，是儿童本位的，并指向现代文明。比如《百鸟衣》中，我希望艺术的力量获得胜利，而不仅仅是演一出古老的权力更替的戏。此外，我还对原故事里的一些暴力内容做了转化，使其更适合今天的儿童阅读。”（李峥嵘）