近日，人文纪录片《跟着唐诗去旅行》（第二季）在央视纪录频道播出。学者们前往祖国壮阔山河，寻找唐诗诞生的现场，触摸唐代诗人的内心世界。这场唐代的漂泊之旅，在主创们的心中也留下了一幅波澜壮阔的史诗画卷。

　　伟大诗歌诞生时（李文举 本片总导演）

　　很多年以来，我主要拍摄的纪录片类型是自然类纪录片，看见过无数壮美的景象，每当被震撼到无法言说的时候，总是冒出这样的念头：要是李白、杜甫来过这里,会写出什么样的诗句来呢？

　　这就是《跟着唐诗去旅行》最初在头脑里的成型。

　　在欧美，文化旅行类纪录片是非常流行的纪录片类型，很多大学教授、著名作家、诗人，都愿意在镜头前带领观众，踏上一场历史文化之旅。

　　第一季播出之后，《跟着唐诗去旅行》（第二季）就开始立项制作。从一开始，我们就在思考这样的问题：唐诗浩若烟海，唐代诗人灿若星辰，如何去选择？如何去表现？

　　最终，我们选择了一个关键词：转变。

　　我们关注心灵转变的时刻，关注一个人成为诗人的时刻，关注诗人变得更好的时刻，关注伟大的诗歌诞生的时刻。

　　我们继续延续第一季的创作风格，由诗人、作家、学者带领观众，去寻访、去探索、去感悟。我们要跨越1000多年的时光，架设通往唐代诗歌、唐朝诗人的桥梁，我们要修一条路，希望观众能够沿着这条道路，到达唐诗中的高光时刻、群星璀璨的时刻，能够感受到超新星爆炸一般的瞬间，从而爱上唐诗，爱上中国古代的伟大心灵，正如作家韩松落所说：和老灵魂们去对话。

　　长达三年的制作过程。感觉像第一次去羌塘无人区，过了无数的垭口，无数的岔道，唐诗对我而言，就如高山，常常感觉高山仰止。好在有众多师友们的引领。

　　我和团队的各位同事都满怀感激之情，因为我们来到了一个自己曾经梦想过的地方，正如在羌塘，我们看见迁徙的藏羚羊。潮水一般掠过干旱的高原。我们一起走向唐诗的秘境。

　　遇见韩愈（原媛 《石鼓歌》分集导演）

　　如果不是因为西川老师，我想我可能不会有机会遇见韩愈。2022年，开始筹拍《跟着唐诗去旅行》第二季的时候，我身后跟着一长串诗人的名字。我准备好了柳宗元（谁能不为柳宗元的诗情动容呢？），瞭望了一下奔赴西北的边塞诗雄的身影（真是心怀激荡），还有李商隐与杜牧，我也翻了翻他们的传记。然后，当我和西川老师会面的时候，他看着我说：“你们为什么不考虑做韩愈呢？”我整个呆若木鸡，当时谁会想到韩愈？！我没有敢立刻答应这件事，我觉得拍韩愈的难度好大。

　　在我非常有限的认知里，我只知道“天街小雨润如酥”这句属于韩愈的诗句；再就是有些悲情感的“云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前”。世人都称赞他的文章好，韩愈的《师说》《马说》给他建立起正襟危坐的师长形象。韩愈在我心里的色彩是黑白灰的，形象是方正的，表情是肃穆的，他是灯塔般闪亮，但却遥远的；他离一位能够让人亲近、喜爱、色彩丰富的诗人形象相去甚远。

　　但是，直到有一天我翻开了作家张炜的书《唐代五诗人》。我看到他如何沉浸式地赞美着韩愈，在他眼中，韩愈树立了一个中国文人应该有的标准，无论在文学本身上还是社会责任感上。然后我一下子就明白了西川老师对韩愈抱有的那种热情；我看到了一个很奇异的场景，同为作家，他们都对一千二百多年前的那位诗人，抱持有令人惊讶的同频共振般真挚的热忱与钦敬；而这种情感，于本片开拍后，我在另一位诗人，欧阳江河老师身上同样看到了，他把韩愈比喻成星辰大海，他认为他有能力把大海装进一个杯子里！

　　我是在这些作家的感召下遇见韩愈的。长年视觉工作的历练让我非常关注细节，而第一个打动我的细节就是，韩愈为今天的汉语留下了三百多个成语，如果你上网查询“韩愈成语词典”，你可以查到这些词：坐井观天，爱才若渴、传道受业、触目惊心、悲天悯人……也就是说你今天信手拈来随口说出的一个成语表达，可能就出自1200多年前的老韩愈之手。所以在片中我拍摄了这样一个场景，在各地相遇的不同路人，让他们每一个人选一个“韩愈成语”来说，也许我们背不出老韩愈写的拗口诗句，但他对汉语言的影响一直在那里，就在我们身边。

　　韩愈是难表述的，他身上呈现出一种复杂性，这种复杂性造就了其强大的个人魅力与个人影响力（他是古文运动的倡导者，即便被贬期间身旁也从来不乏追随者）。同时这种复杂性也为后世对他个人的描述带来了某种悖论与困境，比如，他既反对佛教与外来文化，又与当时的高僧大德私交甚密；他既写下《原道》这样正襟危坐，论道统的文章，同时也写下《毛颖传》这种为一支毛笔立传的奇奇怪怪的文章，这就好比一个老夫子，突然用马伯庸的口气写了个短篇小说，可笑可爱至极。

　　他的复杂性让我构建了一个我认为非常丰富的篇章，同时，又很遗憾许多非常好的内容，因为时间关系、架构等原因无法放进片子里。比如，五十四岁的韩愈任兵部侍郎时，奉诏冒着生命危险前往发生了叛乱的军中宣慰安抚，兵不血刃平息叛乱；再比如，在他曾经治理过的潮州，附近有八个村镇，每年都要搭戏台唱戏祭拜韩愈，村民们制作韩愈符贴在门前，像崇敬神明一般地崇敬他。韩愈不仅仅活在史书里，活在文学搭建的记忆里，也一直活在民间记忆里。不去岭南，不拍摄这部片，就不会有这么深的体验。

　　在韩愈去世的五百多年后，另一位闪耀文坛的大才诞生了——苏轼。苏轼为韩愈写的《潮州韩文公庙碑》堪称传记散文的经典。其中这四句话可以涵盖复杂的韩愈的一生“文起八代之衰，而道济天下之溺；忠犯人主之怒，而勇夺三军之帅”。热爱韩愈的苏轼，有一次和友人们游南溪，喝酒喝高兴了跳进南溪玩水，一边玩水一边吟诵韩愈的《山石》，然后说他了解到了韩愈的快乐，他为什么快乐以及怎么样快乐，这是中国文坛两大巨擘跨越时空的情感共振。

　　今年7月，我和几个朋友环阿尔卑斯山徒步，路上溪流涨水，我们把鞋子脱掉，赤脚踏着刺骨的冰水过河，裤子鞋子袜子全湿透。在那样的情景中我突然想起韩愈《山石》中的两句诗，“当流赤足踏涧石，水声激激风吹衣”。我把这句诗分享给我的朋友们，而在这一刻，突然间我体验到了苏轼所体验到的韩愈的快乐！在离中国八千多公里之外的阿尔卑斯山能够遇见韩愈，我们朗声大笑，刺破寒冷的山风。

　　诗歌背后是活泼泼的生命（李冠男 《琵琶行》分集导演）

　　如果中国也有桂冠诗人，我想，那个人必定是白居易。

　　翻阅他的年谱，有一个时期格外引人瞩目，那就是令当时已被贬通州的元稹写下“垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗”的江州岁月，也是他创作出《琵琶行》《大林寺桃花》《问刘十九》等一众脍炙人口的名篇的人生转折期。所以，我们最终将目光聚焦在了他漫长一生中的这短短三年多的时光，决定和杨雨老师一起，重回属于白司马的江州，也就是今天的江西省九江市。

　　我们在猎猎江风中体会他“身似浮云心似灰”的贬谪苦旅，循着他的足迹去探访陶渊明故里、上大林寺旧址和庐山草堂，也和诗人一样，兴致勃勃地体验当地人的日常生活。这过程中，杨老师不仅是一位学识渊博的学者，更是对新鲜事物永远保持好奇和探索欲的体验者，她将自己完全投入，走白居易走过的道路，看他看过的山水，也用心地去感知那个人到中年、身担家庭重任，又突然因为正义谏言而遭遇贬谪，于人生至暗时刻完成蜕变的白居易。

　　随着寻访的深入，我也真切地意识到白居易与其他诗人最大的不同，他其实是调动了整个生命的能量在写诗。杨老师说，如果唐代诗坛也有朋友圈，那么白居易一定是最爱发朋友圈的那位，他用诗歌的形式记录日常点滴，和最好的朋友在云端对话。我想，他其实也是在和自己对话吧。如他这般多情又热爱生活，自然是有丰盛的情绪需要一个纾解的出口，写诗就是白居易的出口。

　　文如其人。诗，也如其人。白居易的诗文皆呈现一种坦率、赤诚的面貌。他习惯于直面生活，也会直面自己。就像在寻访陶渊明故里时，他在诗中坦率地表达了对于陶渊明甘愿“遗荣利”、“老死此丘园”的羡慕，他对自己的境遇有清醒的认知，并且不惮于将那个犹疑、两难的自己袒露给别人看、给后世人看。杨老师说，在人生的不同阶段会喜欢不同的诗人，但越是人到中年就会越理解并且喜爱白居易。少年时代追求伟大和不凡，随着年岁增长，会承认平凡也挺酷。

　　当我们将诗人的一生看作一条汤汤大河，就会发现白居易的珍贵——他的创作坦荡地铺陈开来，没有那么多奇崛和瑰丽，日常所见、所闻、所感皆可入诗，他的不辍书写，是一种人生剖白，自有天真和诗性在。

　　江州三年，从白居易到白乐天，这过程并不容易，白居易给我们每个人都提供了一种思路、一个示范。他将自己的生命写入诗歌，所以，如果你真的读懂了白居易，就会发现——平凡之下，是一位正儒的清洁和自省，是他立于乱世的生命韧性和人生智慧。每一首诗歌的背后，都是活泼泼的生命。

　　去甘肃仰望星空（李晓东 《出塞曲》分集导演）

　　锁阳城，是瓜州境内一座遗址。玄奘曾经在这里停留。据说人们还有可能在大风过后捡到开元通宝，可以想象，盛唐时期，这里非常繁华。

　　我们在锁阳城拍摄，恰逢夕阳西下，巨大而红的太阳正在坠向塔尔寺遗址的身后。

　　一辆小车飞驰而来，停在路边，我以为是看热闹的，也没理会。过了一会儿，一个瘦瘦高高的人走过来跟我打招呼，看着面熟，却不敢认，真是“囧”到家了。

　　来人是瓜州融媒体的杨岩泉主任，12年前，我们在瓜州拍摄《丝路，重新开始的旅程》，就是他带我们一路调研采访，那时，他还是一个毕业不久的年轻人，热情、认真、周到。如今的他依然又高又瘦，人变得成熟了很多，面容却没什么变化。

　　怎么就没有想到，西出阳关有故人啊。

　　人就是这样奇怪，说起岑参来过，高适来过，王昌龄来过，那些从未涉足的土地，那些荒山、河谷、草地、沙丘，马上就有了亲近感，仿佛我认识1300年前的它们，今天是来再次探访。

　　一定要抄一段本集寻访人韩松落老师的笔记，它太准确了，我曾把它引用到片子里，可惜一次次修改之后，终于还是不见了：

　　我的朋友李修文，出了一本书，名叫《诗来见我》，在封面上，写了这么一段话：“我们中国人，无论你身处在什么样的境地中，总有那么一句两句诗词，在等待着我们，或早或晚，我们都要和它们破镜重圆，互相指认着彼此。”

　　我们和诗词，和诗人，和那些诗中描写的情境，从来都不是初见，而是久别重逢啊。

　　按照《跟着唐诗去旅行》的结构方式，每一集应该讲一个诗人的故事。所以当我们决定要在甘肃拍一集的时候，问题就来了，到底是谁？

　　每一位诗人都是一本无法穷尽的厚厚的大书。

　　遗憾的是，很多诗人的史料都不足以连缀成一条完整的命运线。

　　王之涣到底来没来过边塞，他走到什么地方？王昌龄走的是哪条路，是否走到了碎叶城？王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”究竟是哪里的景色？岑参有没有像诗中写的看到了热海？

　　我们只能根据那些星星点点的记载，根据诗中写到的情境去想象，在713年到755年之间，这短短的历史中的刹那，是什么力量，让盛唐边塞诗如同一场突然爆发的璀璨的流星雨，照亮西部大地，照亮千年的时光。

　　所以确定了主题：边塞群星闪耀时。

　　让我们把目光投向诗吧！

　　好在那条东来西往的路，一直有迹可循。于是，我们沿着从东向西行走的路线，按照诗的指引，去重走诗人之路。

　　诗词需要走进生活（周宇 《双星会》分集导演）

　　山东兖州，金口坝，初秋的晚上。一辆农用三轮车，从已经上千年的石坝上开过，灯光照亮了路上石头的纹理，忽明忽暗，这些纹理在白天是看不到的。随着车轮轧过石头，有节奏的声音消失，金口坝又沉浸在一片孤独的黑暗里。

　　1000多年前，李白和杜甫在名为鲁郡东石门的地方分手告别，李白写下了《鲁郡东石门送杜二甫》：醉别复几日，登临遍池台。何时石门路，重有金樽开。秋波落泗水，海色明徂徕。飞蓬各自远，且尽手中杯。这次二人分别后终生再未相见。

　　因为有了唐诗，脚下的大地和生活场景变得不一样，此刻我被一种莫名的伤感包裹着。似乎现在的生活模式让一切都变得很快，一切都唾手可得，反而很难有那种深沉绵长的情感了，在细品唐诗时，那深切的情感跨过千年依然扑面而来。

　　闻一多先生曾说，这两人的见面，是日月相会。1000多年过去了，李白、杜甫的相会该如何用影像表达？诗该如何用影像的形式来呈现？它不是一个诗词地名考证，也不能是在纯解读诗词。这是导演组要解决的问题。

　　我反复幻想着这次伟大相会的故事，这次我们决定从杜甫的视角去讲述。杜甫的《望岳》，应该是我最先知道的杜甫的诗作。回想一下，我居然还没有登过泰山。凌晨3点，天很黑，雾气很重，很多的头灯、手电在雾色中若隐若现。

　　随着向山顶的进发，雾气越来越重，远处开始闪电，风也越来越急，很快电闪雷鸣，冰雹如期而至，打在脸上生疼。雨水如瀑布一样顺着台阶倒灌下来，身上湿透，冷得要命。往上攀登的人们开始下山，无处避雨，只能忍受着打在头顶和脸颊的冰雹。混乱至极的山路，此刻我最害怕的是发生踩踏事故。好在我们顺利回到驻地休息。

　　天亮起来，我们再次前往山顶，云雾在山间迅速移动，我和鲁大东都一路无语，突然他对我说：“这才是山啊，它平静的时候，我们反而感受不到它，只有在有风的时候，你才会感受到它的存在。”

　　鲁大东此刻站在一处石崖上，高声唱诵着杜甫的《望岳》：“岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”那一刻，背诵过无数遍的唐诗，把我激发了。这是个年轻人面对世界发出的呐喊，我们和杜甫又接近了一点。

　　我年轻时痴迷于去探索荒野，似乎在荒野里可以让自己的灵魂清澈而坚定。随着年龄增大，开始重新思考这个世界，这个我们与古人共同生活的空间。开拍前，我和鲁大东老师在一起沟通，我希望我们一起把它当成一次真正的旅行，带着好奇，带着疑问，去完成一次唐诗之旅。我们一起做到了。