作者：解三酲

　　展览：海上奇峰——吴湖帆诞辰130周年艺术展

　　时间：2024.8.5-10.27

　　地点：中华艺术宫（上海美术馆）

　　10月16日，中国第一颗原子弹成功爆炸60周年的日子。走入中华艺术宫（上海美术馆）“海上奇峰——吴湖帆诞辰130周年艺术展”，可见第一个展厅左手第一幅展品，就是吴湖帆创作于1965年的《庆祝我国原子弹爆炸成功》。立轴的竖式构图中，没骨烘染的笔法捕捉了蘑菇云腾空一瞬的火光和气势，层次丰富、造型精准。

《庆祝我国原子弹爆炸成功》 吴湖帆 1965年上海中国画院藏

　　拟古与趋新

　　吴湖帆一向擅画云烟，在他笔下，云雾空濛、水汽淋漓和山峦巧叠、层次井然互为因果。《庆祝我国原子弹爆炸成功》是他晚年画风转向笔锋迅疾、写意豪迈后的力作，又是旧笔墨表现新事物的成功尝试。旧锦新样，画作和纪录的本事同样震撼。

　　包括此画，这次展览最令人耳目一新的贡献，是集中呈现了《红旗插上珠穆朗玛峰》《春风杨柳万千条》《跃进》《庐山仙人洞》等1949年后吴湖帆的创作。这些画作见藏于机构、少见于拍场，此次一一展出，成熟画家在表现新生事物时的创作力和想象力，对人、物比例的执著，令人赞叹。

　　1944年傅雷修书黄宾虹，曾对吴湖帆有过酷评——“甜熟趋时”。细细拆解，这未尝不是对吴氏画作之真知灼见。“甜熟”是“趋时”的结果，海上画派多以市民趣味为圭臬，而这些市民趣味又是清代审美的沉淀和欧风美雨的混合，全然的文人孤高和自出机杼难以在洋场立足，这在海派早期的用色和造型上已历历可见。

　　吴湖帆长期揣摩经典，技法谋篇熟烂于心。他虽然时常对求画人的“点菜”进行小小“忤逆”，求设色而予墨笔，但久居沪上，文人趣味和市场风向难免交融，下笔极卖力气，技巧繁复，一派细密缜丽、氤氲华滋。时移世易，这种技巧上的拟古和口味上的趋新才能融贯出上述晚年巨制。

《画中九友集册》

　　而吴湖帆盛年的收藏和画作是拍卖场上的常客。去年嘉德为他的旧藏《画中九友集册》举办专场，进行京港连线拍卖，以超1.91亿港元（约合人民币1.74亿元）成交。此册为吴湖帆从1933年起入藏，历时15年集齐；九友跨越明清，是董其昌和他的小伙伴、后学，可见吴湖帆当时对南宗一脉的倾心和致力。

　　本次展览中展出的、画于1945年的《巉岩陡壑图》，是吴湖帆创作鼎盛时期的佳作，也曾出现在保利2022年秋拍的拍场上。时隔年余再次见面，仍为如其自题“拟子久、仲圭、叔明、云林四家法”一般的兼收与融贯所惊。倪瓒的经典构图，山石间以黄公望披麻皴、王蒙牛毛皴绘就，艺兼南北、笔法宋元，不愧是海纳百川的海派巨擘。

《巉岩陡壑图》 吴湖帆 1945年

《云表奇峰》 吴湖帆 1936年 私人收藏

　　线索与展品

　　相较于拍卖场上不时流出珍藏佳作，本次展览号称近十年最大规模的吴湖帆作品集结，自然应完整勾勒他的整个创作历程，展现吴的来路和去处。

　　去处是“何为吴湖帆”：什么是吴湖帆笔下的湖山如画？什么是吴湖帆的最后面目？这在展品，尤其1949年后的画作中多有体现。而来路则是“何以吴湖帆”：是怎样的庭训、家藏、学养和交游造就了这样的吴湖帆？这些内容集中在第一个展厅给予了交代。这也是画家个展的基本操作，线索不可谓不清晰。

　　吴湖帆作为传统文人画难以逾越的殿军人物，其愙斋文孙的家世、梅景书屋四欧堂的收藏、以词入画艺事通达的长才和海上画坛盟主的广阔交游，在展览开篇以时间轴的形式“拉线索”，对了解画史的人而言，这些内容都多少略知一二，仿佛是美术史的第二遍复习，并无太多增益。而对没有前见、偶然入馆的观众，这些信息虽有图片辅助，但还是失之抽象——观众对吴湖帆的创作尚无感性认知，很难体会背景对他画艺的加成。

　　尤其吴湖帆“弟子”和“朋友圈”环节的展示，实在令人遗憾。“弟子”大多只出现名字，个别出众者有简单介绍辅以肖像照片，但并无弟子画作哪怕图片作为展示。试想一个不了解吴湖帆的人，大概也很难对王季迁和陆俨少耳熟能详，连带对吴湖帆的去处、梅景书屋对中国现当代绘画的影响，都变得模糊起来。

　　而吴湖帆的“朋友圈”按摄影界、戏曲界、工艺界、书画界、词曲界、鉴藏界的界别分类罗列姓名和照片，自然是挂一漏万，罗列的诸君也不是都有相关作品在后面的展厅呈现。最重要的是，在那个时代，吴湖帆的朋友也多是和他一样的一身而多能，把叶恭绰、周炼霞放在书画界，未免有些委屈。

　　全景与精华

　　和吴湖帆展时间相近，中央美术学院美术馆在九十月间推出了“大艺不言——林岗先生百岁艺术展”。策展人将展现林岗生平的照片和文字等，按时段分置于相关作品附近的展柜里。观众了解了其辗转求学的早期经历，就可以马上看到《群英会上的赵桂兰》原作；看到《万里征程诗不尽（马背诗篇）》原作，也可以就近了解这一时段他对历史画创作的探索历程，十分“观众友好”。

吴湖帆题《大盂鼎未剔本》 并朱梅邨绘大盂鼎全形

　　试想吴湖帆大展也能这么就近处理线索和展品的关系，而不是简单分置展品和介绍，似乎观感更好。以展出的拓片为例，拓本博古画可以按其制作的时间和主体内容，和吴家的祖传家藏、吴湖帆与潘静淑联姻带来的藏品丰富以及海派趣味的雅俗共赏相连接，分别布展在介绍吴湖帆生涯不同阶段的不同展柜。《大盂鼎未剔本》下附有朱梅邨画的全形，就可以展于介绍梅景书屋子弟处，老师与弟子合作的《梅景群英图》也应在此。叶恭绰在1935年购得苏州晦园，更名为“凤池精舍”，未几全面抗战爆发，叶恭绰搬到香港，1937年11月约请吴湖帆为该园图影，以慰相思。《凤池精舍图》颇具吴门之风，现收藏在苏州博物馆，难得借展此图，叶吴的交游就应当在此处梳理。

　　去年春天，上海历史博物馆曾推出“百川汇海——江浙沪皖海派绘画名家精品联展”，对海派绘画进行了全景展示。1924年吴湖帆举家迁居上海，成为他艺术升华的一大契机。百年之后，这次中华艺术宫“海上奇峰——吴湖帆诞辰130周年艺术展”，是“何谓海派”系列的首展，据介绍以后将继续从海派艺术和画家个案两个方面有序地推出多个展览。后续展览如何展示、梳理海派的全景和精华，观众拭目以待。

　　（展品图片来源/中华艺术宫）