作者：杨湛菲

　　辽宁省博物馆“簪花”系列手作饰品开年引发购买热潮，中国国家博物馆“明孝端皇后凤冠冰箱贴”的火爆从夏天延续到冬天，苏州博物馆“蟹黄黄”玩偶近来吸睛无数……2024年，“文博热”依旧如火如荼，“爆款文创”成为最新“流量密码”。

　　文创产品持续“破圈升级”背后，是博物馆不断拓宽边界的探索，是文化体验与消费升级的“双向奔赴”，更是文化产业创新活力的持续迸发。

　　文创产品是博物馆收藏、保护、研究、展览、教育等核心功能的重要拓展。在文创产品的推动下，博物馆逐渐摆脱“高冷厚重”的形象，成为“接地气”且“爆款频出”的场域。

　　把“马踏飞燕”玩偶捧在手心，把青铜器的精美纹饰“背”在肩上，把千古名画“穿”在身上……历史文物不再是博物馆里遥不可及的记忆，而是生活中随时可触摸的存在。

　　在“天宫藻井”冰箱贴尚未爆火之前，北京古代建筑博物馆曾在很长一段时间被冠以“小众博物馆”的称号。“一贴难求”的购买热潮掀起后，这里人气骤增，单日客流量屡创新高。

　　不少游客表示，因这枚冰箱贴而知道了何为“藻井”，并对文物本身产生了强烈好奇，从“在逛博物馆的时候顺便看看文创”，逐渐变成“为了买到心仪的文创产品而参观博物馆”。文创商店实实在在成为“博物馆最后一个展厅”。

　　文创产品是传统文化的一种现代表达，是博物馆基于馆藏文物开展多元阐释使命的体现。有价值的文创产品不仅能够折射出沧桑历史和文化变迁，更能反映当今时代人们的理想和追求。

　　年轻人为何对博物馆文创产品如此“上头”？植根于文化沃土，生发于创意设计，是文创产品源源不断的“破圈”动力。

　　博物馆文创产品一直关照年轻人的兴趣点。文博场馆通过打造全感官、全流程、互动性的新消费场景，吸引游客深度参与，激发他们在特定场景中的特定情绪，进而形成难忘的个体化情感体验与记忆。

　　当人工智能、虚拟现实等技术走进博物馆，当3D打印技术能够实现“复刻”文物，文创产品给予消费者诚意十足的仿真体验，让人们拥有更多维度的文化感知。

　　年轻人对文创产品的热情，也成为文化传播的助力。博物馆文创产品正成为他们表达自我、寻找认同、结识朋友的社交方式。

　　一句“你无法空着手走出一家博物馆”的戏言，逐渐变成现实。随着文创产品市场规模不断扩大，“文博经济”蓬勃发展。

　　上海博物馆暑期推出的“金字塔之巅：古埃及文明大展”文创销售额截至11月底已突破1.4亿元；三星堆博物馆前10个月文创销售收入达1.5亿元……人们越来越注重消费过程中的审美体验和精神享受，精美“走心”的博物馆文创产品正契合了这种需求。

　　文创产品不仅为博物馆等文化机构带来了可观收入，还带动了设计、加工、服务等相关产业发展。

　　2024年国博文创总收入相比上年同期增幅近60%，直接解决社会就业人数超千人。“凤冠冰箱贴”销售持续火爆，产品制造厂家的生产规模和用工规模不断扩大，不仅增加了相关岗位供给，也促进了当地劳动力的就业增收。

　　人力资源和社会保障部7月发布的19个新职业中，文创产品策划运营师位列其中。据不完全统计，我国文创从业人员已超百万人，文创市场规模呈增长态势，相关人才需求持续增加。

　　博物馆文创产品的走红，彰显了我国文化消费市场的活力和潜力。但要想让“爆款文创”走向“长红”，还应做好规范化。

　　文博场馆应制定完善的文创产品质量控制体系，在各环节建立严格的规则和标准，保障消费者权益。同时明晰版权归属，让版权为文创产品开发保驾护航，为人们提供更加丰富的消费体验。（杨湛菲）