作者：范　昕

　　王家卫导演的电视剧版《繁花》中，两幅大型神秘画作曾惊鸿一瞥地出现在李李开的至真园。它们均为海派艺术名家陈逸飞之作。2025年恰逢陈逸飞逝世20周年，上海浦东美术馆昨天官宣将于4月26日启幕年度首个重量级大型艺术展览——“时代逸飞：陈逸飞回顾展”。现身《繁花》的陈逸飞《仕女与鸟笼》就是其中一幅展品。昨天，包括这幅画在内的总共四件重磅展品在馆内率先卸下层层“包裹”，揭开神秘面纱，让人们对展览抱以热切期待。

　　陈逸飞，改革开放后最早投身中外文化艺术交流、并取得世界性影响的杰出艺术家。此次展览为人们打开的是画家陈逸飞，更是视觉艺术家陈逸飞。他以高度融合中西方艺术精髓的绘画，为中国现当代艺术史留下浓墨重彩的一笔，还最早将“大美术”概念引入当代中国，是“视觉艺术”的倡导者和践行者。甚至有人认为，他引领了城市审美与生活审美。

　　此次展览的学术总监、上海博物馆原馆长陈燮君告诉记者，展览标题中的“时代”二字，彰显陈逸飞领先其时代的前瞻性与创新性。从红色经典到都市叙事，从东方意境到国际视野，他的创作始终走在时代之前，他的艺术生涯也跨越时代变迁。“逸飞”除了指向艺术家其名，还寓意一种向着宇宙而飞的艺术气质，恰如很多人给陈逸飞绘画的评价“浪漫的现实主义”。

　　四件展品开箱亮相，代表其不同阶段的创作风格

　　近百件将汇聚展览的作品，涵盖油画、版画、素描、水彩、雕塑、影像等多种媒介，以及各类珍贵历史文献资料，全方位呈现陈逸飞创作生涯每个阶段的整体样貌和思想转变。昨天率先开箱亮相的四件展品，为陈逸飞的油画《开路先锋》《黄河颂》《仕女与鸟笼》和《我的邻居》，代表了他在不同阶段的创作风格。

　　其中，《开路先锋》和《黄河颂》均为红色经典，呈现陈逸飞激情四溢的青年时代。隔着画布，观者似乎都能感受到画中的浪漫主义英雄情怀、对于崇高与美的追求。前一幅创作于1971年，借展自中华艺术宫（上海美术馆），是陈逸飞与魏景山合作创作的工业题材绘画，采用仰视视角表现工人们的顶天立地之姿，散发着强烈的史诗感。后一幅于1972年完工，现由泰康保险集团收藏，是陈逸飞基于钢琴协奏曲《黄河》而绘制的。画面以宽银幕般电影式构图，呈现黄河的大气磅礴，置于山巅的前景人物尤为出彩，以挺拔的姿态展现战士的英雄气魄。

　　私人收藏的《仕女与鸟笼》，整体质感细腻静谧，散发着上个世纪胶片电影般的朦胧之美。创作于1992年的这幅作品，是陈逸飞归国后“海上旧梦”系列标志性作品之一，兼具现代与古典独特风格的画中人，则是他塑造的经典仕女形象之一。值得一提的是，陈逸飞恰于同年拍摄了与绘画系列同名的电影《海上旧梦》，可见其绘画创作与电影实践之间的共生关系。如今它们又由热门影视进一步走进大众视野。

　　以贯通视觉艺术的超前理念，影响一座城

　　画画、拍电影、设计服装，还办起媒体，陈逸飞生前就曾笑言外界应称呼自己为“视觉艺术家”。展览尤为难得地向人们呈现，自1990年代初起陈逸飞如何以“大美术，大视觉”的超前理念贯通视觉艺术各门类的探索，如何突破纯艺术与应用艺术的界限，把美学思想带入日常生活。而其背后，正是陈逸飞对上海这座城市的独特贡献与深远影响。陈燮君坦言，这种艺术精神恰可谓海派的新拓展。

　　涉足影视行业，以导演身份拍摄《海上旧梦》《人约黄昏》《逃亡上海》《理发师》等电影；创建服装品牌“Layefe”，首次将“时装”概念带进中国；创办《青年视觉》杂志，成为当时年轻人的艺术时尚“启蒙”；为泰康路艺术街区设计公共艺术雕塑《艺术之门》，牵头规划包括落于世纪大道的《世纪辰光》《五行》《东方之光》等多个大型雕塑；甚至参与到城市文化的顶层设计——2010年上海世博会的前期策划……陈逸飞将艺术语言拓展至绘画以外的多个维度，都将集结展览，让观众与其引领的“大视觉时代”相遇。

　　展期中，位于美术馆四层的数字体验中心还将特别呈现与陈逸飞相关的杂志、回忆片段、物件、珍贵视频等内容；二层报告厅内则将放映陈逸飞导演的电影剪辑版，以及相关的历史影像资料。此外，本次展览还将与2025年第27届上海国际电影节策划一系列跨界联动。（范　昕）