作者：吴彧弓

　　日前，由中国美术馆、甘肃省文物局主办的“墨韵文脉——甘肃丝路艺术珍品展”在中国美术馆三层、五层展厅展出。该展览汇聚了敦煌研究院、甘肃省博物馆、甘肃简牍博物馆、中国美术馆收藏的240余件精品文物。其中，五层展厅以“书刻同辉”为题，集中呈现了马家窑彩陶、殷商甲骨、秦公鼎、汉简帛书、六朝写本、隋唐写经以及明肃府本《淳化阁帖》刻石等一系列珍品，生动勾勒出中华文明源远流长的汉字与书法的发展脉络。

　　回溯约五千年前的新石器时代晚期，马家窑文化的彩陶上神秘的刻划与绘饰符号，仿佛蕴藏着古老的书写密码。

刻“フ”宽带纹彩陶钵  半坡类型8.1×23cm  甘肃省博物馆藏

　　刻“フ”宽带纹彩陶钵的口沿外侧有一圈黑色宽带纹，纹饰间的横折记号镌刻清晰，两道线搭接的折角与末端刻痕的精细处理，明示出有意刻划的痕迹。

　　双钩纹双耳彩陶罐上的“Z”形纹、肢爪纹彩陶壶上的万字符“卍”，线条流畅而有顿挫，应是先书写后烧制而成，与彩陶上的其他纹饰图案浑然一体，既闪烁着先民智慧的火花，又昭示着汉字萌芽的雏形。

　　进入商代，甲骨文孕育而生，确立了汉字的基本构形方式，并因其兼具“六书”之“四体”：象形、指事、会意、形声，而成为结构成熟、功能完备的文字符号体系。展出的四块甲骨残片，尽管斑驳漫漶，仍可识读“丙”“卯”“其”“贞”“雨”等字，点画起收处尖锐的刀痕、衔接处方硬的折角，流露出刻凿与书写的韵味。

垂鳞纹秦公鼎  40.5×41.5cm春秋  甘肃省博物馆藏

　　商周亦是青铜时代的鼎盛时期，铸刻在青铜器上的铭文称“金文”，线条圆转浑厚、遒劲古朴，与细直刻写的甲骨文相比，更具笔墨的动态与韵致。展出的春秋时期的秦公鼎，腹部饰三周鳞片相错排列的垂式重鳞纹，腹内壁有两行六字铭文“秦公作铸用鼎”，虽不求布局规整，但笔势劲挺、结字秀美，显示出书写的规范与庄重。

　　文字的载体随时代发展而演变，所谓“镂于金石，书于竹帛”，在纸张广泛使用前，简牍是除金石铭刻外重要的书写媒介。“惟殷先人，有典有册”，揭示出简册制度的悠久历史。从殷商到魏晋的两千多年的漫长岁月中，简牍作为主要的书写材料被大量使用，这一时期也因此称为“简牍时代”。

　　一般来说，以竹制的称为“简”，以木制的称为“牍”；或细条形的称“简”（简札），方形的称“牍”（方牍），合称“简牍”。甘肃地区出土简牍6万余枚，以木简居多，材质多取自当地常见的松、胡杨、红柳等。这些简牍，蕴含、保留、书写、叙述了辉煌中华两千多年前在丝绸之路上的动人故事、真实事件、智慧光芒，可谓一部“百科全书”，对研究丝绸之路、中国古代史、中国书法史，具有重要的学术价值。

　　就书法而言，甘肃简牍连接起由篆到隶、由隶到草的书体发展轨迹。居延新简中的篆书习字，既保留了篆书字形，又带有轻快的似隶书的笔意；肩水金关汉简的签牌，隶书标志性的“蚕头燕尾”“一波三折”等体现得淋漓尽致；《仪礼》简、相利善敝剑册等隶书书风，显示出笔法精到、字法规整、章法完备的纯熟面貌。敦煌悬泉汉简、马圈湾汉简更有奔放不羁的自由挥洒，其中飘逸的长线、连绵的字势，大胆简化甚至突破了隶书的规则与秩序，使线条带有强烈的草书韵律与飞动感，彰显出鲜活而率真的意味。

　　在竹木载体上，简牍有其独特的书法技法和审美表现，历经千年而墨色如新、纤毫毕现，仿佛“活化石”，为今天探寻笔势、考察笔法提供了有效参照。每一枚简牍都是书法史的活页，点画间蕴含着书写者的意趣，方整谨严、灵动舒展、恣肆潇洒的日常书写之迹，编连起书法史的灿烂篇章。

　　随着造纸术的改进与推广，以及丝织业的发展，更为轻便易携的纸张、绢帛逐渐成为重要的书写材料。它们的应用普及，促进了知识的传播和经典的传抄，也为书法的发展开辟了更为广阔的天地，留下了大量实用性与艺术性并存的墨迹档案。彩绘墨书铭旌  202×47.3cm  汉代  甘肃省博物馆藏

　　汉代铭旌“姑臧东乡利居里壶”的鸟虫形点画别致，具有装饰性，尚存古篆遗风；“持书来”残纸的草书笔势迅捷，鲜活飘动；元致子方书的隶书流畅自然、雄健端庄。

　　魏晋以降，楷书逐渐成熟，成为官方文书、经典抄录，乃至日常书写的规范书体。《三国志·步骘传》抄本丰劲挺秀，刚健方硬；《大般涅槃经卷第六如来性品第四之三》亦多尖起顿收，隶意尚未褪尽而显高古；《大集经卷六》《金光明经》代表了唐人写经的成熟风范，结字匀称工稳、点画提按分明，骨力与丰润兼备；五代写本《大乘无量寿经》，则在工整中流动着书写的迅疾与草化……

　　在丝绸之路多元文化的滋养下，这些纸、绢文书并茂，使古代经典得以保存和流传，并在时光的淬炼中，演绎出由篆隶至真楷的书体流变，散发出动人而真切的墨韵芬芳。

　　纵观汉字的产生与书法的发展史，从文字的滥觞到书体的定型，从实用的书写到审美的自觉，书法，始终承载着历史的记忆，书刻着文化的传承，凝结着艺术的美感。

《肃府本淳化阁帖》刻石之一  明34×40×8cm  甘肃省博物馆藏

　　五层展厅的正中位置，陈列着15块明肃府本《淳化阁帖》刻石，一字排开，蔚为壮观，有如一座微缩的碑林。《淳化阁帖》，顾名思义，北宋淳化三年（992）由内府秘阁藏历代名家法书摹刻而成，被誉为“法帖之祖”，集法帖之大成，开“帖学”之风气。这部丛帖，多以“双钩填墨”的方式，力求精准地还原出103位书家、420件作品的真实笔迹、精妙笔法和生动笔势，对后世书法史的发展产生了深远影响。其中，行草书法帖甚多，特别是十卷中有五卷是被奉为经典的“二王”（王羲之、王献之）行草书，奠定并开启了以“二王”书法为圭臬的帖学传统。

　　随着时间的推移，《淳化阁帖》原石已不存，但其翻刻、重辑版本众多，质量良莠不齐。而明肃府本《淳化阁帖》刻石的底本，“浓嫣遒劲，神彩泛溢”，是品质上乘的宋拓本。刻石选用陕西富平县所产的富平石，又名“铜磬石”，石质坚润，叩之铿锵，刻后锲口平齐，历久弥新。摹刻者温如玉、张应召均工书法，善镌镂，历时七年，“纸凡数易，石必再更”，精益求精而终成此“砥行立名”之功绩。因此，刻石点画挺拔、笔势纵逸，可谓“新旧不爽，毫发俱在”，深得《淳化阁帖》原拓本真传。

　　从现存141块刻石中选展的15块几乎都是经典的行草书，从张芝的龙蛇飞动、索靖的银钩虿尾、王羲之的中和遒逸、王献之的豪迈纵横，到欧阳询的劲险峭拔、虞世南的温润含蓄、褚遂良的疏朗绰约、柳公权的骨力瘦硬等精彩纷呈，诠释着行草书的灵动与生机，串联起刀锋、笔锋交融的书法图谱。

　　丝路长歌辽远，文脉薪火相传。千百年来，广袤的甘肃大地不仅是东西方文明交融的千年走廊，更是汉字源流与书法演进的有力见证者。这一件件跨越时空的艺术珍品，是承载汉字与书法的物质媒介，是赓续中华优秀传统文化的基因宝库，更是中华民族生生不息、薪火相传的精神纽带，是中华文明绵延不绝、历久弥新的强大动力。

　　（作者单位中国美术馆展览部）