作者：邱　伟

　　“这是献给我们眼睛的纪录片，和美食一样是我们对感官世界的探索，我们带着许多好奇和疑问，走进了色彩的故事。我们不是色彩专家，我们是学习者，做完这季就像读完一本书。”首档传统色彩人文纪录片《寻色中国》正在腾讯视频播出，该片是纪录片制作人陈晓卿团队继美食纪录片后的又一次全新尝试，摄制组历时一年，跨越中国多个省市及港澳台地区，运用先进影像技术记录下诸多传统色彩技艺，为观众开启了一场跨越千年的色彩发现之旅，也打开了色彩这一人文纪录片的全新领域。

　　在中华文明的千年长卷中，每一抹传统色彩都是解码东方美学的密钥，蕴藏着中国人独特的精神智慧与审美哲思，而如今在化工颜色的冲击下，传统色已经接近消失。《寻色中国》通过跨地域、跨文化的色彩寻访，以独特的叙事手法、拍摄语言及音乐设计，构建起一座连接传统与现代的美学桥梁。

　　纪录片以六大主题色系构建叙事框架，每集深入解读一种中国传统色彩的独特文化内涵。“煌煌国色”展现帝王专属色彩如何演变为民间纽带；“神颜莫测”揭示中国人通过色彩与天地沟通的智慧；“她的色号”打破刻板印象，探索女性与色彩的深层联结；“我见青山”呈现自然色彩的人文转化；“花花乡野”捕捉民间生活的鲜活色彩；“奇色何寻”则探寻传统色谱中的另类存在。

　　纪录片首播之后，网友把《寻色中国》称作献给眼睛的色彩大餐，让传统色在纪录片中“活”了过来：“看了才知道，苏州的丝绸、景德镇的青花，都是传统色在现代的变形记，它们没变，只是换了个方式陪我们过日子。”“福州漆器的黑色完全颠覆了我对‘黑’的认知，不是死板的黑，而是透着红韵的温润，刷漆时的光泽流动像在给器物穿一件会发光的衣裳，镜头拍得太有质感了。”“特别喜欢镜头拍手艺人的手，比如穿针引线、研磨钴料、调制漆色，这些布满纹路的手和细腻的色彩放在一起，突然觉得传统色的美不是高高在上的，是带着人间烟火的摩挲感。”

　　《寻色中国》延续了陈晓卿自《舌尖上的中国》以来形成的个人风格，依旧是极具质感的精美影像和温情脉脉的人文叙事，同时纪录片在形式上又有所创新，比如第一人称叙事的角度和片中动画、版式设计的全新探索。制作团队以唯美的视觉语言打造中国传统文化的视觉指南，同时以现代科学视角重新诠释中国色，为观众建立起色彩认知体系。

　　陈晓卿导演亲自上阵担任《寻色中国》的配音旁白，他希望纪录片聚焦中国传统色在历史土层中的沉淀与当代焕新，能激发更多人对这一文化瑰宝的关注与热爱。作为曾成功打造多个美食类纪录片IP的创作者，陈晓卿将美食与色彩的文化属性类比，认为二者皆是连接人与世界的感官窗口。《寻色中国》希望用影像语言唤醒大众对传统美学的感知，助力中国文化传播。

　　陈晓卿将自己的团队定位为“故事讲述者”，旨在为色彩研究披上“故事的糖衣”，让观众感知色彩与生活的关联。他强调，纪录片通过沉浸式观看系统、戏剧化表达及审美层面的严谨呈现，既吸引观众眼球，又传递真实的色彩文化内涵。据悉，《寻色中国》从立项之初即规划为三季IP，有望为色彩类纪录片开启全新赛道。（邱　伟）