作者：瑾　姝

　　在安徒生笔下，一只夜莺用歌声唤醒了人们对真实与真诚的珍视。安徒生唯一一篇以中国为背景的童话故事《夜莺》，如今被重新演绎，在儿童剧舞台上唱响。12月20日，中国儿童艺术剧院2025年度重点新创童话音乐剧《夜莺》在中国儿童剧场首演。这部改编自安徒生同名经典的童话音乐剧，在保留原作精神内核的基础上，进行了大胆而贴近儿童理解力的改编，以深邃的中式美学为底色，用当代视角对原作进行创新诠释，让百年童话在当代舞台上焕发亲切而鲜活的生命力。

　　帷幕拉开，流光溢彩。错落有致的舞台装置与流动变幻的多媒体影像交织出一个五彩斑斓、亦真亦幻，富有东方意蕴的童话世界。夜莺的歌声婉转清越，东西方音乐剧语汇自然融合，旋律朗朗上口、情感真挚动人。“在改编过程中，我们始终坚守安徒生原作中关于真善美、心灵之声与机械复制之思辨的精神内核。要讲好安徒生笔下唯一一篇以中国为背景的童话故事，我们希望既要展现出西方人对神秘东方古国的无限向往和憧憬，又要展现出一种更加时尚、现代、被当代儿童喜爱的中国古典美学。”导演毛尔南说。在他看来，小朋友眼中的世界和成年人眼中的世界大不相同，小朋友眼中的世界是融合了自己想象的客观世界：“我们大胆地将故事置于一个更富东方哲学意味的审美框架内，运用音乐剧特有的叙事与抒情优势，让深刻主题以更直观、更富有情感冲击力的方式抵达孩子的心田。在忠于原著批判性与寓言性的基础上，丰富了人物情感的层次，增强了故事的戏剧张力与童趣色彩，使之更符合中国当代小观众的理解与共情模式。”

　　在音乐创作方面，毛尔南介绍，全剧音乐融合了民族音乐元素与现代音乐剧风格，让不同地域的民歌直接服务于叙事和人物塑造，展现出各地百姓和旅行家的不同特色，让《夜莺》的主题旋律优美动人，让观众闻之念念不忘。同时，希望通过音乐，推动剧情，构建起一个连通古典童话世界与当代小观众心灵的桥梁。《夜莺》舞美设计冯磊表示，本次创作最难的地方在于需要用舞台营造出安徒生想象中的中国场景，因此他用舞台搭建了一个梦境，希望小朋友们能够从繁复的、夸张的舞台布景中寻找到夜莺心中最纯真的那首歌。舞台监督陈维泮表示，期待观众能够感受到流动中的舞台之美，祝愿每位观众的生命中都能出现自己的夜莺，带来光明与感动。

　　曾创作出《猫神在故宫》《小蝴蝶的妈妈在哪里？》等儿童戏剧作品的剧作家冯俐为本剧创作剧本，舞蹈诗剧《只此青绿——舞绘〈千里江山图〉》主创任冬生、阳东霖任灯光设计、服装设计。饰演“小皇帝”的尹亮在《猫神在故宫》《小美人鱼》《青蛙王子》等剧目中曾有过出色表现，饰演“夜莺”的朱劲怡曾在《猫神在故宫》中饰演吱吱、灰喜鹊，并出演过《红缨》《马兰花》等剧目。此外，本剧还特邀多位新锐演员鼎力加盟：曾主演过音乐剧《歌剧魅影》（中文版）《海上钢琴师》的潘杭苇、曾主演过音乐剧《雷锋》《扬名立万》的白子涵，以及参演过电视剧《鬓边不是海棠红》《墨雨云间》的黄星羱……他们以自己饱满的创作热情充分投入排演工作，力求用实际行动为孩子们呈现一出好看、好听、好玩的童话音乐剧。

　　据悉，该剧此次首演持续演出至2026年1月18日，中国儿童艺术剧院还为观众准备了缤纷多元的互动机会，包括剧院庭院毛茸茸的吉祥物“耶嘤嘤”、卡通人物立牌兑换、沉浸式拍照场景打卡、演员合影等一系列活动。 （瑾姝）