作者：高雯倩

　　“身韵”是中国古典舞“身法”与“韵律”的总称，作为中国古典舞的精髓，其动态表现包含了中国传统美学取向和中国传统文化之精神。作为中华优秀传统文化的重要组成部分，中国古典舞的对外交流与传播能够让世界感受中国艺术的魅力，助力提升中华文明传播力影响力。以身韵为桥，中国古典舞正成为跨文化传播中的重要纽带，持续向世界展示东方美学的独特意蕴。

　　以中国古典舞身韵的审美取向塑造中国形象

　　中国古典舞身韵通过11个基本动律元素，将“形、神、劲、律”四大要素协调统一于动态之中，将外在体态特征（拧倾、圆曲）与内在气韵（呼吸、意念）相结合，形成了“身心合一”的东方身体美学认知。形神兼备、内外统一是中国古典舞身韵的核心审美准则与艺术追求。中国古典舞身韵强调身体形态以拧倾、圆曲为标准，韵律节奏以轻重缓急为准则，共同构成舞姿动作的流畅线条和造型美感。中国古典舞身韵还强调“韵”的含蓄与悠长，即动作不追求简单直白的爆发力，而是要在运动中体现出刚柔并济的节奏变化，展现具有东方韵味的艺术表达，营造含蓄内敛、耐人寻味的美学意境。此外，中国古典舞身韵以中国古代阴阳学说和中国传统书法线条美学等为理论支撑，融合太极、戏曲等文化符号，建立起“圆融中和”的审美体系。这些审美取向共同构成了中国古典舞的独特魅力，凝练着中华民族的文化基因，传递出中国美学的深邃内涵，可成为塑造中国形象的重要元素与表现载体——以形传神，具象化文化符号；以情载道，传递价值共识。

　　以中国古典舞身韵的文化内涵诠释“第二个结合”

　　“第二个结合”即“马克思主义基本原理同中华优秀传统文化相结合”，是对中华文明发展规律的深刻把握。中国古典舞身韵与“第二个结合”有着深刻的内在关联，其文化内涵的发展与呈现正是这一结合在艺术领域的生动体现。中国古典舞身韵根植于传统文化载体，其核心是将传统美学中“形神兼备”“虚实相生”的理念转化为系统化的舞蹈语言。这一过程并非对传统的简单复刻，而是通过现代舞蹈学科的梳理与重构，让传统文化中蕴含的哲学思想，如“天人合一”的整体观等，在当代舞台上焕发生机。这体现了对中华优秀传统文化的创造性转化，与“第二个结合”的内在逻辑和必然要求相契合。此外，马克思主义强调“辩证统一”“实践第一”，这些思维方式也深刻影响了中国古典舞身韵的发展。例如，身韵中“形”与“神”、“动”与“静”、“虚”与“实”在对立统一中相互映衬的辩证关系，既遵循传统美学规律，又通过当下舞蹈训练体系实现了理论与实践的统一；在创作中，既关注个体情感的表达，又能融入时代主题。可以说，中国古典舞身韵通过对传统文化的现代诠释和马克思主义方法论的实践运用，既守住了文化根脉，又实现了时代突破，成为“第二个结合”在艺术创造中鲜活而具体的表达。

　　以中国古典舞身韵的具身表演传达中国精神

　　中国精神的核心内涵，是以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神的有机统一，这也是社会主义核心价值体系的精髓。中国古典舞作为传统文化的重要载体，凝练并传递着深厚的中国精神，其舞姿、韵律与内涵中蕴含着独特的文化基因。比如，中国古典舞的手姿与印度舞的手势，存在哲学基础和动作逻辑上的显著差异；中国古典舞身韵的“提与沉”与西方现代舞的“收缩—释放”，表现出文化背景和美学追求上的不同。此外，舞蹈艺术以身体为载体的特征，使之形成了有别于其他艺术门类的“非语言沟通”方式。中国古典舞身韵通过肢体表达突破语言障碍，实现跨文化的身心共鸣。中国古典舞身韵中蕴含着中国独特的美学取向和文化内涵，其内核与中国精神密切相关。中国古典舞身韵在具身表演时，依托“起于心、发于腰、形于体、达于梢”的动力传导路径表达精神内核，践行了“以神领形”“以形传神”的审美追求，并体现了“中庸”“内敛”的处世哲学，正是对中国精神的表现与传达。

　　（作者系北京舞蹈学院中国古典舞系教师）