对话人：

　　高长力（中国广播电视社会组织联合会副会长）

　　李国强（中国历史研究院副院长）

　　董 哲（电视剧《太平年》编剧）

　　任姗姗（人民日报记者）

　　正在播出的电视剧《太平年》，引发公众对五代十国历史的广泛关注。该剧讲述吴越王钱弘俶与宋太祖赵匡胤推动“纳土归宋”、实现山河统一的历史创举，采用8K超高清技术拍摄，呈现历史人物超过230位，其呈现的文化厚度和制作精度标志国产电视剧攀上新的创作高度。

　　我国丰厚的历史文化遗产，是一个取之不尽、用之不竭的文艺创作资源宝库。面对技术驱动下的审美变迁，作为大众艺术的电视剧如何讲好历史故事，将好资源转化为好作品？人民日报记者对话业内专家、历史学家和电视剧创作者，解码厚重历史如何精彩“入戏”。

　　“冷历史”里有中华文明的鲜明品格

　　记者：72年换了5个朝代，裂土纷争，战火不断……《太平年》开篇的离乱和破碎让人无比唏嘘。五代十国通常被认为是中国历史上的大分裂时期，这部剧何以命名“太平年”？

　　董哲：剧本创作的方法并不复杂，简单来说就是“三板斧”——定表达、立人物、讲故事。所谓表达，就是编剧自己如鲠在喉、不吐不快的创作原动力。

　　我写过百万字网络小说《北唐》，对于五代并不陌生。出品方华策的邀约，让我重新进入这段历史。我常面临两难局面：一种是史料非常多，不知该选什么；另一种是几乎没有史料，不知该如何去构建。“另一种”主要指关于十国的史书记载。集中半年时间做案头工作，我把自己代入那个年代的人物，视其所视，听其所听，感其所感，思其所思。“以十年拓天下，十年养百姓，十年致太平”，在后周世宗的宏愿中，我看到乱世中不论帝王将相还是贩夫走卒，所有人都期盼未来的太平年景。“太平”，就是人心的最大公约数。驱动“纳土归宋”的是华夏子孙对天下太平矢志不渝的追求。而这，恰恰是“文明中国”何以形成、何以延续的一大动因。

　　历史剧是把古人的故事讲给今人听。生活在和平年代的我们，是否想过“和平”并非理所当然？今天的世界并不太平，“太平年”也表达了我们对于世界的一份关怀。

　　记者：10年筹划打磨，集结编导演摄录美一众实力主创，场景总面积3.8万平方米，台前幕后4万余人次参与……《太平年》被网友称作“用顶配的阵容拍最冷的历史”。以往的历史剧鲜少涉及五代十国，今天，这段历史为何值得下大力气拍出来？

　　高长力：《太平年》以吴越王钱弘俶与宋太祖赵匡胤的人生轨迹为双主线，交织呈现了后晋、后汉、后周及南唐等政权的兴衰更迭，最终落脚于“纳土归宋”、华夏重归一统的历史节点。这个选题精准切入中华文明演进史上极具启示的关键时期——五代十国至北宋初年。这段历史常被标签化为“乱世”，但其内在的文明整合力量与秩序重建逻辑，恰恰是理解中华民族何以历经磨难而生生不息的核心密码。

　　李国强：从历史学来看，五代十国既陌生又璀璨。作为这段历史的华彩终章，“纳土归宋”承载的不是简单的版图聚合、疆域合成，而是中华民族对“统一”这一历史大势的高度认同，体现了和平性、统一性等中华文明的鲜明品格。

　　《太平年》中，从钱弘俶保境安民的初衷，到赵匡胤大一统的雄心，他们共同指向的目标是结束战乱，实现天下太平。这也是和合理念在历史实践中的生动体现。《太平年》发掘的历史智慧与呈现的价值取向，具有强烈的现实映射与启迪意义。

　　平衡史实与艺术，为互动性观剧留足“接口”

　　记者：有观众认为《太平年》信息量密集，普及了历史知识；也有人认为，台词、文书晦涩难懂，观剧有门槛。这部剧为何不做通俗化叙事？

　　董哲：作品一播出，选择权和评判权就交给观众了。比较真实地还原那个时代，的确是我们的创作坚持，初衷是让今天的观众更加相信故事所描写的时代。因为创作过网络文学，我认为不要低估今天读者、观众的接受水平。

　　高长力：传统历史剧创作中，“通俗化”是核心准则之一——将古代朝堂对话简化为现代口语，复杂历史背景用旁白直白交代，目的是降低观众理解门槛。我们已经进入AI时代，其实任何问题都不用剧作者面面俱到地交代和“翻译”。细节，让史书文字变成可触摸的场景，考据也是观众与历史对话的过程。剧集提供“可考据的历史肌理”，观众以智能检索为工具完成“深度解码”，这可能是《太平年》的“正确打开方式”。

　　记者：历史真实与艺术真实，是历史题材创作的一对永恒矛盾，也构成了创作张力。你们怎么看二者的关系？

　　高长力：平衡好历史真实与艺术真实，是历史剧创作的最大难点，也往往成为舆情焦点。基本原则是“大事不虚，小事不拘”。大事就是历史过程、历史趋势、历史结论、历史规律，我们应当尊重信史，不能随意篡改恶搞；小事就是历史细节，中华五千多年文明史给我们留下极大的虚构想象的艺术创作空间，文艺创作要有生动的人物故事，由艺术家来脑补填充历史细节。

　　历史研究是严谨的，没有依据不能随意作出结论；艺术创作应当是“史无记载皆可写”，只要符合大历史观，符合历史逻辑。

　　李国强：创作者要深入研究、准确把握历史本质，对重大历史事件的时代背景、社会矛盾和发展脉络有清晰认识，避免陷入简单化、脸谱化的创作误区。既不能拘泥于史实而牺牲艺术表现力，也不能为追求艺术效果而随意篡改历史、编造历史，需要努力在历史真实与艺术虚构之间找到平衡点。这意味着既要坚守底线，以敬畏之心对待历史；也要拥抱创新，用符合当代审美的表达让历史“活起来”。

　　董哲：以《太平年》做例子，若从黄巢起义算起，到“纳土归宋”，约有百年历史，史书中出现的人物更是成百上千，哪些人要呈现，哪些故事要展开讲？表达，就是立人物、讲故事的度量衡。找到“太平”这个度量衡，人物的“尺子”就立住了，再由这把尺子去衡量浩如烟海的史料。我很感谢历史学家，一直为我们的创作保驾护航，既保证我们不偏航，也不断为内容做加法。

　　创作者与史学家联手，破解历史剧创作瓶颈

　　记者：《太平年》的播出，是时隔9年历史正剧再登央视综合频道黄金时段。这足见历史剧创作之难和精品的稀缺。当前，历史剧创作的主要瓶颈是哪些，有无破解之法？

　　高长力：一段时间以来，历史正剧数量锐减。除了市场空间被追求即时娱乐的架空、玄幻等古装剧挤占，更重要的原因是，深入历史、驾驭历史，对文艺创作者是极具难度的专业挑战。在浩如烟海的史实、盘根错节的人物关系中做出精准选择与艺术重构，跳脱帝王将相、宫斗权斗的狭隘视角，探索更丰富的历史文化与人民生活的关联，要求主创团队不仅要具备艺术创造力，更要拥有深厚的历史学养与正确的大历史观。

　　创作好历史剧，需要影视编剧与历史专家联手，将历史研究成果转化为艺术作品。国家广电总局与中国历史研究院建立了一套协同机制，让权威历史专家在创作初期就介入，全流程参与创作，全过程把关内容。《太平年》就是协同机制下诞生的作品。

　　我期待，历史转折点上的事件和经验教训，盛世治理的经验和过程，千古风流人物等等，都能够进入历史剧创作的视野。

　　李国强：从灿烂的古老文明到近现代国家变革；从春秋战国的百家争鸣到秦汉大一统的恢弘气象；从唐宋文化的多姿多彩到近代以来中华民族的救亡图存；从新中国成立后的励精图治到改革开放以来创造的伟大奇迹……中华民族伟大的历史实践和当代实践，既是中华民族的集体记忆，也是影视创作的宝贵资源，值得艺术创作不断开掘和转化。

　　以“解构历史”为噱头，对重大历史事件、重要历史人物随意“戏说”、“魔改历史”；聚焦帝王将相，渲染宫廷权谋，忽视和淡化人民群众在历史中的作用；对英雄人物扁平化处理，用荒诞消解历史真实；片面追求“流量至上”，以偶像化、甜宠化改编历史故事……凡此种种，究其根源，都是历史观出了问题，创作理念出了问题。要避免这样的问题出现，也需要史学界和创作界深入合作。