作者：昃文江 朱 超

　　近年来，展现传统非遗技艺的影视剧持续出圈、热度攀升。从以蜀锦织造技艺串联家族命运起落的《蜀锦人家》，到以苏扇制作技艺铺展江南城市记忆的《一梦枕星河》，从以徽墨为轴书写墨业世家兴衰荣辱的《家业》，再到借秦腔名伶半生沉浮映射传统戏曲百年兴衰的《主角》，无论是长篇剧集还是精品微短剧，非遗凭借多元的技艺门类、厚重的文化底蕴和丰富的叙事载体，成为国产影视创作中极具文化分量的重要赛道。不少影视创作者将目光投向这一领域，但同时也留下了诸多值得思考的话题。非遗题材究竟该如何书写，才能让技艺不沦为“背景板”，让文化不流于“标签化”？又该如何表现，才能使非遗从视觉背景走向叙事核心，从符号展示抵达精神传递？

　　让非遗成为故事的核心引擎

　　如今，一些非遗题材作品给人的观感是“两张皮”，剧情在走，技艺在秀，各演各的，互不相干，其根源在于技艺与叙事之间缺乏内在的逻辑绑定。在笔者看来，非遗影视化的第一步，也是最重要的一步，就是打破“展示式”的呈现逻辑，将非遗技艺深度嵌入叙事结构，让它成为支撑故事发展的骨架、串联人物关系的纽带、推动剧情转折的动力。如果把这个非遗技艺抽掉，故事还能成立，说明它还没有真正成为故事的灵魂。

　　优秀的非遗题材作品，往往选取一项非遗技艺作为全剧主线，故事的起承转合、人物的命运沉浮都与这项技艺的发展、传承、困境紧密相连。以《家业》为例，整部剧以明代徽州贡墨案为叙事起点，徽墨是推动剧情、塑造人物、承载文化内核的关键载体。从开篇斗墨辨才、家道突生变故，到女主李祯冲破“传男不传女”的桎梏求学制墨，再到钻研全套古法工序，每一道制墨流程都对应着主角的成长试炼与剧情冲突。搓灯草、捶墨的师徒授受铺展“传帮带”的行业传统，研制六合墨的剧情推进重振墨业的主线，墨业世家的商战、宗族矛盾、人物对立皆围绕墨方秘方、斗墨比试、药墨创制等议题展开。观众跟随李祯的命运起落，在一道道制墨工序里见证她闯关成长，于潜移默化中读懂“人磨墨，墨磨人”的文化哲思。这种"以技带史、以技写人"的叙事，实现了非遗内涵润物无声的传播。

　　非遗影视化的本质，不是用影视“翻译”非遗知识，而是用非遗“重构”影视叙事。将人物成长与技艺进阶深度绑定，既为人物的性格变化找到现实依托，也为技艺的精神内涵找到情感出口。观众在见证技艺进阶中共情人物的成长，在共情人物的同时读懂匠心与哲思，二者相辅相成，人立住了，技艺也就立住了。

　　基于多年创作经验，笔者认为，在非遗题材剧本构思阶段，扎实的创作落地方式至关重要。通过系统梳理非遗技艺的完整流程、行业规矩、创作难点与核心精髓，逐一拆解，深度挖掘，从中筛选出可转化为戏剧冲突的技艺环节、可塑造人物困境的工序难点、可强化人物张力的行业规矩。找准这些核心切入点，故事便不会悬浮于非遗之上，而是深深扎根于非遗的土壤之中。

　　主角的成长，是“磨”出来的

　　写非遗题材，绕不开写“传承人”。很多作品把传承人写成“文化符号”，他们往往身穿长衫、一脸严肃、满口祖训，似乎从出场就背负着“弘扬文化”的使命。传承人首先是普通人，有迷茫、动摇、不甘、欲望，然后才是技艺的持有者。坚守不是天生的伟大，是在一次次选择中最终留下来；执着也不是没有犹豫，是在犹豫后依然前行。唯有写出真实的挣扎，人物才能立得住，匠心的分量才能出得来。真实的传承充满挣扎、妥协与坚持，写出这份真实，是对传承人最大的尊重，也是让观众走近非遗最好的方式。

　　人与技更深层的关系在于互文，技艺的研习过程就是人物精神的淬炼过程。打磨技艺即淬炼心性，技艺的境界提升对应人物的精神成长。这种人技互文，既让抽象的人物成长具象可感，也让非遗的精神内核得到生动诠释。人物在“磨”技艺，技艺也在“磨”人物——技艺境界提升了，人物精神也就进阶了，二者互为注解，彼此成就。

　　《主角》里忆秦娥与秦腔的关系可谓互文典范。忆秦娥从放羊娃成长为秦腔主角，经历过舞台的万丈光芒，也经历过人生的至暗时刻，但无论境遇如何，她始终没有放下秦腔。她的个人命运与秦腔在时代浪潮中的沉浮深刻互文：辉煌是秦腔的鼎盛，困境是秦腔的迷茫，坚守正是秦腔精神的传承。观众在为忆秦娥的命运唏嘘时，秦腔的坚韧与纯粹已浸润内心，自然而然地读懂了“戏比天大”的精神信仰。这正是影视化的优势：不需要像学术著作那样定义“匠心”，讲好一个传承人的故事，观众就能在人物的命运里品出精神的分量。

　　技艺是载体，人心是归宿

　　在长期创作实践中，笔者深刻体悟到，观众最终记住的，从来不是某项技艺的精妙繁复，而是技艺背后那些鲜活的人与动人的情。非遗影视创作的终极落点，并非单纯普及非遗知识或展示文化符号，而是以非遗为媒介，抵达人心、传递温度、传承文脉。因此，编剧必须为作品找到精准的情感落点，即这项非遗技艺承载着何种精神内核？是血脉相连的家族羁绊、薪火相传的师徒恩义、扎根故土的文化乡愁，还是自我救赎的人生修行？在创作聚焦琉璃烧制技艺的微短剧《琉璃奇缘》的过程中，最触动笔者的不是琉璃器物的精美绝伦，而是它“千度高温淬炼、历经冷却方成光华”的独特属性。这种“浴火而生”的器物特质，与人物关系的磨合、代际的和解、个体的成长形成了深刻呼应——人与人的相处、自我的蜕变，皆需历经冲突淬炼与岁月打磨，方能褪去浮躁、沉淀本心，抵达包容共生的圆满状态。一旦锁定这份情感内核，整部剧的叙事便有了温度与灵魂，所有的技艺展示、剧情细节与人物冲突，都有了清晰的情感指向与精神依托。

　　非遗的价值，从来不止于器物之美、技艺之精，更在于其背后沉淀的精神内核：精益求精的匠心坚守、生生不息的文化传承、守正创新的时代智慧、扎根家国的文化情怀。这些抽象的品质，无法依靠台词的直白说教生硬灌输，只能依托鲜活的人物命运与跌宕的剧情叙事，在润物无声中浸润观众心灵、传递文化力量。

　　（作者昃文江系山东师范大学新闻与传媒学院教授，朱超系山东师范大学新闻与传媒学院博士研究生）