作者：胡不归

　　或许，你喜欢皇后乐队吗？

　　你也许没听说过这个乐队，但你一定听过We Will Rock You，那是课间几个人敲桌子打节拍就能引起大合唱的音乐；如果你喜欢体育，那你也一定在各大体育赛事场合听过We Are the Champions。

　　这两首歌都出自皇后乐队之手，这个来自英国的摇滚乐队，不仅他们的音乐是传奇，他们的故事更是传奇。随着电影《波西米亚狂想曲》的上映，这个宝藏乐队也重新被更多人关注，背后的故事也逐渐浮现出来。

　　今年奥斯卡上，《波西米亚狂想曲》作为一部传记电影斩获了不少奖项。不喜欢它的人觉得电影平庸无奇，无法摆脱传记电影一贯的套路；喜欢它的人觉得音乐热泪盈眶，再现了牙叔当年的风采。电影的好坏见仁见智，但它向全世界歌迷与影迷们再度传递出音乐的力量——无论时隔多久，音乐永远令人共鸣，永远拥有令人热泪盈眶的力量。而这，也正是佛莱迪·摩克瑞所追求的。

　　佛莱迪·摩克瑞因为比别人多长了四颗牙而被歌迷称为“牙叔”，他是一个有争议的人，不愿承认的家族史、复杂混乱的私生活等，在这些之外，他更是一个拥有伟大声音的音乐家。《波西米亚狂想曲》对他的个人生活没有过多评价，只是尽量客观地进行展现。而当这一切都烟消云散以后，剩下被记住的就是来自皇后乐队的歌声。

　　整部电影中，着重讲述了《波西米亚狂想曲》的诞生过程。这是一首带有歌剧唱诗般风格的重金属音乐，时长约为6分钟，在当时人们普遍使用收音机播放音乐的背景下，皇后乐队的老板认为没有听众会愿意将6分钟时间浪费在听一首冗长的牢骚式的音乐上，为了这首歌，乐队和老板闹翻了。

　　在当时的技术背景下，《波西米亚狂想曲》的制作耗费了大量资金，他们用了 3 个星期进行录制，反复推敲以追寻更完美的唱法，并且在歌曲的音轨上加入了大量背景配音，以至于录制完成后，其母带的有些地方磁粉已经薄到可以看穿的地步。

　　《波西米亚狂想曲》是皇后乐队的一个突破。真正热爱音乐的人不愿被套路束缚住。他们也一样，所以这首歌诞生了，没有一种风格可以用来定义这首歌，它是摇滚，是歌剧，是诗歌，是痛苦，也是美好。

　　对皇后乐队来说，这也是一首重要的音乐，既是他们的打破创作天花板的作品，又给皇后乐队带来了无比的荣誉，其蝉联英国排行榜榜首达九周之久，被称作“摇滚歌剧”。1985年，在温布利Live Aid演唱会上，佛莱迪一开口演唱《波西米亚狂想曲》，就引得全场七万人大合唱，时至今日，皇后乐队在Live Aid演唱会的现场演唱仍是乐队的巅峰。

　　影片中，这也是整场的高潮。电影对当时演唱会的现场进行了高度的还原，无论是四人的表演，还是演唱的方式与曲目，甚至连最细节处的可乐瓶的摆放，都不差分毫。这一段对当年演唱会的呈现，弥补了无缘那场演唱会的所有粉丝与热爱音乐的人，尤其是以这种清晰而还原度极高的方式。

　　这份还原度是电影最惊艳的部分，牙叔弹着钢琴，音乐响起的那一刻，便足以让人热泪盈眶。这是皇后乐队的魅力，是逝去27年的牙叔的魅力，更是音乐跨越国界的魅力。

　　站在客观的传记片角度来评价《波西米亚狂想曲》这一电影，它仍然存在很多问题，比如无法摆脱传记电影的一般套路——展现才华，一飞冲天，膨胀受挫，反思巅峰。在一些情节的表达上，电影也未免拖沓无趣，靠音乐撑起了大半部电影的看点。

　　但如果以一份纪念的眼光去看，他是成功的。它将那个多长了四颗牙齿的男人再次带到了人们面前，热爱体育的人不再只知道We Are the Champions，也会想到那个拿着话筒跳着舞的男人和他的那个乐队，他们确实是冠军。（胡不归）