李道国（湖北省演艺集团原副总经理、一级作曲）：

　　《保婴记》我看过两场，一次是录像，一次是现场，两场都有不同的感受。从整体来讲，我认为这是一部充满闽南音乐特色和闽南风土人情、充满真善美的戏曲精品佳作。全剧音乐风格统一，音乐结构布局合理，音乐主题鲜明，唱腔优美动听，演员表演技巧精湛，舞台美术新颖简洁，音乐配器严密贴切，“徵羽”两种调式转换十分自然，既富浓郁的乡土气息，又具有雅俗共赏的大家之风。为了推动该剧再攀高峰，我提一点不成熟的想法供创作团队参考。

　　就剧本创作问题，贾老师谈到“戏曲就是传奇”，这一点在全剧中体现尤为具体，就婴儿的哭声来讲，前面已做了铺垫，后面还可以做写文章。三娘抱起婴儿时婴儿不哭，其他人抱就大哭，这一点可以继续“传奇”下去。三娘在婴儿熟睡中离去，众人抱起孩子时婴儿的哭声响彻夜空，同时婴儿哭声可以处理成不同音色，可以处理成嘶哑的，也可在混响中作文章，一直哭到三娘出现，心灵感应更能增强戏剧的传奇性。第二，救自己这句话不说更显高明，更能提高全戏的艺术层次。第三，剧本音乐方面，亚勋老师也提到前奏问题。前奏是全剧的浓缩，把全剧的精华放在开场曲呈现，必须要有婴儿的因素在里面。我认为本剧主题很好，同时贯穿全剧十分恰当。我听到江松明老师在作品里多次进行“徵羽”转换，又多次移调表达主题，很自然很贴切。要进一步拓宽音乐表现手法，变奏形式应更加多样，也可以用不同乐器呈现主题，而昨天演出的核心唱段里还缺少对主题音乐的渲染。

　　就剧种人物的音乐的形象化来看，三娘为剧中核心人物，她的音乐应该是体现内心世界的曲折跌宕，应该有她的音乐形象。如清唱时尽量不要乐队进入，以免打乱情绪。可以用大管弦托一下演员，这样，主奏乐器的作用也突显了。

　　配器的整体效果非常好，当然还可以做到更好。该简的地方一定要简，如过门进来清唱时能听到伴奏，可以直接用一个大管弦独奏配出。另外该加重的地方应该加重，如三娘的主要唱段还显单薄，特别是在催人泪下处应加重音乐的烘托作用。

　　剧中的合唱没有特别受到重视。合唱可以给观众带来意想不到的效果，可以重新设计合唱部分，女生独唱、男女声混合等都适当增加，把合唱味道细节做足就更完美了。

　　刚刚春喜老师也提到打击乐问题，特别是高潮前的过渡用相对音高的竹排鼓，改变了样板戏时期以来各个剧种照搬京剧打击乐的单一现象，特色鲜明，在全国地方戏剧中实属难得。

　　以上是我个人感受，欢迎大家批评指正。（光明网记者胡晓钰据录音整理）