云南玉溪滇剧院院长、一级演员　冯咏梅：

　　这是我第三次欣赏川剧《尘埃落定》，联想到上次探讨会时专家们提到的一些建议和意见，在艺术欣赏方面进行了一些对比和思考。一改的修改提高很大，新版在舞美、服装、音乐、表演等方面的呈现上，都看到了改变。

　　特别是音乐，让人觉得很享受，突出了川剧的剧种特色。藏族音乐的融入也过渡得很自然，不像上次觉得过了一些，调整得刚好。配器、乐手的演奏水平也非常高，演奏出了该有的韵味，唱腔处理也非常圆满。川剧里的吟唱考验的就是演员的功夫。打击乐的应用恰到好处，不多不少，特别是开场一小段打击乐的味道，起到点题的作用——我们这是戏剧，是川剧。

　　演员、助演及伴唱，整体艺术呈现也有明显的提高，服装也是。大少爷的服装改了，色彩也比以前好多了，包括其他伴舞的服装，在视觉上都很舒服。

　　要“挑刺”的话，我就再提两点建议。

　　第一，对傻子的塑造，有些地方还是过于程式化，外在的东西多了一些。傻子难演，就在于他的“傻”难以把握，包括内心层次、分寸感、人物刻画变化等方面，说起来很容易，但对演员来说是一个极大的挑战。下一步的提高，我想需要王超站在人物内心刻画的角度，在人物走心和深度演变上多琢磨，此处还有一定的空间。

　　第二，前几场戏是傻子和卓玛两人间剧情的发展，感觉戏份有些拖，没有后半场紧凑。就像各位老师说的，后半场的戏份更集中、更风趣、更有吸引力，情节渐进更顺畅，之前的铺垫慢了一些。尤其是王超好几个唱段的节奏都很慢，可能也有一些影响。不管是耍技巧也好，还是展示声音也好，让我感觉有些拖戏。

　　最后，我也是院团长、也是演员，几次观看此剧对我来说确实也是一次学习的机会，川剧老大哥对艺术精益求精的精神和舞台上规范的综合表现，以及演员的艺术水准都是值得我们学习的。祝福川剧《尘埃落定》朝着精品冲刺，成为川剧院又一部力作！

　　（光明网记者贺梓秋整理）