作者：曹雁南

　　粤剧《帝女花》是笔者自小极为喜欢的曲目之一，近来不知怎的又热了起来。恰好上周刚刚看完李胜素与于魁智联袂演出的京剧版《帝女花》，我斗胆在此将两个版本作一番对比。

　　开宗明义，京剧版较之粤剧原版，还有不少可以进步的地方。粤剧版情浓醉人，相较之下，京剧版则如酒中注水一般，酒还是那个酒，只是味道不免寡淡。

　　帝女花的故事最早被今人所知，是托香港著名粤剧剧作家唐涤生的福。1953年，粤剧名家白雪仙与任剑辉因出演电影《富士山之恋》在日本取景期间，二人无意中观看了戏剧《帝女花》的演出，一时惊艳非常，立即着手收集资料，返港后交予唐涤生进行重新改编。1957年，粤剧《帝女花》在仙凤鸣剧团正式首演。

　　事实上，《帝女花》不算是唐涤生的原创，它最早见诸于清道光年间海盐戏曲家黄燮清撰写的传奇杂剧集《倚晴楼七种曲》。传因故事内容过于寂冷哀绝且抑扬不足，《帝女花》一直被视为平平之作，自道光十二年完稿后一直少见于舞台。但此剧自日本天保年间传入东瀛后，却广受日本民众的欢迎，百年间传唱不绝。一直到上世界50年代任、白二人东渡时，方才借唐涤生之手回归故里。

　　这出戏面世后有多红？虽不敢说“凡井水处，皆能歌柳词”，但也毋庸置疑是誉满天下的粤剧名作。唐涤生的故事较黄燮清版本已有出入，不仅剧目从黄版的20回削减至8回，结局大变，还在立意、言志、寄情、政治立场等多方面有所创新。在此暂且只介绍唐版的故事大纲：明朝国破之时，崇祯皇帝在自缢前仓惶杀女灭妻。长平公主年方十五，刚刚选婿完毕预备嫁与太仆之子。无奈突逢国难，公主奉命殉国，却幸得一息尚存，被周钟救出宫廷躲于维摩庵内，扮作道姑避世。后被驸马寻访，二人相约假降清廷安葬崇祯、救出太子后，新婚之夜以身殉国。

　　京剧版的故事以此为基础，又有不同。第一场《树盟》，京粤二版说的都是公主凤台选婿的故事，也是长平与周世显二人情定一生的开始。粤剧版写得极美且有逻辑，周世显上殿初见甚为惊艳，见礼叩拜自报家门。长平呢，以为他是爱慕虚荣的小人，出言讥讽他既然男儿膝下有黄金，你又何必“折腰求凤侣”？二人唇枪舌战，周世显傲然风骨使公主深为折服，芳心暗许，两人随成佳偶。爱情也讲道理，深宫贵女爱上风流文人，对方需得配得上她的青眼有加。京剧版里，周钟父子二人皆画为白脸，成了为荣华富贵全戏一以贯之的扮奸角。从《树盟》开始，选婿时周钟之子周宝伦上场一番卖弄却丑态百出，反衬得周世显大抒家国情怀，让长平一见心许。这样的改动仓惶且单薄，对人设实在无有助益。难道公主择偶就如军营里选兵出征吗？看哪个爱国便嫁于哪个郎君？

　　后续类似的改动还有不少，粤剧版里正当崇祯挥剑斩杀长平，却在金殿中闻听得李自成已杀入宫闱，为防妻女受辱，崇祯临时起了杀意；京剧版中把这一段改为，在长平与周世显大婚之日，崇祯先是散发持剑上场直抒胸臆哀叹自己是亡国之君，后命太监宣长平上场并亲赐白绫令其自缢，周世显突然赶到预备阻止。这样的改动稍显突兀拖沓，长平与周世显当日是否大婚、服装为何不是红衣等也并未交代清楚。其次，粤剧版《香劫》一出中，崇祯不顾驸马一求再求，决意赐死公主。长平被宣上金殿后，一时连父带夫反复推诿，竟无一人忍心告知圣意。长平随后知晓涕泪交零，觉得自古君要臣死父要子亡不过只凭一语，如今父王夫君反复不肯说出赐死之语，实在皆爱自己甚深，“虽死亦无些微可怨”。而周世显呢，不愿一人苟活于世，数番求救长平未果后，只求同赐红罗一同就义而不可得。这是非常哀怨婉转的段落，长平与崇祯之间的父女情，家国情，长平与周世显的感情、品性，短短一段，都可全然展现。可惜此段在京剧版中被简化得太厉害，只为剧情框架走了过场，崇祯与长平的告别也更像是为社稷殉身，只有义而少了情。

　　此外，京剧版里《庵遇》一折被处理得十分粗糙，这里说的是长平被赐之后未死，其“尸身”被周钟连夜偷出宫外带回府中。父子二人为求荣华，拟将公主献于清廷，计划无意中被女儿瑞兰知晓泄与长平，长平假死脱身藏于维摩庵内，后背驸马来此寻访，二人一番交谈诉请，最终相认的情节。此处的剧情方面京剧与粤剧版并无太大出入，只是京剧版删除了《乞尸》，使得周世显与公主的感情少了一重铺垫。另，粤剧版中长平与世显的相认缠绵婉转，二人相认后周世显假借已归降清廷，劝长平同他一起受封成亲，周世显与公主开玩笑骗她自己已投降，公主哭得几欲昏厥痛骂他，他当着周钟的面本想装作绝不难堪的，又舍不得公主如此伤心，只好出言安慰。剧中对细节地处理，是周世显能打动人心的关键。可惜京剧版处理得节奏太快，三五几句两人已然约好夜半相见，感情转变太为仓促。李胜素与于魁智虽已是名角，但多少还是受到了剧本的拖累。

　　随后，周世显把计划全盘托出，对长平晓以大义：崇祯未葬，太子被掳，二人不若假意降清，待到身后大事可成，花烛夜夫妻双双仰药自尽；若不成，周世显愿意“以颈血溅宫曹”。粤剧版的这个细节非常重要，周世显说完夫妻花烛夜为报节义可双双赴死时，长平问了句“你此话当真？”这里可以和尾场《香夭》里的一句唱词作为辉映，容后再表。随后，二人相约写表上表，连骗带逼使清帝宣布厚葬崇祯帝，放过太子。此处京剧版里，清帝上场竟然连脸也未勾，扮相梳化都活似从TVB棚内刚刚散戏过来赶场，看得人一时尴尬不已。

　　终于到了《香夭》，这是笔者最喜欢的一折，也是最肝肠寸断的一折。香夭之美，美在其可哀可叹，美在其情虽凄绝却也悲壮。长平与驸马历经磨难，终于熬到成亲之夜，可惜花烛夜也是丧身时。长平心里苦，她明明好容易“盼得花烛共谐白发”，却无奈要“花烛翻血浪”。粤剧版里有极细微敏感的人性，长平虽然已知周世显的情谊，但关键时刻，她仍然心头滚过一丝惊疑，她害怕，这里可对照前面她复问周世显是否真心就死的那一句来看，“怕驸马惜鸾凤配不甘殉爱伴我临泉壤”。有这样一点辉映，人物就显得真实而亲切。为什么长平会这么问呢？因为她是公主，国破于她亦是家亡，所以于情于理于义，她必须要死。可驸马是外姓人，没有非死不可的义务。文人逢难变节长平大概见过不知凡几，连钱谦益都嫌水凉不肯死，周世显何必呢？但正因为驸马不必死而又甘愿从容赴死，他“寸心盼望能同合葬”，他心心念念“泉台上再设新房”，这是他从开场时一以贯之与公主死于一处的愿望，结尾再点题，令人闻之落泪。就这样长平还要宽慰他一句，“待千秋歌赞注驸马在灵台上”，史书工笔，不会叫你白死。这是人性的微妙处，也是尴尬处。

　　京剧版本里，首句仍然袭用“落花满天闭月光”。词曲作家黄沾当年笑称，自己写了一辈子的歌词，也没有写出一句比这更好的。的确，这句配上《妆台秋思》，本是催人落泪的配置。可惜全场《妆台秋思》反复出现，过分透支感情，到这时反而哭不出来。这段是全剧高潮，京剧版的词句也略过平淡，“合卺酒，葡萄酿，轻轻嗅轻轻尝。合卺酒，葡萄酿，顷刻间便断肠。”看得我顷刻间便想离场。相较唐涤生原作，京剧版这几句毫无意境又不文不白，不京不昆，怎么看也没有艺术性与雅致度，活脱脱上世纪80年代朦胧诗风格。文字提炼化用仍需细细考量，望剧作者三思。

　　长篇大论，为的是说京剧版其实改得不大好，虽散场时听周遭观众吐槽为“大型音乐话剧京歌戏”，但其最终效果又不能说太差，只能说于李二位，实在是于这出戏有挽狂澜于既倒之恩吧。角儿是好角儿，其他部分可再进步。（曹雁南）