叙述视角需精简　台词表现要打磨

　　王晓鹰（中国国家话剧院原常务副院长、一级导演）：

　　八大山人对于中国文化的意义非常深厚，对于江西来说、对于南昌来说，也是非常重要的历史文化名人。

　　目前舞台上呈现出来的整体上的追求，在八大山人身上体现出来的文化精髓、美学特质都很理想。汪浩的剧本也写得较为丰富。但前半段对八大山人精神历程感受不如后半段深，这个戏也是后半段更动人：一方面是情感更动人，另外一方面还是有梳理、讲述的问题。比如说八大山人是怎么入了佛门，后来他又怎么从佛门入了道家，表现得不够清楚。八大山人最后落点是在道家，画还是仙风道骨之气，他的精神历程不够清晰。另外，戏的叙述视角是从老年八大山人开始，但是这个表演的过程当中每个人在叙述，这样一来，老年八大山人在叙述中起的作用就被削弱了，所以增强老年八大山人这一角色对叙述的参与度，捋清叙述的角度和身份，这一点还需要加强。

　　还有一个技术上的提醒：演员戴麦以后，对台词的状态影响很大。有时候大声说话怕炸麦，就需要“虚”着说，这样会导致情感状态也是“虚”的，就会觉得演员表演状态不投入。演员表演时有顾忌，更会影响咬字，反而听不清台词。使用麦克风是对艺术效果的放大，而不是对艺术性的妨碍，甚至对演员能力的弱化，这个要解决好。

情感发展变化仍需合理　人物行为动机还要捋顺

　　黎继德（中国戏曲表演学会会长、《剧本》杂志原主编）：

　　叙述方式上，本剧分为了大叙述、小叙述，大叙述是老年八大山人与小偷的对话；小叙述随着戏剧情节的发展进行，也包括中间人物的叙述，但有些地方更需要精简。

　　本剧要修改提高，最重要的还是捋顺八大山人跟绿娘之间的关系和情感的变化。从一开始绿娘心甘情愿地在山下守护，到后来绿娘完全不认他，这个情感的发展显得有点牵强。绿娘的情感变化是怎么来的？这部分要加以说明。

　　明朝灭亡之后，留头不留发、留发不留头，于是八大山人选择出家。在这一场中，他的几位朋友对明朝的灭亡也是痛心疾首的；但是在之后的场次里，这三个人的表演却显得欢天喜地，跟前面有一个特别鲜明的对比。虽然已经留长辫子归顺清朝了，但是情感的表现也需要调整：前面是坚决拒绝，后边那一场出来以后，这个状态还应该延续，因为他们应该带有知识分子的风骨。另外，有一些演员台词不够清楚，比如饰演八大山人好友的演员们，需要注意，加强训练。

人物形象塑造立体　舞台细节还要注意

　　李法曾（中国国家话剧院一级演员）：

　　国画式的舞台美术设计和昆曲表演的设计，使戏很生动、有趣。剧中八大山人和绿娘等人形象塑造的立体、有特性，尤其是八大山人和绿娘的人物关系，由三次昆曲的演唱渐进渐出，使人们感受到他们内心的情、爱，生动地演出了观众喜闻乐见的内容题材。

　　大段独白写得十分精致、精彩，演员也有激情。但是目前来看比较平，台词的表达应该根据内容有高有低起伏、有弱有强变化。

　　绿娘与朱耷分别的那一场戏不够细、不够出情。收光早了，显得简单化。梁上君子偷画的那一场戏，给观众带来的规定情景的感受不够。

　　有一些细节问题，比如，“留头不留发，留发不留头”那一场戏中，几个角色的感情应该是非常恐惧、愤怒和着急的，目前的表现还不够。还有小酒馆那一场戏太“闹”，跟整个戏的风格起了冲突。希望其他的演员也要下一点工夫，呈现出一个整体的表演，更生活一些、更真实一些，注意细节的表现。

继续发掘文化内涵　音响处理配合台词

　　蔡体良（中国艺术研究院研究员）：

　　这部戏还可以更文人化，可以对中国历史人物做一些艺术的判断。八大山人这个人物对普通观众来说是比较陌生的，但是我们希望这个剧能带来更多文化上的触动。

　　绘画结构适当地可以以中国画的笔墨来处理，线条的处理可以稍微丰富，现在还是太简单。

　　音响应该注意反面衬托台词。有时候音响比重越大、越偏重于抒情，就越难分清楚是台词的需要还是音响带来的情绪宣泄。因此，演员在抒发情感的时候，音响应该稍微压一点，让观众的听觉、视觉有反差。

整合意识流结构　揭示文人内心

　　宋宝珍（中国艺术研究院话剧研究所所长、研究员）：

　　跟八大山人交往密切的其他的文人，采取了戏曲式的自报家门的方式出场。戏曲靠完整、统一、和谐一致的呈现来跟观众交流，而本剧将话剧和戏曲的形式做了结合。有没有可能把这样意识流的结构方式整合的更严密、更有一致性？这是值得考虑的。

　　八大山人哭之笑之，他的哭亦是一种笑，他的笑又是另一种哭。在他大笑的时候，正是他心底里最悲哀的嚎啕，他了眼泪又何尝不是一种无可奈何的，对滚滚红尘的嘲笑和对自我的自嘲呢？在戏里面都有很好的表达。但是他心底的线索可以更细腻一些，更带有文人气一些。明朝的文人其实特别有自己的特点，八大山人文人式的细腻内在的心理状态，还可以揭示得更细致一些。

　　还有一个小问题，当说到师傅涅槃的时候，好像整个舞台场景是一片悲凉的，其实在佛家，尤其是得道之高僧，涅槃是大欢喜，这一点，我觉得八大山人一定是参透了生死成败。所以我想他面对这样的红尘当中的宿命的时候，可能会有更切合他的心境的表现。

提炼叙述表达　升华人物精神

　　查明哲（中国国家话剧院原副院长、一级导演）：

　　是否能在现在的框架和基础上，进一步深入到八大山人的内心精神世界，一直到最后生命态度的选择中去。现在感觉到的“哭之笑之”，是不得不面对生活的哭笑不得。其实哭之笑之更多的对象是他自己，而不是完全客观的生活。

　　叙述体用得非常多，现在舞台上每个角色都进行叙述，导致整个叙述尤其是在结尾部分显得有些杂乱。可以再将叙述集中一些，现在呈现的状态是“多角鼎立”，如果能够在其中找到最主要的一两个角色的叙述加以强调，反而显得更加统一、和谐。

　　舞台的灯光调度显得比较仓促，这个戏的多时空的跳跃、交流较多，感觉到灯光跟不上。灯光传递不到位，会影响观众对剧情的理解。整个舞台上的配合与合作应该进一步细致和明确。

深化心路历程　斟酌情节逻辑

　　李宝群（中国人民解放军文化艺术中心一级编剧）：

　　在现有已经形成的戏剧结构的基础上，希望能够更深化八大山人的精神历程、心路历程，让他经历大痛苦、大绝望，最后有大创造。现在感觉八大山人史料记载命运的轨迹点都写了，但是怎么把人物的内心“淘”出来，并且深化的同时不破坏整个戏的结构，就需要我们的编剧和导演既是艺术家，又是史学家。

　　从细节上看，最后那一场戏，画商和裘琏来传圣旨，这个情节略显勉强，他们不具备这个身份。另外，次要人物写得太简单，偏于功能化、交代性。这几个人物都是活生生的生命，都是八大山人身边非常重要的朋友，现在很多笔墨都在八大山人和绿娘身上，而这几个人物形象是否也要考虑一下。从一开始的“留发不留头”的知识分子风骨，到后来无奈妥协，有两三次出场都应该有情感变化，如有的人还在痛苦当中、有的人在无奈当中，这几个人物要有变化、有发展。

人物联系时代背景　情节转折还需打磨

　　王俭（原空军政治部文工团原编导室主任、一级编剧）：

　　在写诗与写意关系把握上，还可以再加强意境的体现，现在觉得意境这一层面上做得还不是太足。

　　全剧要时时处处紧紧抓住剧中人物，除了八大山人之外，还要抓住其他周边人物和他们每一个个体生命和社会的关系。艺术家与他所处的风云变幻的时代紧密相连，在什么样的时代境遇下面生存，他画出了什么样的作品，体现了什么样的时代烙印，都需要加以考虑。

　　在八大山人常态和“痴态”关系把握上和转换上还需要更稳重。他在常态下对生命、对时代的感悟和“痴态”下的应当有所区别，但是精神实质上又要注意吻合。

　　剧作和二度呈现牢牢抓住八大山人的人生轨迹的几大拐点。但是，在表现拐点的时候，现在略显铺陈不够，拐点来的突兀，去的也匆忙。尤其是在情感拐点上面铺陈不足：比如说八大山人决定出家了，把爱人断然赶走，怎么决定得如此简单？

技术细节仍需注意　适当增加文化内涵

　　刘平（中国社会科学院文学研究所研究员）：

　　一场戏演下来非常的完整和有吸引力，但有一些台词还听得不够清楚，尤其是在情感的转折处，带有朗诵性质的台词，建议加上字幕。

　　八大山人的出家显得突然，前面铺垫交代的不够，这还应该再适当增加一些内容。想要增加该剧的文化内涵，具体地说，可以适当的增加一些介绍八大山人画作的内容。比如画商和那个小偷争论画的时候，可以适当增加一点对八大山人画作的介绍。

　　从表演细节上看，请八大山人喝酒那个场景，端酒的人端上酒壶以后，没有看到倒酒的动作，反而是两个角色直接拿起酒杯就喝，细节可以推敲。还有绿娘演唱昆曲的身段、动作可以再学习，争取再讲究一些。

前半场稍显平淡　舞美还需再丰富

　　周正平（浙江省文化艺术研究院一级舞美设计）：

　　这个戏非常有人文情怀，不仅有很高的艺术性和观赏性，更有推广价值。反映中国人文、中国趣味和情调，也拓展了中国话剧题材的丰富性和多样性。这个戏比较全面、立体地反映了八大山人完整而独特的生动形象，从国仇家恨到努力放下、不放、彻底放下再到化蝶、冲破，经大喜大哀、大开大阖之后，到达宠辱不惊。特别是八大山人出神入化的表演，非常有艺术感染力，把戏推向高朝，让人回味无穷。

　　从编剧、导演，到视觉整体呈现，运用大写意的手法，描述八大山人的人生命运，舞台美术，汲取了八大山人画作，构架舞台空间，给人高调、写意、空明，具有现代东方现代审美，也极大的丰富了画具舞台的多样性。

　　建议在前半场戏下点工夫，因为在观赏过程中有点儿平，到后半段把戏推向高潮。另外，舞台美术根据人物命运变化再丰富一点，比如灯光在几个女性人物出现造型时，更凸显一些象征性的表达，让人物之间有所区别。

思想内核理解要到位　历史细节考证需严谨

　　汪守德（原总政宣传部艺术局局长）：

　　八大山人“疯”了，他“疯”的原因是什么？一个是亡国之痛，一个是毁家之恨，还有无人之愤。他作为王室子孙，他们家的江山丢了，再加上“留发不留头，留头不留发”的侮辱性政策，他的内心里一定是过不去的。他之所以成为文化名人，书画上有那么高的造诣的原因也在于此，在这个戏中需要明确体现。不仅仅是体现在外部的形体上，内心的东西也应该更有力量，这一点揭示得还不太够。制作一部剧作，编剧、导演甚至舞美，各方都得是思想家才行，因为没有深刻的思想，没办法写好剧作；对人物没有深刻的理解，刻画也不可能到位。

　　另一个老年八大山人的表演目前仍有问题。八大山人尽管最后很落魄和潦倒，但是他骨子里是一个很狂傲的人，他可以衣衫褴褛，但是不容侵犯。目前演员表现的太平常了，就是一个普通的叙述者。

　　在解释八大山人的画时，解读得不充分，感觉“不过瘾”，一定要把艺术成就，包括画里面包含的人生、社会、历史等方面用一段台词说出来。因为探讨八大山人之所以成为一代宗师，成为十大文化名人之一的原因，需要走进文化名人的艺术世界、内心世界。

　　剧里说绿娘和丹娘截然相反，这个说法不妥，作为颜色，绿和红没有截然相反的概念，这个可以推敲一下，就是说截然不同就可以了。

　　还有，画商开头说要买画，后来就不再提及，显得前后情节缺乏贯穿，好像都淹没在对塑造整体人物形象的努力当中，从戏的角度来讲，还可以再细化。

　　（光明网记者王欣夷采访整理）