立象以尽意

——访青年艺术家孙方一

　　“论画与形似，见于儿童邻。”苏轼的这句诗充分表达了中西方传统绘画观念的差异。西方传统绘画长期致力于写实创作，认为对真实的追求是艺术的重要任务，而在中国传统的美学观念中，艺术追求的是意境、神采、气韵，力求实现“传神写照”“立象以尽意”的效果，认为“诗中有画，画中有诗”才是绘画艺术的真谛。

　　随着艺术与现代文明的发展、交流与碰撞，中国传统美学在现代语境中也发生了变化、抵牾与融合，在现代艺术语境中寻找传统美学恰当的表达方式成为中国绘画创新发展的前提，也是当代青年艺术创作者有效发挥与利用传统艺术资源的重要路径。中国传统美学需要完成现代表达的转换，需要艺术创作群体的不懈努力，青年艺术家孙方一就是其中的一员。

　　2009年，孙方一毕业于山东工艺美术学院并获学士学位，其后在景德镇陶瓷大学攻读研究生，针对陶瓷艺术进行创作与研究，2012年毕业获硕士学位。毕业后，她继续保持对中国传统艺术美学的追求，以现代的技法表现出中国传统艺术的神韵，呈现出特有的东方美，实现了中国传统美学的现代表达。她在参加国家艺术基金2018年度艺术人才培养资助项目《瓷画艺术传承与创新人才培养》期间创作了作品《叙事体》，该作品获得国家艺术基金青年艺术创作人才、艺术人才培养美术类作品成果运用。

　　作品《叙事体》体现了您怎样的创作观念？

　　我有幸参加了景德镇陶瓷大学主办的国家艺术基金艺术人才培养资助项目，对绘画特色和人物风格有了较为明确的定位，拓展了个人擅长的绘画风格，深入研究仕女画人物代表特征，结合传统的视觉符号，运用个人风格技法进行再创作，表现中国传统审美与现代表现技法的碰撞。

《叙事体》 陶瓷 60cm×60cm×2 2018

　　相对于过去的创作经历，《叙事体》有何不同之处？

　　在创作过程中，我在材质的选择和绘画技法的结合方面遇到了一点难题。通常来说，使用纸质材料会更好地展现所要表达内容的绘画效果，但是这次我选择了瓷板，为了更好地掌握新材料的属性，让作品呈现出最佳的效果，耗费了不少时间，但最后的效果也给予我不少惊喜，让我对陶瓷工艺，特别是釉下青花有了更深的认识。

　　《叙事体》的审美风格是怎么样的？

　　在《叙事体》中，我将民国时期元素与新绘画技法相结合，作品选材以20世纪早期上海仕女为主，表现了烹茶、凭栏、阅读、抚琴、游玩等场景。人物造型夸张，形态圆润丰满，手指纤细，曲眉丰颊。整体画风清新，用笔细腻清润，设色妍丽清秀，服饰、景致、道具的使用上与人物呼应，仪态优雅含蓄，表现出一种安逸闲适的气息。《叙事体》是仕女画的延续，充满女性的悠闲情韵和东方女性的温婉柔美的气质，表现技巧上吸取了文人画的一些积极因素，却并非一味地复古与借鉴。夸张的面部，有一定的漫画性，同时又具有很强的装饰性，表现了当代女性闲逸的生活方式，简单而悠闲的生活情调，蕴涵着对已逝时光的追忆，呈现了与现代生活的时空距离，充分表达了东方女性娴静优雅、含蓄之美，也是当代生活所赋予人们对某种历史的感动和怀想。

《叙事体》 陶瓷 60cm×60cm×3 2018

　　获得国家艺术基金的资助对您的艺术创作、职业生涯等方面有何影响？

　　国家艺术基金的资助，对于我的艺术创作道路具有非常大的积极意义，对自身一直努力形成的绘画风格和方向是一种肯定和鼓励，激发我深入学习和挖掘绘画的主题思想和表现技法。作为一名青年艺术家，我将努力发掘运用中国传统文化资源，在未来的艺术创作中实现对中国传统美学的现代转化，为中国艺术从“高原”走向“高峰”贡献自己的一份力量。

　　（光明网记者张义文采访整理）