艺术创作的体验与品格

　　——访青年艺术家崔宇

　　中国画作品《丝路往事》，以二十四幅视角独特、内容贴切、意象丰富、色彩典雅的系列作品，用电影分镜头的形式组织国画表达，对历史进行了再认识和思考，以写实的笔墨技巧展现了丝路往事，体现出一种扎实的创作功底、积极的文化思考和深厚的家国情怀。

崔宇近照

　　作者崔宇1985年出生于吉林辽源，2014年毕业于鲁迅美术学院中国人物画专业，现就职于吉林省书画院。近年来，崔宇脚踏实地、孜孜以求，不断有作品问世。中国画作品《丝路往事》获得国家艺术基金2017年度青年艺术创作人才立项资助，2019年度青年艺术创作人才美术类作品成果运用。

　　您对丝绸之路如何理解？中国画《丝路往事》的创作契机是什么？

　　在古代，丝绸之路是一条横贯亚洲、连接欧亚大陆的著名陆上通道，是沟通东西方之间经济、文化的重要桥梁。当今世界，丝绸之路被赋予了更加丰富的内涵，对促进沿线各国的经贸合作、经济发展、文化交流，发挥着重要作用。2014年毕业时曾沿丝绸之路进行考察，创作了一些相关作品。后来，在构思、创作中国画《丝路往事》过程中，又专程到丝绸之路沿线走访、写生，对相关内容进行了梳理和再认识。丝绸之路的悠久历史、灿烂文化、神秘传说，一次次激发了我的创作热情。

《丝路往事》 宣纸水墨 360×180cm 2018

　　绘画，是一种特殊的生命体验，体现着一种精神、一种思考，其间会发生许多意想不到的事情，吸引人不断去探求和发现。从某种意义上说，绘画就是面对着未知，去积极寻找。放下自己，倾听自然。把自己的微妙感受，通过作品表现出来，并与人交流，我很享受这个过程。国家艺术基金的资助，对我的艺术创作是一种极大的肯定，让我深受鼓舞，以更加积极的态度，进行艺术实践和理论思考，从而把许多不可能的体验变成可能。这在我多年的绘画生涯中，是一个闪亮、美好的标签。

　　在您看来，一件艺术作品的强烈感染力来自哪里？如何有效创造？

　　艺术创作是面对客观、面对生活、面对自己的一种述说。这种行为需要过程，每一笔都带着个人体验。艺术作品的强烈感染力，来自艺术家强大的内心世界。换句话说，艺术创作一定是以品格为根据的。而品格，是一个人知识修养、文化素质、道德品质等几个方面的集中表现。这种品格于内在方面，表现为内心世界；于外在方面，表现为言谈举止。注重生活体验、读书思考和艺术感悟，化生活为智慧，化知识为价值，铸就品格的高洁，才能成就艺术的伟大。这也是中国历代文人艺术家的不懈追求。

《丝路往事》（局部）宣纸水墨 2018

　　具体到绘画作品来说，画面承载的思想内涵，由具体意象所传达，由种种关系来构成。这像是一种研究，也是一种试验，需要不停地动脑，不停地琢磨。这样的态度，决定着作品品质。生活中，随时随地都会有让人惊喜的艺术发现，艺术创作者一定要尊重自己、尊重现实、尊重眼前的点点滴滴，把生命中的经历，都视为宝贵的体验，去收获独特、丰富的认知。

　　写生对于绘画创作的重要性怎样体现？写生的要点、技巧有哪些？

　　大自然通常把美好的东西藏得很深，对客观世界的观察和认知，如果停留在表面，作品通常会比较肤浅。写生是一种很好的学习方式、创作方式。直面自然的创作，是生活的馈赠，不是简单地搜集创作素材或基础能力训练，而是要带着问题，带着思考。所谓写生，“生”有“陌生”之意，更有“生机”“生动”“生活”等涵义。

《丝路往事》（局部）宣纸水墨 2018

　　在写生过程中，我经常思考，应当如何摆正自己的位置，如何处置“自我”？写生的本质，其实是尊重生活，不是为了炫耀绘画技巧，而是要放下自己、用心观察。对象本身就有丰富的内容，一切要从对象出发，我们才能有艺术体验，才能有艺术构思。面对自然，要始终保持敬畏之心，对于艺术创作者而言，这样的态度和感悟，要贯穿在日常生活中。

　　（光明网记者李姝昱采访整理）