黑白木刻世界的精神游历

　　——访青年艺术家张浩

　　青年艺术家张浩多年来醉心于木刻版画的创作和研究。他以黑白木刻的形式，摒弃所有夸饰的色彩，寻找版画的质感，以静观的方式注视着生命的意义、体验着人与自然的和谐共生，创作了不少别具一格的作品。其中，版画《多情的土地》努力摆脱形的束缚，自由奔放地抒发情怀，于灵动中寻找安静，在抽象里饱含寓意，获得国家艺术基金2019年度青年艺术创作人才、艺术人才培养美术类作品成果运用。

　　云南艺术学院美术学院教授李小明评价说：“张浩能够细致入微地描绘人与物在真实空间中的形体与质感。语言的预设，为细腻的写实风格服务。”在他看来，版画《多情的土地》的题材与手法虽然似曾相识，但与取巧不同，作者在大量铺排的灰色语言塑造中，坦露的功力和真诚，能够较好地被人体会和接受。

　　创作版画《多情的土地》，源于怎样一种思考？

　　我求学期间系统学习了西方绘画艺术技法和相关理论知识，并实践了木刻版画的艺术语言。出于对造型的着迷，对传统绘画语言的情结，我一直向往用具象写实的方法，去表现客观世界。而经过长期的探索与尝试，我选择以版画语言的方式，来表现内心的情愫。

　　在一系列的黑白木刻作品中，我着迷于在这个纯粹的艺术世界，寻找散发人类生命意识的本源，寻求似与不似的物象美感，表现纯真、质朴、仁爱的生命质感。时常游离于黑白木刻中灰色的世界，我逐渐找到了一种表现和谐之美的路径。在作品中，我将传统光影素描的表现，带入木刻版画的表现，削弱了对各种刀法形式的组合，更加注重对形象的塑造。以刀代笔，希望能充分塑造形象及形象背后的精神世界。

　　《多情的土地》 黑白木刻110cmx83cm 2018

　　版画《多情的土地》的创作灵感，来自滇西南普洱大地上的自然景象。我从小生活于此，呼吸着自然、清透的空气，顶着炽热的高阳，对脚下这片神奇、秀美的土地，有着深深的眷恋之情。创作版画《多情的土地》时，我采用抽象的艺术表现语言，将主观情感融入画面。在灰色调的世界里，探寻丰富的内心情感。

　　流动的深色线条，穿行于灰调之中。线组交错，暗示自然气流，将画面置于一片祥和、富有生命气息的景致中。画面采用的抽象语言，强调点、线、面的组织和运用。点、线、面的主观处理和组合，增添了画面的构成美感。在意象的图式中，隐约展示着具象的神韵。在版画《多情的土地》中，我希望以缜密的线组和象征生命之意的灵动符号，来增强画面的动感；以意象化的处理，来增强画面的神秘感、暗示性。作品力求改变往常的具象写实绘画风格，探寻一种形式美感，并努力打破理性的束缚。

　　每个人都有不一样的经历，对生活的理解也不尽相同。正因如此，创作主体才有了不同的创作动机。艺术，是反映创作主体主观意念的一种方式。这种意念，来源于不同个体对生活本质、社会现实等方面的认知和感受。各个艺术门类的创作过程，几乎都围绕着这样的意念来进行，直至作品完成。相对而言，现实主义作品更能深刻反映社会生活，更具批判意识。

　　《筑梦他乡》 黑白木刻（纸质） 13cmx78cm 2015

　　现实主义艺术创作有何特点？多年来，您经历了怎样一个探索和思考的过程？

　　生活在一个多元文化并存、彰显自我价值的时代，一个人对自我的认知度，以及世界观、人生观、价值观，决定了其所创造的社会价值。艺术创作，特别是木刻版画创作，应当注重对精神价值的思考，而不流于形式的表现。让木刻回归现实主义思想情境，不仅关乎题材选择，也不仅是为了沉醉于“有意味的形式”之说，而是应该注重作品背后所反映的深层文化价值、社会价值，达到内容与形式的完美结合。

　　版画创作，技术、技能的探索和研究固然重要，但更重要的是在具备艺术语言独特性的同时，为作品注入思想性。站在历史的角度直面现实，强化作品的现实主义精神，建立现实主义木刻作品的价值体系，体现对现实中真善美的关怀，意义重大。在探索了一系列现实主义主题绘画之后，我开始尝试将目光转向对感性的直视，在具有抽象表现语言的绘画形式中，探寻自我感知。创作中，我试图用交织的点线面、错综的块面结构，来重组画面。象征生命的符号元素，在画面中自由游动，形成生命的暗示。这一系列作品，脱离了主题式的解读和诠释，而运用自由洒脱又充满秩序性的语言和形式，来表现对大自然的感知和崇敬。

　　例如，在版画《高原薄云》中，我将素描因素融入版画里，在遵循版画语言的基础上，试探性地寻找一种表现符号，从而使作品更加完整。画面以三角刀刻画为主，圆刀辅之，充分表现了不同的质感。以细腻的刀法和灰色表现，来凸显高原生命的质感。伫立于山坡上，顶着透亮的高原阳光，注视着陌生人到来的年轻人，充满对外界“闯入者”的猜疑与好奇。作品以近观的角度，体验着对象的质朴与纯真，发现着新生命静态形象的内心深处，涌动着的一股强烈的生命觉醒。创作过程中，我潜心于研究细致刀味带来的丰富层次和质感，并在运用形式语言的同时，注重作品的题材选择，以及内容背后更加深层的精神指向。

　　这一探索，为我今后的现实主义创作积累了宝贵经验。国家艺术基金的资助，对我这一阶段的创作方向，以及在艺术语言方面的探索，进行了重要肯定，极大地激发了我的创作热情。今后，我将更加注重对现实主义精神实质的思考，积极探寻现实主义的人文素养、人文关怀，以不同视角审视我们生活的世界。具体来说，我会继续把视野集中于脚下这片熟悉的热土，从而以更具学术高度、艺术价值的作品，表现生活在雪域高原上勤劳质朴的民族，从质朴中寻找力量美，发掘人性的至真、至善、至美。

　　（光明网记者李姝昱采访整理）