发挥话剧优势，深刻表达生活

　　崔伟（中国戏剧家协会分党组成员、秘书长）：

　　《家客》是一部独特、亮眼的剧目，深刻地表达了现实生活，较好地发挥了话剧的艺术优势、社会责任。

　　生活原型本身可能很崇高、很先进、很典型，但在舞台上表现出来，容易缺乏血肉。但《家客》有着奇特的想象力，让人感觉到艺术提炼的集中、生活发散的凝重，且有现实和想象的交汇。作品既体现了话剧艺术本质的审美追求，又与时代、观众密切结合，形成了良性互动。

　　这不只是一部结构奇巧、新颖的戏，而且蕴含着沉重感、厚重感，呼唤着艺术家、知识分子及观众的社会责任感，促使我们积极调整人生态度。全剧没有采取概念化的表达，而是把现代戏剧的社会感、时代感，表达得很感性，又很深刻。

　　值得注意的是，《家客》在结构上有一个重要特点，那就是呈现了三种预设、三种结果。但对于第二种预设所占篇幅还是最大，其他两种没有得到充分展开的处理，还需仔细斟酌。

　　希望三幕转换更清晰、更明确

　　黎继德（中国戏曲表演学会会长、《剧本》杂志原主编）：

　　《家客》是一部极具哲理性、现代性、戏剧性，甚至还有点传奇性的佳作，在今天的话剧舞台上比较少见：第一，这个戏运用了多向思维和逆向思维；第二，该剧的套装结构非常巧妙；第三，这个戏把真实中的虚幻和虚幻中的真实融为一体；第四，文中虽然只有三个人，但通过他们的命运折射出了我们这一代人的思想、心灵、灵魂、命运等等；第五，该剧巧妙写出了在不同境遇当中的假设和预设；第六，它蕴含了太多的人生感悟。

　　接下来的修改打磨，希望三幕的转换能够更清晰、更明确，让观众看得更明白。

　　探讨人应该怎样度过这一生

　　李龙吟（中国戏剧家协会理事）：

　　《家客》是一部很好的戏，好就好在跟中国其他大多数戏不一样。家是个临时的住所，人总归要离开它。对家来说，我们其实都是客。作品探讨的，其实是人应该怎样度过这一生。

　　剧中的三个人，对家都有着深刻的感情。最后，不管是高尚的马时途、清高的夏满天，还是骄傲的莫桑晚，都融入了世俗。例如，周野芒在剧中的沧桑感很感人，钱程最大的贡献是用喜剧演悲剧，等等。

　　结尾处，夏满天死了，马时途走了，只有莫桑晚还留在家里。个人认为，她最后也不应该是主，而应该是客。这样，就更有意思了。希望《家客》越改越好，越演越好，成为中国话剧舞台上的经典之作。

　　一部让人安静下来的戏

　　毛时安（中国文艺评论家协会原副主席、文艺评论家）：

　　《家客》是一部值得关注的作品，一部在高八度喧嚣背景下出现的中低音作品，一部让人安静下来的戏。

　　作品很有特点，以1976年为时间支点，将经典、传统的现实主义叙事进行了新的结构处理，在“絮絮叨叨”中展开，却抵达了对生活和生命存在的思考。它就像一部契科夫式的作品，让人带着忧伤去思索。剧中，存在很多有意味的沉默。

　　这是一部属于上海的戏，充满上海人生活形态的颗粒感、质地感。女主角的表演比较自如和生活化。剧中，上海口音用得较多，但有些不是很到位。对此，应当继续斟酌、完善，以从本质上接近上海的生活形态。

　　未来，希望经过修改提升，《家客》能够成为一部既有浓郁上海特点，又有普遍人性观照的艺术精品，在戏剧舞台上久演不衰。

　　表达现代情绪，充满现代意义

　　宋宝珍（中国艺术研究院话剧研究所所长、研究员）：

　　《家客》讲述了人与世界的现代关系，表达了一种现代情绪。剧名“家客”很有意思，既是“在家为客”，也是“家中来客”。如果生命是一段旅程，谁又不是匆匆的过客？观众在琢磨剧中人生际遇、情感关系的同时，也在审视自己的人生。

　　《家客》的情节不复杂，胜在副线的叙事和开放的结构，探讨着真实与想象、此在与他乡、厮守与离开的多种人生。这种拼接式的场面，多角度的叙事，增强了戏剧的层次感和表现，也充满了戏剧多意味的空间，满含哲理、充满现代意义。

　　需要注意的是，每次人物身份的变化，都是剧情反转的重要节点，希望用舞台意象加以强化。表演方面，目前对现实与想象的关系，处理得比较好。但在保持安静、含蓄的同时，可以有一点变化不定的色彩。这方面，可能需要借助灯光来实现。

　　全剧对五组关系进行了巧妙处理

　　王俭（原空军政治部文工团编导室主任、一级编剧）：

　　《家客》是近年现实主义话剧创作新的突破，以精巧的构思、精致的呈现、精细的刻画、精湛的表演，充分体现了海派文化的精深。《家客》不是命题作文，却解答了当下戏剧创演面临的重要课题；《家客》不是应景之作，却应了人生况味；《家客》并非为献礼而写，却为当今中国戏剧舞台献上了一份厚礼。

　　《家客》对小与大、虚与实、今与昔、轻与重、创与演等五组关系进行了巧妙处理。全剧以小剧场洞察了大世界，小空间体现了大格局，小家庭演绎了大变迁，小人物揭示了大时代，小细节蕴含了大寓意，小角度拓展了大视野。没有宏大叙事，却于细微处见精神；没有波澜壮阔，却也水滴石穿；没有惊心动魄，却也让人灵魂震颤。

　　结构上的最大特色，是以戏剧的假定性来体现人生的多样化。全剧把意识流和生活流进行了妥帖融合，生动地体现了诗化的现实主义。三段假设不断推演，强化了人生选择的多重性、人性的复杂性。作品从现实生活切入，在时空隧道里穿梭跳跃，开掘了时代的纵深感，演绎了人物的心灵史。剧作与演出都达到高品质，相得益彰。

　　以三个假定情境，来讲述现实故事

　　查明哲（中国国家话剧院原副院长、一级导演）：

　　《家客》是一部既有分量、价值，又有探索性、创造性的作品，从中可见主创团队的眼光和智慧。

　　故事通过到底是客还是主，寻找出一个最切实的话题——巨大、深厚又朴实、真切，充满悲悯意识又充满自我救赎的人文关怀。全剧采取了一种开放式的结构，起点就是终点。在这个终点上，开始往下回溯。三个假定情境中，其实是最现实、最具体的故事。三个故事，就像一首交响乐，糅合起来后，有了荒诞感、象征性，以及互文的表达色彩。在互文之间，形成对照、呼应、突破，让我们产生了很多联想。这种思辨，触及了纷繁复杂、跌宕起伏的个人命运、时代变迁。

　　把虚实结合的庭院都表现了出来，这是《家客》的一个特点。接下来，希望更好地处理环境和表现主体的关系，使表现语汇更丰富，主要支点在形象上更具体。

　　以慧眼发现生活，触及终极人生问题

　　郑荣健（《中国艺术报》艺术评论版主编）：

　　《家客》以慧眼发现生活，走进了生活深处。作品以互文、置换手法，通过三位老人的命运，来反映重大历史事件对中国人命运的影响和改变，可谓形式巧妙、富有意味。

　　莫名其妙失踪了40年的前夫突然回来，这其中的戏剧性不言而喻，而且饱含哲理。人的生命有限，只有一种活法。可在生命长河中，要面对无数选择。这样，就会有很多体验的可能性，命运也会有很多可能性。选择，是人不可回避的命运。

　　《家客》通过假设形成了非常巧妙的形式，而且这个形式不仅仅是表面为了完成一个结构去实现的，而是一种有意味的形式——走进生活深处，把许多体验、无数细节融合起来，达到终极哲理的目标之后获得的一个非常完满的结果。

　　一部入心、入魂、入意的佳作

　　周英（中国国家话剧院原舞美中心主任、一级舞美设计）：

　　作为一部小剧场戏剧，《家客》主要靠语言来传情达意、感染人心。语言特色鲜明、触动人心，使全剧有着自然而然的张力。

　　《家客》既好看，又耐看；既有喜剧色彩，又有一种淡淡的悲伤；既是一次对现实意义的追问，也为观众带来了无尽的回味。作品可谓入心、入魂、入意，接地气，充满正能量。观剧过程中，每个人都有自己的理解和思考。

　　舞台上摆的物件，整体比较合理，也挺精道。俗话说，艺无止境。接下来，《家客》如何精益求精？希望把舞台空间处理得更好，灯光用得更谨慎。除此，藤萝摆放要更讲究，更有美感。

　　希望角色本能获得更多释放

　　周予援（中国国家话剧院原院长、一级演员）：

　　《家客》表达了对人生、社会的深刻反思，兼具思想性、艺术性、观赏性，希望更多年轻观众在观剧过程中，了解父辈的人生经历，思考自己的未来人生。全剧表演细腻感人，舞美、灯光等默契配合，为演员提供了较好的创作空间，给人舒服、干净之感。

　　亮点显而易见。作为一部艺术作品，《家客》还有哪些提升空间？目前的剧情处理和人物塑造，给人“收得有余放得不够”的印象。看得出来，导演希望通过音乐、歌剧等，让演员获得一些释放。但目前火候还不够，需要继续强化。接下来的修改打磨，建议在重要节点上让角色本能适当释放。

　　以多维视界进行深刻表达

　　欧阳逸冰（中国儿童艺术剧院原院长、一级编剧）：

　　《家客》采用模糊思维，创造了极其独特的“镜中镜的多维视界”，把人们四十年来的前行与顿挫，惯性与思辨，困惑与寻找，安然与努力，在不同命运、不同生活、不同生命状态的有机转换中，进行了宽阔而又深刻的表达。

　　真正使《家客》不同凡响的，是整体构思。这种构思，不是单纯的形式或形式的创建，而是创作者对生活之触摸、感悟、思辨的独特表达，是把胸中素材内容酿造成独特形式的飞跃，难能可贵。其中，第二幕是一块美丽的裸钻，以奇思妙想作为架构，从而独具魅力，放射异彩。

　　有比较才能有鉴别，有鉴别才会有思辨，有思辨才能有深刻。《家客》不仅展示了时代的莽莽苍苍，也在挖掘人物诡谲命运的林林总总。就像剧中人最终改变了原有的生活轨道一样，剧作家和观众在创作和欣赏中，也大大改变了观察和接受的惯性思维。

　　（光明网记者李姝昱采访整理）