回望百年发展历史，中国动画在摸索中踏浪前行，在继承与创新中沉淀进步，以独特鲜活的语言，讲述了一个个生动有趣的中国故事。习近平总书记在文化传承发展座谈会上强调，在新的起点上继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明，是我们在新时代的文化使命。中国动画根植深厚的中华民族传统文化沃土，通过重新讲述传统故事，构架起联通古今的文化长桥，激发观众深层次的情感共鸣和情绪共振，为中华文化、中国审美的传播贡献力量。

　　日前，在第五届东布洲国际动画周暨第十二届中国独立动画电影论坛举办期间，业内最具影响力的优秀动画人从世界各地汇聚于此，共同聚焦“为人民动画”这一主题，探讨动画创作中的传统文化图景，动画从剧本到荧幕的创作过程，中国经典角色动画对本土性的探索和启发，展示中国动画的魅力，见证中国动画发展新篇章。

“一个都不能少”论坛现场

　　中国动画的传统文化图景

　　优秀传统文化是中华民族五千年历史凝结的智慧结晶，有着深厚的、待挖掘的潜力。近些年，中国动画根植历史典故和民间传说，从传统文化中汲取灵感，展现出极具东方韵味的美学特色。继2019年《西游记之大圣归来》《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》获得票房口碑双丰收之后，又陆续诞生了《中国奇谭》《长安三万里》等现象级动画作品，持续引发观众对于国产动画的关注和讨论。动画《白蛇·缘起》导演黄家康认为，动画的表层是想象力，底层是价值观。中国优秀传统文化有张力、有情感，还有很多可以深挖的内容，这是传统文化的突出优势和独特标识。

　　文化是一个国家、一个民族的灵魂。从传统文化中寻找新的灵感、精神与内涵已成为创作者的一种自觉。在中国戏曲学院舞台美术系动画教研室主任马驰看来，传统的“传”，一方面是传承，另一方面是传播；“统”是系统化的过程。“作为中华儿女，我们一直沉浸在这样一种文化氛围之中，血液里流淌着传统文化基因。动画本身就是对生活的一种提炼、转换、再表现。我们在进行艺术表达的时候，是否选择将其呈现出来，让它变得更加耀眼，这是一种文化自觉。”

　　文化是先人智慧的结晶，运用中国传统文化元素和内容时，无论从形式还是内容都应达到表里合一，内外交融。《中国奇谭》总导演陈廖宇认为，很多号称中国风元素的作品，实际上还是运用的摄影机的透视原理，即镜头语言的概念。“使用传统的指导思想，我们需要做一个假设，假设古人掌握了动画技术，或者动画技术穿越到古代，那么，他们一定是基于当时对空间、时间、审美的认识去使用这个工具。因此，我们应当在这个前提下做取舍。这是我们在创作当中，对待传统的一种态度和方法。”

“玩具、商品授权与动画的商业模式”论坛现场

　　从人才出发拓展动画市场

　　从一个主题创意到一部动画作品，中间究竟要经历多少道工序，或许无法给出一个确切的答案，但是，动画制作确实是一项需要多方面技能和精细合作的巨大工程。动画周期间，一场名为“一个都不能少”的论坛邀请了概念美术师、分镜师、模型师、动画师、剪辑师、作曲家、制作管理等7位动画制作的“幕后英雄”。“举办这场论坛的初衷是给动画制作创作流程中每个重要的位置一个发声的机会。”主持人陈廖宇说。

　　每一件艺术作品都是独一无二，无法被复制和替代的。动画制作流程环环相扣，更强调了严丝合缝的意义。每个环节的创作者并非简单的参与者，都是站在他人肩膀上的筑梦师，通过激活个人的艺术风格和创作方式，进而开发团队1+1＞2的艺术价值。黄家康认为，从技术层面讲，中国动画日趋成熟，但从创作上讲还是落后的。“作为导演，我们独立创作的机会太少了，还是缺乏创作经验。我们要做的就是多多创作，提升作品的艺术水准，积累更多经验。”

　　经过时间的淬炼和时间的积淀，一代又一代的中国动画人逐步成长，不断丰富人们的文化需求，拓展审美边界。作为中国独立动画的领军人物，动画导演皮三回忆，许多优秀的动画人通过东布洲国际动画周这个平台走向了更为广阔的市场。他们喜欢创作，慢慢走向商业，或者走向更深更广的艺术世界。其中就包括动画导演饺子、刘毛宁等。

　　“作品及人才的孵化并非一件简单的事。除了有经费支持以外，还要找到能够真正对他们有帮助的人。我们通过动画周这个平台，把公司、专家、创作者聚集到一起，针对每个新人导演的特点，进行类似私人定制式的培训。”皮三说道，一对一的指导是很有针对性的，也能够很实际地解决一些问题。一方面可以提升导演的综合素质，弥补他们在编剧、商业化方面的一些短板，实现个人在短时间内的提升。此外，还通过搭建平台，把创作者和市场连接起来，将动画人才和动画项目结合起来，创作者可以在其中找到合适的项目，并通过平台推广，获得市场的接受和认可。最终的目的是实现资本、创作者与市场的共舞局面。（光明网记者刘冰雅）