作者：罗 群

　　在艺术创作领域，喜剧长期以来占据重要位置，深受观众喜爱。近年来，越来越多并不属于喜剧类型的文艺作品也积极吸纳喜剧元素，丰富自身表达。从国产科幻电影《流浪地球》到日前完播的剧集《庆余年》第二季，以及刚刚结束在北京的第二轮演出的话剧《苏堤春晓》，都是如此。随着新媒体尤其是短视频的蓬勃发展，大量UGC（用户生成内容）涌入网络、融入生活，喜剧创作传播与欣赏消费之间的界线也日渐消弭，影响力不断扩大。面对丰富多彩的社会生活、日新月异的创作传播环境和不断发展变化的受众需求，如何搞好喜剧创作，值得业界关注。

　　搞好喜剧创作，首先需要深挖喜剧的功能价值，深入理解受众对喜剧的需求。喜剧通过反思来揭示人类及社会的不协调、不完美之处，基于逆向、跳跃等思维方式，利用夸张、误解、反转、意外等手段，用充满智慧、机锋的表达予以呈现。表象与内在、手段与目的、个体与环境等之间的张力时常能够制造笑点，受众心中理想的、应然的、合乎常情常理的价值尺度、衡量标准“穿透”了喜剧所包含的矛盾或乖谬，便会令人发笑，这也意味着喜剧意义与价值的达成。这样的笑中包含着对理性、常识的确证与回归，包含着人对自身的观照与反思，以及对更为完善之精神境界的向往与冲刺。同时，笑也是一种心灵按摩，能够将人从紧张、乏味中解脱出来，实现身心愉悦。

　　大致厘清喜剧的生发机制，我们就不难理解，真正的喜剧必须来自社会生活以及人类自身的经验体验。喜剧应当具备贴近生活的现实感、与时俱进的当下感。传统经典喜剧作品自有其魅力，值得品味，应当传承；但同时，我们也应该认识到，这些作品在诞生之初，正是当时环境下现实感、当下感的有力代表，不论小品《如此包装》还是情景喜剧《我爱我家》等，莫不如此。当今“出圈”的喜剧作品也是一样的道理，比如喜剧小品《互联网体检》讽刺网页弹窗广告、视频网站超前点播等现象，力道十足；电影《走走停停》立足返乡青年的生活碎片和细节，打造生活流喜剧，搞笑之余不乏力量与温情，这样的作品很能与当代观众尤其是年轻观众产生共鸣。当然，追求现实感、当下感并不意味着喜剧只能是现实题材，相反，简单粗暴地“搬运”现实生活不一定能达到理想的喜剧效果，把握生活的规律与逻辑才至关重要，对后者的精准把握、灵活运用能够实现以古鉴今，让虚构对话、映照现实。人们之所以能够从《西游记》等非写实的古典小说及其影视化改编中感受到浓郁的喜剧气息，正是因为其在题材之外，实现了深层意蕴上的喜剧性。

　　具体到操作层面，构建喜剧情境、营造喜剧效果要有整体观、全局观，喜剧桥段、包袱的设计要合乎剧情逻辑、人物设定，与作品整体风格气质协调统一，不能为了抖包袱、甩金句而忽视作品的完整性。受众对喜剧桥段的接受与认可，以作品整体类型、风格为背景和前提。无论多么挑剔的观众，也很少质疑周星驰电影的真实性与喜剧效果，一个重要原因就在于观众一旦接受了无厘头的总体风格，那些夸张、荒诞的艺术处理就有了合理性，并在作品的总体氛围下实现理想的喜剧效果。倘若将相关桥段移植到现实主义风格的喜剧中，效果必定大打折扣。在特定的风格、故事与人设之下，喜剧性不是生搬硬套“拗”出来的，而是故事发展、人物关系演变所带来的自然结果。比如在剧集《庆余年》第一季中，主人公范闲对现代知识、记忆的流露，与他身处的古代环境、周围的人物构成某种天然的矛盾性、不协调性，令人忍俊不禁。而《庆余年》第二季中，一些不太符合人物身份设定的搞笑桥段不仅没能令人发笑，还拖慢了叙事节奏、稀释了故事浓度，成为游离在作品之外的冗余物。

　　对喜剧理念、技巧的熟稔为创作带来方便，而哪些所谓的“喜剧”不应创作，更需要达成明确的共识、划定明确的界线。有观点认为，喜剧是冒犯的艺术。但必须注意的是，喜剧的玩笑或冒犯应当有节制、有边界，喜剧的伦理维度、价值维度应该得到充分的认识和守护。近年来，中央广播电视总台的春晚舞台上涌现出不少讽刺形式主义、讽刺不作为干部的小品，不仅喜剧效果好，而且收获了很好的社会反响，这些作品在揶揄否定负价值的同时，寄寓着对风清气正、踏实作为等正向价值的肯定与呼唤。然而，在互联网平台、短视频平台上，一些所谓的“喜剧”将某个行业、部分人群的某种缺陷或者他人的某种尴尬窘迫当成调侃对象，这不仅不能强化正向价值，反而包含着偏见乃至恶意，对相关行业和人员造成伤害，这样的“喜剧”不要也罢。随着互联网尤其是移动互联网的发达，喜剧的创作传播、欣赏消费规模不断升级、市场不断下沉、门槛渐趋消弭，此刻，对喜剧之伦理维度、价值维度的守护更应加倍努力，对于打着“喜剧”的旗号裹挟恶趣味的现象，要勇于说“不”。

　　我们思考喜剧创作的理念、方法或边界，主要是探讨如何更积极、健康、有效地令人发笑。尽管喜剧的基本功能和美学特质的确是令人发笑，但这并非喜剧的唯一使命。或言，笑未必指向单一的轻松或愉悦，其内涵非常丰富，甚至包含着忧郁、悲伤、痛苦等。从莎士比亚、莫里哀到果戈理、马克·吐温，举世公认的文学巨匠、喜剧大师的创作常常有着非常复杂的面向。比如《伪君子》中，恶人受到严惩的结局代表着作者的理想，人们因“恶有恶报”而开怀大笑，这无疑是对作者美好理想的肯定、认同，但或许也包含着对“现实未必如此”的忐忑与忧思。有论者指出，喜剧以其特有的方式实现对生活中悲剧的理解与超越，这是极富见地的看法。努力营造喜剧情境、追求喜剧效果，让人笑得有意义、有意味、有质量，同时站在更宏阔的视野理解、观照喜剧，不过分单一地执着于“笑”，或能为喜剧创作打开更广阔的艺术天地。（罗群）