重启情景喜剧 打造“超级IP”

　　作者：秦欣

　　真人秀《开播！情景喜剧》创新“剧综结合”的运作方式，重视情景喜剧的“IP孵化”，让观众看到了节目重启情景喜剧的决心与努力：重启情景喜剧，既要关注情景喜剧IP如何孵化，从哪里来；也需考虑情景喜剧IP怎么运营，去向何方。

　　作为“舶来品”的情景喜剧也曾在中国有过短暂的辉煌，诞生了《我爱我家》《炊事班的故事》《家有儿女》《武林外传》等一批现象级情景喜剧IP，其中经典的台词、片段至今仍在被反复化用、剪辑传播。但情景喜剧没有就此在国内扎住“根”。一方面，经典情景喜剧IP的商业价值止步“大荧幕”，虽然《武林外传》《爱情公寓》等IP曾进行了电影化的尝试，但结果不尽人意；另一方面，“观众苦无优质情景喜剧久矣”，近十年播出的国产情景喜剧不足30部，出现数量和质量“双断层”的问题。

　　演员、导演高亚麟在节目中表示：“好多同志一听你要拍情景喜剧，就觉得是小玩意儿、不值钱、便宜。”情景喜剧因为回报率低、创作周期长，难以获得经费支持、吸引编剧和演员，然而其对编剧和演员的要求却很高。如今，喜剧行业大“变天”，加之受到互联网和短视频的冲击，市场对情景喜剧提出了更高的要求。

　　从“IP孵化”的视角重新审视，重启情景喜剧、破解其“死循环”的关键在于解决运营思维问题，激活情景喜剧作为文化产品的开发性和创造性。《开播！情景喜剧》以“剧综结合”为运作形式，经过内测、公测等赛段不断打磨剧本。每个剧组将各自对情景喜剧的理解注入创作中进行“实验”，把握复刻与颠覆经典、还原与超越生活的矛盾关系，孵化出符合当下观众审美、市场需求、时代命题的情景喜剧IP。情景喜剧“内容端”被重视的同时，其“衍生端”同样不容忽视。

　　人物形象承载着情景喜剧的意义和价值，是全剧的焦点和灵魂。塑造有辨识度的人物形象，使情景喜剧作品更有机会与观众产生关联。这既需要编剧登高博见和强大的角色塑造能力，也需要演员的精湛演技与角色相契合。《武林外传》中的经典角色佟湘玉被塑造得有血有肉，不仅有标志性的中分发型和陕西方言，还有特点鲜明的性格和价值观，令观众们记忆犹新，成为许多二创作品的灵感来源。有生命力的人物形象既可以无限衍生、生产无穷的内容，也可以脱离原本的故事，开启“副本”，使情景喜剧具有延展性。《生活大爆炸》中经典人物“谢尔顿”，拥有讲述其角色童年生活的衍生剧《小谢尔顿》，目前已播出五季。

　　情景喜剧在围绕人物形象展现艺术真实的同时，将观众“卷入”故事，让观众习惯于情景喜剧中的产品或场景。在剧情走向中营销产品，以故事带动消费，实现故事和产品的水乳交融。《老友记》中的穿搭一度引领全美时尚潮流，剧中的很多美式复古造型至今还在被模仿；布鲁克林大桥作为《破产姐妹》片头的重要标志，成为了热门旅游目的地，在带动当地旅游业的同时增加了观众对剧集的黏性。优质情景喜剧中人物的衣食住行，意义、价值和梦想追求，都可能受到观众的追捧，成为变现的基础。

　　从“IP”到“超级IP”是文化产品开发的必然过程，“超级IP”蕴含人物、故事、产品、企业四个要素。在有了一定观众基础后，通过IP运营扩展其衍生产业链，既能丰富情景喜剧的盈利模式，又能发挥喜剧寓教于乐的价值熏陶作用。华纳公司成功将《老友记》IP运营成了“超级IP”，为我们提供了可借鉴经验。这部于1994年开播，历时十年完结的经典情景喜剧《老友记》，以不断丰富的故事内容和人物形象吸引了全球的粉丝。华纳将剧中经典的“橙色沙发”空降于全球各大景点，引发打卡风潮；在多个城市打造“老友记线下情景体验馆”，将“中央公园咖啡厅”搬进现实；与其他品牌联合推出《老友记重聚特辑》、《老友记》积木套装，引发怀旧热潮等。至今在海外主流媒体平台还能保持每周2500万次观看量，且拥有相对完整的衍生产业链，《老友记》成为了名副其实的“超级IP”，实现了文化性和商业性的高度融合。在不断培育此类“超级IP”的过程中，华纳公司也打上了IP的烙印，不断创造独特价值和内容，呈现出动态性和拓展性。

　　《开播！情景喜剧》为我们提供了剖析情景喜剧“IP孵化”的窗口。情景喜剧“IP孵化”的道路，不应止于生产爆款情景喜剧作品，更要向打造“超级IP”进阶。将情景喜剧置于文化产业的大环境下，升级情景喜剧IP运营思维，才能真正实现情景喜剧的重启。（秦欣）