作者：天津艺术职业学院副教授、天津市科普作家协会副秘书长 刘健

　　作为一个冷门学科，古生物学原本属于“小众”范畴。然而，因为一部电影，一个早在距今6500万年前彻底灭绝的古生物——恐龙，却成为人们最为熟悉的动物影视形象之一。这就是大名鼎鼎的《侏罗纪公园》。

　　科幻冒险电影《侏罗纪公园》改编自美国著名科幻作家、好莱坞金牌编剧迈克尔·克莱顿的同名小说，由史蒂文·斯皮尔伯格执导，于1993年6月上映，全球票房超过10亿美元，不仅缔造了全球票房传奇，还掀起一股恐龙热。此后的29年里，环球影业先后推出了《侏罗纪公园》系列和《侏罗纪世界》系列6部影片。此次上映的《侏罗纪世界3：统治》是新系列三部曲的终章。

　　人们习惯把科幻文学归为类型文学，把科幻电影归为类型电影。不过，科幻文学与科幻电影有着完全不同的“类型核”。科幻文学的类型核是科学性，这使得科幻小说有了一定的阅读门槛，成为了“小众文学”。科幻电影作为一种类型电影，是“基于科技造物的视觉奇观”，依赖于观众的感官刺激，是一种便于引起大众共鸣的电影类型。要达成这种效果，就必然依靠电影特效技术的进步。因此，几乎每一部能够在世界电影史上留名的科幻电影，都是当时电影特效技术的巅峰之作。《侏罗纪公园》系列也不例外。

　　相较于迈克尔·克莱顿的小说原著，电影《侏罗纪公园》为突出视觉奇观的震撼性，抹除了原著中对高科技企业唯利是图、为达目的不择手段、滥用科技造成社会危害的批判性。而此后的续作，在重视效、重惊悚的路线上一路狂奔，最终让《侏罗纪公园》系列彻底沦为“怪兽惊悚片”。

　　环球影业显然不愿意放弃这个大IP，在《侏罗纪公园3》上映14年后，重启该系列，并更名为《侏罗纪世界》。客观地说，作为重启之作的《侏罗纪世界》在致敬老三部曲的同时，视觉特效与故事情节的融合度更高，这主要得益于20多年来，好莱坞对拍摄科幻视效大片的经验积累。同时，影片也力图更贴近原作的同时，也不忘聚焦当下高科技发展面临的一系列伦理问题。比如，《侏罗纪世界》中的恐龙不再是通过DNA片段修复制造出来的原始恐龙，而是像软件开发一样，需要不断进行迭代升级，最后批量生产出的最符合人类需求的“恐龙”。如此一来，顺着原著的逻辑链条，根据侏罗纪世界公园的营业需求（也就是资本逐利的需求），制造出暴虐霸王龙这种并不存在的“怪兽”，也就成了顺理成章的事情。

　　然而，滑稽的是，就在电影批判资本唯利是图的同时，电影之外的利益相关方却因几乎同样的理由要让《侏罗纪世界》发展成一个新的电影系列乃至“恐龙电影宇宙”。这也成为了《侏罗纪世界》系列（新三部曲）逐渐走向崩坏的起点。

　　从剧作角度看，从《侏罗纪公园》系列老三部曲到《侏罗纪世界》，都遵循了“小场景、大叙事”的基本结构，也就是每个电影故事都发生在一个有限的时空范围内，然后通过接连不断的种种“失控”情形制造戏剧张力，让整个情节叙事处于快节奏的发展过程中。然而，到了《侏罗纪世界》第二部和第三部中，恐龙闯入了人类世界，故事背景的扩张导致了叙事中心的模糊化。尤其是在《侏罗纪世界3：统治》中，为了迎合好莱坞最近几年越来越流行的历代“同框”，还要将老三部曲的主角团悉数召回。结果只能将两条平行的故事线硬凑到一起，让电影中无论是正派角色，还是反派角色，其动机和行为都给人极强的降智感。至于影片原本最引以为傲的恐龙角色，虽然在造型上确实比较考究，且融入了最新的古生物研究成果，但仍旧没有摆脱“工具龙”的基本作用，只是在剧情需要时出来刷一下存在感。这种对恐龙角色运用不当造成的“虚假感”，与当年《侏罗纪公园》中恐龙角色登场时给观众带来的真实震撼感，形成了鲜明对比。

　　但话说回来，《侏罗纪世界3：统治》尽管有诸多的缺陷，但依然算给整个系列六部电影画上了一个阶段性的句号，并为忠实影迷奉献了很多期待已久的名场面。很多重要角色，也完成了自身的成长。新三部曲的故事线也基本得以回收，没有留下太多剧情上的硬伤。好莱坞电影工业生产能力，不容小觑。对于刚刚起步的中国科幻影视事业来说，这个系列的新老三部曲，作为一个经典案例，为我们同时提供了正反两方面的镜鉴，值得继续深入挖掘和研究。（刘健）