作者：陈伟科

　　近日，沈伟导演的现代舞诗剧《诗忆东坡》在上海首演。舞作以创新的艺术手法，挖掘千古文人苏东坡背后的新活力，给观众带来一场精彩的视觉盛宴。

　　“人人皆爱苏东坡，你我都是苏东坡”，对每一个中国人来说，苏东坡并不陌生，但要真正走近苏东坡，感受他超凡脱俗、豁达超脱的情怀，体会他遭遇诸多不公和磨难后，仍有一蓑烟雨任平生的开阔胸襟，并非易事。《诗忆东坡》的价值在于，它透过人人耳熟能详的东坡诗词，将情怀拉回日常，使文化无声沁润。

　　《诗忆东坡》呈现了苏东坡诗词中所孕育的中国精神内核，写意地找寻当代人与苏东坡的精神契合点：生动积极与充满深爱，从人间悲欢到乐观旷达，彰显一往情深的动人品格。舞作中融合了现代舞肢体语言，同时将诗词、国画、书法、篆刻、古琴、戏曲、武术等中国传统文化元素，以音、舞、诗、画的综合视听体验，深度提炼了中国古典哲学和美学的精粹，以中国传统写意的手法回溯千年，使观众与苏东坡达成“古今对话”。

　　作为一部舞蹈诗剧体裁的舞台艺术作品，《诗忆东坡》并不追求剧情表达，而是利用多元化的综合舞台元素来表现苏东坡的多面性，同时在舞作中借助诗词，体现出苏东坡厚重蕴藉的人生沧桑和岁月感慨。在章节设置上，采用“幕次独立却丝连”的结构方式，让观众在意犹未尽中惊叹不已。例如，在苏东坡悼念亡妻的幕次中，创作者通过“平行时空”的方式向观众讲述他们之间的前尘往事和深埋内心的思念与不舍，进而展开“舞蹈表象”与“内心思想”两者之间的迂回与缠绕：向前溯洄，意象化地表达苏东坡追忆王弗“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”的过程；往后进展，阶梯上的舞者拖着服饰巧妙站立，在微冷色调灯光的晕染下统一“回眸”。这个回眸的瞬间充满了无尽的意义，或表达出对过去的留恋和思念，又或是对未来的期待和向往。当画面在“现实”和“意境”中不断跳切，这种视觉上的“空间切换”对观众来说具有一定的观看门槛。

　　如何让观众在作品中感受到独特的审美体验，这给创作者提出了很高的要求。纵观当下的舞台艺术创作，以“苏东坡”为题材的剧目比比皆是，却少有实质性创新。难能可贵的是，《诗忆东坡》尝试以现代舞来表现苏东坡，进而探索国际化表达，用老壶装新酒的方式重新解构。“弱化外在表象，强化内在感知”的创作手法本身就是一种创新，跨越了历史，迈上了新的台阶，创作观念不庸俗、不媚俗，给人眼前一亮的感觉。

　　《诗忆东坡》的主题并不是寻踪觅源地展现苏东坡的人生，也不是抽丝剥茧地呈现他的某个生活片段，而是通过全方位地展示苏东坡的才华，勾勒出古今对话的内在机理。在这部舞作中，观众很容易在不经意间感受到苏东坡的人生态度，如淡泊宁静：“休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。”又如豁达淡定：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”再如柔情似水：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。有豪放不羁：“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈”。有勤政爱民：“谁凭阑干赏风，使君留意在斯民。”还有知足常乐：“雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢。”

　　当然，当这部作品被贴上“现代舞诗剧”标签的时候，就注定要以一种开放的思维来接受，不能用单一传统的思维模式去看待。一部成功的舞作，起码要有一处深刻的记忆点，可以是形式上的，也可以是题材上的，亦可以是动作设计上的。《诗忆东坡》的表现形式以现代舞为主要表达语汇，题材是耳熟能详的“东坡题材”，动作设计则将现代舞的风格与古典舞的神韵有机结合，动作一气呵成、行云流水，加之古琴指尖弹拨的音乐与舞者的动作、力度相辅相成，饱满而明快的音乐效果、真挚且厚重的情感都给人极佳的视觉与听觉审美体验。婉转悠扬的古琴伴奏，更体现出了身体语汇外的深刻内涵。

　　在中国古代众多文人中，陶渊明的淡泊，李白的飘逸，杜甫的沉重，欧阳修的高贵，屈原的忧伤，李清照的小资，都使人印象深刻。而苏轼，则被称为全才式艺术巨匠。散文，他与欧阳修并称“欧苏”，是唐宋八大家之一；诗歌，他与黄庭坚并称“苏黄”；书法，宋代四家“苏黄米蔡”，他第一；绘画，他擅长文人画，怪石枯竹，别有风趣；甚至，他还是一个美食家。他的诗词中镌刻着深邃的思想，字里行间里根植着中国人的精神与理想，蕴含着积极与生动、深情与热爱、乐观与旷达的情怀。例如，《诗忆东坡》中出现的书法给人一种意料之外的惊喜，不仅彰显出苏东坡既霸悍磅礴又温婉隽雅的风貌，还能依稀可见东坡风骨，折射出宋代书法的整体意趣。舞台上将书法与众多元素巧妙结合，既引导观众通过书法和诗词了解苏东坡，引起广泛的情感共鸣，又通过苏东坡的诗词映射他的内心世界，形成“借书法读东坡，借书法描诗词，借诗词阅人生”这种“借势、借智、借力”的三借创作模式。又如，《诗忆东坡》出现的《忆故人》《酒狂》《阳关三叠》《秋水》《神人畅》等古琴曲，观众能在音韵中感受到与千年之前苏东坡的呼应，感受着苏东坡独特的人格魅力，这是一种传递千年不息的文脉精神。再如，在创作内涵挖掘上，也真正体现出当代艺术思维的新高度，每一幕内容的表达都体现出创作者自身对于苏东坡诗词、书法、音乐、绘画等东坡文化的独特理解，而又不拘泥于传统形式的刻板化表达。

　　《诗意东坡》有着直截了当的一面，用14枚印章追忆苏东坡的多面人生，通过灵魂速写的方式展现其跌宕起伏的生命轨迹。《诗意东坡》也有着浪漫恣意的一面，剧中苏东坡与弟弟苏辙围绕着中秋明月，感悟人世间的悲欢离合，画面唯美又生动，有复杂矛盾的心境，也有豁达乐观的精神。

　　现代舞诗剧《诗忆东坡》是一部具有先锋性的舞台作品，它以独特的视角、独特的表达方式弘扬着中华优秀传统文化。在新时代，文艺工作者应打开视野，融合文化和多元思维，使中华文明薪火相传，更好地向世界讲述中国故事，以文化自信树立强国形象。同时，我们是这个时代的经历者，也是这个时代的建设者。文艺创作要坚持创新，在舞台艺术创作道路上，奋力创造新奇迹，不断展现新气象。（陈伟科）

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