作者：张师迅

　　今年暑期，《乐队的夏天》《声生不息》《青年π计划》等一众音乐综艺火爆荧屏之时，《爱乐之都青春季》以创新的节目题材和独特的艺术格调，如一匹综艺黑马持续破圈。这档东方卫视全产业链音乐剧文化推广节目延续了第一季的创作初衷，将浪漫与现实、经典与创新、民族性与国际性结合起来，让中国文化市场中相对小众的艺术表演形式——音乐剧，越来越受到关注。

　　题材出彩，着眼音乐剧中国化本土化制作

　　纵观本年度已播出的音乐类综艺节目，在模式上通常采用“音乐+”的复合型呈现手法，例如将音乐与游戏、喜剧、观察拍摄、职场经营等元素结合起来，以音乐表演为核心，在内容上延展开来，进行更为细分和多元的探索。《爱乐之都青春季》选择回归音乐本身，创新性地将视点聚焦于音乐剧这一表演形式，在题材上实现了另辟蹊径。

　　作为舶来品，音乐剧在中国的传播和发展约有40年的历史。2018年，由于音乐综艺《声入人心》的播出，大众对于音乐剧的认识有了一些初印象，传媒对于音乐剧的宣传掀起了一波小高潮，更多人愿意走入剧场观赏音乐剧。时隔5年，《爱乐之都青春季》更为明确地将节目竞演题材定为音乐剧，并在剧目选择及创作上，从故事情节到中文念白唱词，从原创音乐到舞台行动，从经典片段改编到原创作品创作，都更加突出本土化意识。在每个作品表演前，设置引言人进行背景介绍，使观众更好更快地走入故事情境之中。

　　节目中，有部分作品是来源于影视作品IP的音乐剧改编创作，例如由国产剧《灵魂摆渡》IP改编的音乐剧曲目《灵魂摆渡之永生》，由国产剧《猎罪图鉴》IP改编的音乐剧曲目《沸腾的大海》等。影视剧和音乐剧就像一对兄弟，给观众带来不同的艺术视听感受。改编创作需要在尊重原著和影视作品的基础上，遵循音乐剧表演特点和舞台规律进行取舍，对故事形成切片化的情感呈现，难度较大，但这也给音乐剧文本创作提供了一种新的可能。从搬演到临摹，再到原创，音乐剧的中国化本土化还有很长的路要走。

　　演绎出色，注重塑造青年演员成长的人物弧光

　　音乐剧是一种集歌唱、舞蹈、表演、舞台技术等多元性综合性的艺术表现形式。其抽象和夸张的艺术特点赋予了这种艺术形式一定浪漫主义色彩，具有较强的艺术性和观赏性，使观众更能够沉浸其中，实现共情。同时，在故事情节表演中常常是唱跳、情境表演结合，对于演员表演的精准度、演员之间及各工种之间配合的默契度考验很大。

　　《爱乐之都青春季》中，演员的青春活力、热情洋溢的出色演绎，为节目增色不少。节目网罗音乐剧行业的青年人才，包括专业院校的学生、新生代青年演员、跨界尝试的新人等，着力为青年一代音乐剧人打造展示和交流的平台，助力音乐剧人才储备和人才梯队建设，在人才培养上为行业发展添砖加瓦。

　　在赛制上，节目设置了演员招募、剧团组建、剧团竞演等多个环节，在每个作品的表演展示前加入选拔、排练和访谈片段，以真人秀拍摄手法突出年轻新人演员的各阶段成长性，使人物形象和特点更加鲜明。排演过程中也引发了很多关于音乐剧及演员议题的讨论。例如，音乐剧演员的选用、大女主戏的数量、角色定位和演员发展、剧本剧情的理解等问题。这些问题形成了戏剧性和综艺张力，让节目更具吸引力，也给从业者和观众带来更多思考。

　　未来，在文艺创作和传播过程中，还有如下问题需要调研和深思，包括如何提升音乐剧人才培养能力和人才队伍整体水平，如何处理好海外与本土、原创和IP改编之间的关系，如何增强国产音乐剧的市场竞争力和认可度，如何完善国产原创音乐剧OST及视频传播，如何培养观众观赏音乐剧的文化素养，如何促进影视文艺作品更好地服务城市文化传播等。

　　文化出圈，聚焦打造城市文化形象名片

　　城市是人类文明的重要载体。一个城市如果个性鲜明、特点突出，就会具有强烈的感召力和无穷的创造力。作为一座多元文化交织的国际化现代都市，上海以“海纳百川、大气谦和、开明睿智、勇于创新”的文化品格与城市精神而闻名。

　　从2010年上海世博会文艺演出中音乐剧崭露头角，到后来音乐剧专业剧场、亚洲演艺之都、音乐剧节等布局，上海早已为音乐剧产业铺好了路。近几年，音乐剧产业在上海发展得如火如荼。《剧院魅影》《妈妈咪呀！》《罗密欧与茱丽叶》等经典剧目陆续上演，不同语种的大牌剧目陆续被引进，同时持续激励孵化大批原创音乐剧作品，培育年轻演员和优秀剧作人，以音乐剧为主的演出空间不断增加，票房和上座率折射出强劲的购买力和旺盛的精神文化需求，观众培育、艺术素养提升、艺术知识普及等探索卓有成效。

　　《爱乐之都青春季》满怀青春气息，展示着上海的城市文化魅力和新生代音乐人的风采，为观众带来新鲜的视听体验，以音乐剧选段中的故事和生活态度传递着哲学思想、人文精神和当代价值。这档音乐类综艺节目有助于将上海打造成为全球知名的音乐剧东方重镇、实现由“爱乐之都”到“音乐剧之都”的城市形象建构和跨越。

　　以音乐挖掘城市人文底蕴，以文艺打造城市品牌形象。《爱乐之都青春季》为文化交流、文旅融合提供了可行性智慧方案，为助力建设“创意城市”文化品牌形象积累了宝贵经验。

　　（作者系中国传媒大学教师）