作者：任红军

　　新编现代京剧《新声》围绕“京剧入川、文艺抗战、爱情绝唱、京腔蜀韵”等主题，讲述了京戏班主江素云带领戏班入川，以京剧唤醒民众抗战热情的故事。

　　剧作主线突出，舞台叙事围绕女主江素云展开铺陈。国家一级演员刘洁饰演的京戏班主江素云，带领戏班一路辗转至抗战大后方成都，彼时正是战乱时局，而蜀地又是川戏的天下，京剧在夹缝中求生，殊实不易。随着师哥关常生在牺牲前向江素云袒露心迹，江素云决定继承遗志，继续高唱新声，为四川文艺抗战写下感天动地的篇章。

　　剧中关键人物形象鲜明，有棱有角，性格极具辨识度：班主江素云外柔内刚、恋人关常生勇敢多谋、临时搭班的筱冬梅端庄正直、地下党人车老板成熟稳重、徒弟丁小翠直率活泼、成都袍哥舵把子罗二爷豪爽霸道、罗二爷手下廖当当率真风趣、警察局彭局长阴险毒辣、侦缉队胡队长心狠手辣等。这么多个性突出的人物，如何将其“拢”在舞台上而不致“散”？这就不得不说说主创的“系扣”艺术了。

　　该剧设置了三组主要矛盾：一是以江家班为代表的外来户与以罗二爷为代表的“地头蛇”的矛盾，二是江家班内部的矛盾，三是以江素云、地下党人车老板、关常生为代表的进步力量与以警察局彭局长、胡队长等为代表的明抗日、暗反共势力的矛盾。三组矛盾都有起承转合，构成了剧作的“复调化”表达模式。每对矛盾都充分体现了人们在面对新事物时的理解和包容、对未来的迷茫和挣扎以及对“邪恶势力”的反抗。剧情跌宕起伏，舞台呈现极具戏剧张力。剧作采用了全新的艺术立场，即对话立场，把“历时”的史实以“共时”的方式呈现在舞台上，形成复杂的戏剧冲突。纾解三组矛盾的关键人物是江素云。

　　刘洁饰演的江素云，突出了一个“稳”字。舞台上，作为年轻的班主，她老成持重，处变不惊；作为思念师兄恋人的女子，她含蓄内敛，将一腔情愫深埋心中；夫君离世，作为未亡人，她义无反顾继承亡夫遗志舍身投入文艺抗战。多重身份的兼蓄，一方面让江素云的舞台形象丰满立体，另一方面也让她有些“不堪重负”——舞台上的她，唱做工稳有余，却少了些兴奋，略显遗憾。

　　除了刘洁饰演的江素云，令人印象最深刻的是张辉饰演的关常生。一开始，关常生这个名字就常被挂在人物嘴边，尤其是作为江素云恋人的他，他的不辞而别，吊足了观众的胃口——此人是生是死？若是生，身在何处？若是死，葬在何方？这个离奇消失又在中途离奇出现的人物，不仅是恋人师妹心中的结，也是观众心中的结。如果没有他的串联，不仅剧作的思想性会大打折扣，舞台的艺术呈现也少了阳刚而偏阴柔。当江关二人相遇时，关常生一句“实无奈事紧急一别千里，离沪前留书信未尽万言”，解答了他的不辞而别并非薄情寡义而是情出紧急，而江素云一句“闸北街坊遭日军炮击，管家他……他一家尸骨无存，未见只字片言呐”，算是解开了二人心中罅隙。只不过，心结虽解，由于缺少自然过渡，让人总觉得有些突兀。

　　剧中关常生的扮演者张辉本为净角演员，此番以老生应工，虽然舞台呈现中时常有净角的影子，但这样的跨行当演出，极大丰富了舞台的艺术表现形式。遗憾的是，因为角色牺牲过早，没有过多呈现，让人没有看过瘾。

　　此外，每每入情入境之时，就会有一阵沙哑的哭叫声传来，伴着《槐花几时开》的歌声，一个疯女人边唱边舞，凄厉的声腔将观众的思绪拉回现实，就连舞台上的演员，那一刻也成了旁观者。这样的间离构思，可谓精巧。

　　为时代而歌，唱人民心声。京剧《新声》虽然题材略显老套，但剧作充分考量了观众的审美接受，让不同年龄层次的观众有了与之对话的可能，称之为一部典型的爱国主义题材剧作也不为过。悲剧性的主题构建，也足以让这部剧作的思想性与艺术性得以和谐共生。

　　（作者任红军系四川省艺术研究院研究员、成都理工大学客座教授）

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