“真实性”是一个较为模糊的概念。电影中的真实，并非简单地对客观世界进行机械复制，而更多地关乎创作者对世界的感知方式，以及对自身内心情感的忠诚坚守。在这个过程中，创作者的“感受”有举足轻重的作用。

在全世界的艺术节中，戏剧始终占有非常重要的位置，全世界的艺术家都通过戏剧这一载体表达和交流。戏剧，也理当是传播中华文明的重要手段。让话剧艺术与中国式演剧观相结合，让科技与艺术更好地融合，需要我们戏剧界持续努力。

黛玉的高冷形象是非常稳定的，根本不需要通过外界的反馈来证明什么，她是真正自信的，内心是丰盈而强大的。但是妙玉的高冷形象，更像是保护内心敏感与脆弱的外衣。去掉保护壳，才能看到妙玉内心真正的隐忧。

技术解决的主要是影视创作的“下限”问题，但影视表演关乎人的情感和审美，是“上限”问题，它触及人类表达的核心——情感的微妙波动、对自身的认知与反思以及终极价值追求，是技术难以理解和模仿的。因此，要使技术转化为影视表演艺术的一种新要素。

在数字基建重构艺术生态的今天，中国舞台艺术正在构建艺术创作与传播的新范式。在数字技术的催化下，中国艺术正成为世界语言，完成从文化展示到文明对话的质变跃升，为人类命运共同体构建起超越时空的艺术坐标。

人情的温暖、人性的光辉，是艺术作品永不过时的主题。《朝阳沟》《香魂女》，正是做到了在时代的变革中去表现生活的真，去塑造活生生的人，以人情的温度暖人，以人性的光芒感人，故而能超越时代，常演不衰，赋予作品长久的艺术生命力。

回过头来想，在这几年所有被贴上女性叙事标签的影视作品里，我喜欢的，恰恰是那些被创作者有意无意间悄悄撕掉标签的部分。它们都在告诉你，我们可以重新定义日常生活的边界，拓宽女性角色的内涵，我们可以享受劳动的乐趣。

学习漫威电影宇宙，但不拘泥于好莱坞大片，中国神话电影宇宙不仅可以构建起来，还可以构建多个电影宇宙，可以打通《西游记》《封神演义》构建电影宇宙，《山海经》《聊斋志异》等也有构建电影宇宙的潜质。

钢琴音域宽广，可满足多声部多层次音乐的演奏需求。基于艺术多元化发展趋势的不断蔓延，将民族化作曲技法融入钢琴作品创作中，从而在民族文化与钢琴演奏的互融互促中，丰富我国钢琴作品的艺术生命力，进一步促进我国民族文化的传承与发展已显得尤为迫切。

黄梅戏是中华优秀传统文化的瑰宝，是我们共同的精神财富。在新时代背景下，我们要创作出一批观众争先恐后观看的作品，把中国故事讲得有滋有味，加速黄梅戏的破层出圈，为传承和弘扬中华优秀传统文化、建设社会主义文化强国贡献自己的力量。

新大众文艺是时代、科技和生活变革的产物，它为文艺创作带来了前所未有的机遇。然而，当个人的生活体验化作大众可见的公共文化产品时，创作者如何超越表面与碎片化的表达，深入挖掘生活的本质，已然成为一个亟待攻克的难题。

无论是以开源开放打破技术和行业壁垒，还是培养算法无法复制的创新思维，抑或推动技术与立法齐头并进，代表委员的言语中，透露着抢抓历史性机遇的决心。只有积极拥抱技术进步带来的红利，理性应对可能出现的风险，才能让人工智能引领创新发展的未来之路。